Hi. Sie hören den Audio-Kommentar
zu unserem Film Mulan.
Mein Name ist Pam Coats, und ich war die Produzentin des Films.
Für dieses Projekt durfte ich mit zwei großartigen Regisseuren arbeiten.
Ich bin Barry Cook, einer der Co-Regisseure.
Und ich bin Tony Bancroft, der andere Co-Regisseur.
Das ist eine meiner Lieblingsstellen im Film, dieserAnfang.
Es war ein einfaches Bild von Hans Bacher,
Wasserfarben aufReispapier.
Aber die Animation,
ich glaube, das war JeffDutton.
Als künstlerischer Koordinator hat er eine Methode entwickelt, die Linien
mithilfe mehrerer komplexer Mattes zu zeigen,
damit es aussieht, als würden sie gerade gemalt,
und dann wird die Illusion erzeugt,
dass die Tinte im Reispapier verläuft.
Wir machten eine Recherche-Reise nach China, und am ersten Tag
waren wir tatsächlich aufder Großen Mauer.
Es war ein wunderbarer Tag, und überall wehten Flaggen.
Das hat diese Einstellung inspiriert, wir saßen aufder Großen Mauer
und hörten die Flaggen im Wind.
- Wehend, oben aufden Hügeln. - Wir machten eine Menge Videos.
Die Mauer ist so breit, das sechs Pferde nebeneinander reiten können.
Es ist wunderbar.
Gab es Falken aufden Flaggen?
Es gab Vögel.
Erinnert ihr euch, wie oft wir über diese Szene sprachen?
Wir konnten uns nicht entscheiden,
wie viel von Shan-Yu, unserem Schurken,
wir in dieser ersten Szene zeigen wollten.
Lange sah man sein Gesicht nicht.
Wir ließen ihn dunkel und mysteriös wirken.
Der Soldat tut gleich etwas, zu dem wir
durch unsere Recherchen inspiriert wurden.
Die Türme der Großen Mauer liegen weit auseinander,
und sie haben Signalfeuer benutzt,
um Warnungen zu übermitteln, das hat uns die Idee gegeben.
Jetzt weiß ganz China, daß ihr hier seid.
Wir hatten verschiedene Versionen,
in denen wir Shan-Yus Truppen
vor der Mauerzeigten,
aber wir fanden es mysteriöser,
Shan-Yu als den Anführer der Bedrohung zu zeigen,
und später in der Lawinen-Szene als Überraschung zu zeigen,
wie viele Hunnen er befehligt, was besser wirkt, finde ich.
Shan Yu ist ihr Anführer.
Die Verteidigung des Palastes wird sofort verstärkt.
Nein.
In dieser Szene treffen wir Chi Fu.
Chi Fu.
Ja, Eure Majestät?
Wir hatten viel Spaß mit Chi Fu,
weil wir ihn überzeichnet und komisch darstellen konnten.
...aber meine Truppen können ihn aufhalten.
Pat Morita ist der Kaiser. Es hat Spaß gemacht, mit ihm zu arbeiten.
James Shigeta spielte den General.
Das war lustig, zweijapanische Schauspieler
spielen die Anführer von China.
"Graziös. Höflich."
Die Arbeit an dieser Szene, der Einführung von Mulan,
dauerte sehr lange,
bis wir herausfanden, wie wir sie am Besten vorstellen.
Aber wie immer hat Chris Sanders uns gerettet.
Er ist zuständig für die Story, und er hat genau getroffen, wer sie ist
und wie ihre Persönlichkeit ist,
denn wenn man diesen Charakter nicht mag,
macht es keinen Sinn, mit der Story weiterzumachen.
Und er hat ihre skurrilen Qualitäten gut getroffen.
Er ist selbst ziemlich skurril.
Nannte Chris den Hund nicht Kleiner Bruder?
- Ich glaube schon. - Wir liebten es.
Er hat nicht nur den Charakter für Kleiner Bruder designt...
Wir liebten seine Charakter-Zeichnung im Storyboard.
Wir benutzten sie für das fertige Design.
Er macht auch die Stimme von Kleiner Bruder.
Er liefkläffend durch den Gang,
und wir dachten: "Das ist so lustig, das müssen wir rein nehmen."
Und es ist immer noch lustig.
In dieser Szene rangen wir auch damit,
wie viel Humor wir hinein bringen sollten.
Ich liebe das. Meine Lieblingsszene.
Aber er ist da drin und betet zu seinen Vorfahren.
Wir wollten Humor hineinbringen,
aber es gleichzeitig nicht übertreiben.
Die richtige Stimmung zu finden war schwierig,
denn es ist eine Komödie, ein Actionfilm,
ein Drama.
Viele verschiedene Elemente mit unterschiedlichen Stimmungen,
und es fiel uns nicht leicht, herauszufinden,
wo man es mit einem Witz entschärfen kann, um die Balance zu finden.
Und nach den dramatischen Teilen war es durchgehend nötig,
etwas Auflockerung zu haben.
Wir hatten viele sehr dramatische, ernste Szenen
und mussten es auflockern.
Fa Li, ist deine Tochter jetzt hier?
Die Ehestifterin ist nicht sehr geduldig.
Ausgerechnet heute kommt sie zu spät. Ich hätte zu den Ahnen beten sollen.
Was können die schon tun?
Joe Grant hat sich stark für die Grille eingesetzt.
Sie sind ein Symbol für Giück.
In China haben wir Grillenkäfige gekauft.
Und Joe hat die Skizzen gemacht
und vorgeschlagen, dass wir die Grille hinzufügen.
Und während der gesamten Produktion kamen wir ins Büro,
besonders während der Entwicklung, und fanden kleine Skizzen
von Cri-Kee, die Joe unter der Tür durchgeschoben hatte.
Joe Grant ist einer der ältesten lebenden Animatoren,
die noch bei Disney arbeiten. Er hat bei Snow White angefangen.
Bei dem Film war er Figuren-Designer
und hat die Hexe kreiert.
Er kam also von der Hexe in Snow White
zu Cri-Kee in Mulan.
Er ist sehr talentiert und charmant.
Na, meine Kleine ich hatte schon Schlechtere
Wir machenjetzt aus einem Dreckspatz
einen süßen Fratz
Der Sinn dieser Lied-Sequenz war es
zu etablieren, dass Mulan sich eingliedern will.
Sie beschreibt die Gesellschaft
und was zu derZeit von einer Frau erwartet wurde.
Was ist das?
Warte. Was stand da aufihrem Arm?
- Erinnert ihr euch? - Es war...
Ist es wirklich das, was sie zu Beginn aufgeschrieben hat?
Es waren die Grundsätze, wie man eine gute Ehefrau und Tochter ist...
Stimmt.
Wie ein Mädcheninternat.
So was würde im Internat an den Wänden hängen.
Hat nicht David Wang, der für Mulan in Florida
an den Hintergründen gearbeitet hat,
das übersetzt?
David oder Chen-Yi.
David Wang hat tatsächlich in Peking unterrichtet. War es Peking?
Und Chen-Yi Chang kommt aus Taiwan,
und beide waren eine große Hilfe bei den Übersetzungen
und kulturellen Nachforschungen.
Chen-Yi ist so vielseitig. Phänomenal.
Viele der Figurendesigns basieren aufseinerArbeit.
Am Ende gaben wir ihm den Titel Figurendesigner,
aber er war viel mehr als das.
- Er hat so viel gemacht. - Er hat alles gemacht.
Designs für den Tempel...
Recherchen zu den Kostümen.
In welche Dynastie diese Kostüme fallen würden,
damit es so genau wie möglich wird.
Der Look des Films basiert aufder T'ang-Dynastie,
was wohl am nächsten an die Zeit heran kommt,
in der Mulan gelebt hat.
Angeblich, ja.
Die nächste Zeit, die einen eigenen Stil und eigene Architektur hatte.
Viele Leute sehen die Architektur des Films,
und es erinnert sie anjapanische Architektur
mit chinesischem Einflüssen bei den Dächern und so weiter.
In der Hauptstadt sieht man mehr von derArchitektur,
aber sie ist stark beeinflusst von der T'ang-Dynastie
und dem Stil der damaligen Paläste.
David Wang schuf die Strichzeichnungen
der Großen Mauer in derAnfangsszene.
Und er hat das studiert.
Es ist eine eigene Kunstform, diese Striche, diese Eleganz
und diese Schönheit.
Er hat also viel unserer chinesischen Kalligraphie
im Film gemacht.
Wenn man chinesische Schriftzeichen sieht,
haben die üblicherweise eine Bedeutung.
Manchmal witzig, manchmal nicht.
Macht uns Ehre
Fa Mulan.
- Hier. - Redet ohne Erlaubnis.
Wer hat der denn in die Suppe gespuckt?
Mulan muss verschiedene Prüfungen bestehen,
und der Test der Ehestifterin gehört dazu.
Sie musste bestehen, auch wenn es historisch nicht ganz akkurat ist,
dass sie den Test machen musste, aber wir fanden es am Besten,
um zu zeigen, dass sie nicht besteht.
Und wir konnten damit auch zeigen, dass sie unbedingt
ihren Vater stolz machen wollte, indem sie den Test besteht,
dass sie dafür sogar betrügt und spickt.
Es zeigt nur, wie wichtig es für sie war.
Und wenn sie durchfällt, ist es bedeutender.
Denke nach, bevor du wandelst...
Handelst. Das bringt dir Ehre und Ruhm.
Und gleich kommt eine Szene...
Da ichjahrelang Animator bei Disney war,
wollte ich auch etwas im Film animieren.
Also habe ich die Szene mit der Ehestifterin animiert,
in der Cri-Kee in ihre Bluse fällt.
Das hat Spaß gemacht,
weil ich das Design der Ehestifterin mag.
Du hast wie lange dafür gebraucht, vier Monate?
- Ja, möglich. - Macht euch bereit.
Vielleicht waren es vier Monate. Zwei Wochen, vier Monate, so was.
Aber es hat Spaß gemacht und mich daran erinnert,
wie toll es war, sich im Büro einzuschließen
und einfach zu zeichnen, wie man das als Künstler will.
...nochmal haben?
Einen Moment.
Da... Die Nächste.
Das ist meine Szene.
- Das ist Cri-Kee. - Weg. Vorbei.
Nicht blinzeln. Es ist vorbei.
Das ist ein Grundpfeiler des Humors,
zu sehen, wie eine Autoritätsfigur gedemütigt wird.
Charlie Chaplin machte das ständig.
- Immer lustig, es zu sehen. - Und Barry liebt Charlie Chaplin.
Ich bin ein großer Fan.
Lustiges Material.
Wir dachten, je schlimmer die Ehestifterin aussieht,
desto mehr Schande lastet auf Mulans Schultern.
Ist das Pudding in ihren Augen?
- Was ist das? - Sie hat ÖI aufden Augen.
- Eine Ölpest. - Verdorbender Geburtstagskuchen.
Aus etwas Witzigem wird etwas
sehr Emotionales und Dramatisches,
- und das wollten wir erreichen. - Eine meiner Lieblingsszenen.
- Mark Henns Animation. - Sie ist wunderschön.
Gleich kommt Mulans Reflection-Lied.
Das war das erste Lied, das für den Film geschrieben wurde,
und zwar von Matthew Wilder und David Zippel.
Die Lieder in einem Musical
halten die Geschichte zusammen
und bilden ihr Fundament.
Es war sehr wichtig, dass wir gleich zu Beginn hören
und eine Vorstellung davon bekommen, wer sie ist...
- Und was sie will. - Und was sie will.
Traditionellerweise ist das der "Ich will" -Song der Heldin,
aber Mulan will nur sie selbst sein dürfen.
Das war die Schwierigkeit an diesem Lied.
Was sagt sie wirklich, inhaltlich?
Wir haben lange mit dem Text gespielt.
Denn es war... Sie will eigentlich zwei Dinge,
sie will sie selber sein und ihren Vater stolz machen.
Und damit haben wir lange gerungen.
- Ja. - Dass es richtig rüberkommt.
Aber als wir es vor Jahren zum ersten Mal in einem kleinen Studio
im Feature-Animation-Gebäude in Burbank hörten,
fanden wir das Lied erstaunlich
leidenschaftlich und emotional,
und da wussten wir, dass wir etwas Besonderes hatten.
Hier spielt die Halb-und-Halb-Symbolik mit,
Yin und Yang, irgendwie, aber sie ist hin- und hergerissen.
Du weißt schon - welche?
Wer bin ich? Bin ich, wer ich sein soll?
Oder bin ichjemand anderes und weiß ich es?
Das ist ein tolles Bild, und ikonische Momente wie dieser
lassen die Zuschauer ihr Dilemma ohne viele Worte
wirklich verstehen.
Die folgende Szene, dieserAustausch,
wie erzunächst im Film geschah,
da waren sie aufdem Weg nach Hause.
- Stimmt. - Sie und Dad kamen aus dem Dorf.
Ursprünglich war die Kriegs- Ankündigung im Dorfausgehängt,
und erpflückte eine Biüte vom Baum.
Als Chris Sanders das machte, blieb es hängen
und fand schließlich seinen richtigen Platz im Film,
aber der Inhalt der Szene hat sich kaum verändert.
Die einzige Szene, die wir beibehalten haben.
Wir haben sie nur in den Garten verlegt.
In dieser Szene haben wir etwas Lustiges gemacht.
Noch eine Hintergrund- Kleinigkeit von Mulan.
Wenn Chi Fu die Namen der Soldaten ausruft,
sind es die Namen von Leuten,
die am Film gearbeitet haben.
- Man hört... - Hsiao und...
- Chang. - Chang, Chen-Yi Chang,
und Rita Hsiao, einerAutorin.
...muss in der kaiserlichen Armee dienen.
Familie Hsiao.
Familie Yi.
Ich diene dem Kaiser an meines Vaters Stelle.
- Familie Fa. - Nein!
Diese Schauspiel-Entscheidung.
In einem Meeting sprachen wir darüber,
dass es knifflig war, dass der Vater älter ist.
Wir diskutierten oft über Dad,
denn die Zuschauer sollten glauben,
dass Dad zu schwach war, um in den Krieg zu ziehen.
Denn wenn er es könnte,
hatten wirAngst, dass die Zuschauer es ihm übel nehmen,
wenn er seiner Tochter nicht folgt.
Also rangen wir mit seiner Behinderung und seinem Alter,
denn er sollte nicht so schwach sein,
dass erjeden Moment sterben könnte.
Aber dieser Moment, als er seiner Frau den Gehstock gibt,
und die Würde, die ihm das verleiht,
war einer meiner Lieblingsteile an dieser ganzen Szene.
Und die Einstellung der drei Frauen.
Es war schwierig, das Hinken realistisch und gut zu animieren.
Man könnte leicht glauben, dass ein paar Bilder fehlen,
oder dass es schlecht animiert oder eine Fehler ist.
Das hat Mark Henn, der leitende Animator von Dad,
der Figur mitgegeben, es fühlt sich wie ein echtes Hinken an,
was schwierig zu animieren ist.
Wir müssen Tom Schumacher loben,
der vorgeschlagen hat, dass wir Fa Zhous öffentliches Gesicht zeigen,
wie er sich öffentlich gibt.
Dass er den Stock nicht braucht, dass er fähig und kompetent war.
Das baut auch aufder Idee seines Stolzes auf,
worum es in dieser Szene geht.
Er ist stolz, er ist willens...
Und gibt sich der Idee der Ehre hin,
- bereit, sein Leben dafürzu opfern. - Sein Leben, richtig.
Und Mulan denkst, dass sie nie etwas Dümmeres gehört hat.
Und sie sagt es ihm, was mutig ist.
Mulan ist...
Das ist ein guter Punkt, Barry, denn Ehre ist ein Element...
Man hört das Wort "Ehre" ständig im Film.
Das amerikanische Publikum
hat nicht das selbe Verständnis davon,
wir werden nicht mit Ehrgefühl erzogen,
wie es die Chinesen waren und werden.
Das mussten wir vermitteln,
denn viele ihrer Handlungen basierten darauf.
Für das amerikanische Publikum
tut sie es, weil sie ihren Vater liebt.
Aber wir wollten zeigen, dass es die Ehre ihres Vaters,
ihrer Familie und ihrerAhnen war, die sie tun ließ, was sie tat.
Wenn sie zurück kommt und ihrem Vater alle Ehren zeigt,
die ihr der Kaiser erwiesen hat,
hat das Bedeutung, denn es sind physische Ehren.
Das war eine der ersten Szenen,
die wirproduziert und animiert haben,
die Szene, in der Mulan vor dem großen Stein-Drachen sitzt.
Dean DeBlois hat das perfekt skizziert,
einer unserer Story-Zeichner.
Er war derzweite Story-Leiter,
aber diese Szene haben wir sofort bewilligt.
- Sie war so gut. - Die Szene hat eine lange Geschichte.
Ich habe Vorschauen gemacht.
Chen-Yi Chang machte ein ganzes Storyboard,
und Dean hat es zusammengefügt.
Es ist eine Pantomimen-Szene,
die Symbole hier sind so wichtig.
Ein Element, das Dean ins Storyboard einbrachte, war,
dass man immer, wenn man sie in Aktion sieht,
wenn sie in dieser Szene etwas tut, Entscheidungen trifft,
dass man dann ein Gesicht sieht, das sie anschaut.
Wir schneiden immer zu einem Gesicht, sei es der Drache...
Und in fastjeder Szene und Location
schaut ein Gesicht aufsie.
Diese Gesichter stellen die Ahnen dar.
Man hat das Gefühl, dass sie beobachtet wird,
dass die Ahnen wissen, was sie tut,
- dass sie Familienregeln bricht. - Und das war ein großer Beitrag.
Wir benutzen das mit der Großmutter,
sie repräsentiert die spirituelle Seite der Familie.
Sie ist den Ahnen am nächsten.
Sie kann mit ihnen kommunizieren, und die Ahnen durch sie.
Sie hat diese spirituelle Verbindung
und weiß plötzlich, dass etwas nicht stimmt.
Ich wollte noch etwas darüber sprechen...
"Mulans Entscheidung" nannten wir diese Szene.
Wenn man sich die Szene anschaut,
in der Mulan sich entschließt, den Platz ihres Vaters einzunehmen,
sie steht über seinem Bett und schaut ihn an
und Iässt eine Blume aufdem Nachttisch.
Große Teile des westlichen Publikums wollten mehr als das.
- Sie wollten... - Einen Kuss.
...oder eine Umarmung oder so, und das passt nicht in die Kultur.
Wir bekamen viele Reaktionen dazu,
"Das ist so kalt", und "Warum passiert nicht das?"
Als Mitglied einer chinesischen Familie hätte sie das nicht getan.
Sie hat ihrem Vater Ehre und Respekt erwiesen,
aber dazu muss sie ihn nicht zum Abschied küssen.
Mark Henn hat das mit einem Blick von Mulan erreicht.
Im Realfilm, für einen Schauspieler, sind die Feinheiten leichter.
Aber dass wir es mit Animation geschafft haben, ist verblüffend.
Ich weiß nicht, ob die Leute wissen, wie viel Talent und Können
für einen so subtilen Moment nötig sind.
Ich lebe.
Welcher Sterbliche braucht meinen Schutz, Großer Urahn?
- Ein Wort, und ich bin da. - Mushu...
Hier sehen wir Mushu zum ersten Mal,
animiert von meinem Zwillingsbruder, Tom Bancroft.
Eine tolle Sache, ein Charakter, mit dem die Arbeit Spaß macht.
Mom war immer am stolzesten aufihn.
Warum nicht? Das ist gute Arbeit.
Das ist gute Animation. Du hast recht, Mom.
Kennst du die Tiere, aufdie erzeigt?
- Sind das nicht die Sternzeichen? - Das sind sie.
Die chinesischen Tierkreiszeichen.
Chinesische Sternzeichen.
Meins ist der Hund.
Und die glühende chinesische Kalligraphie,
Mulan-Hintergrundinformation 236,
sind die Namen von Künstlern, die mitgearbeitet haben.
Die Autoren Eugenia Bostwick-Singer und ihr Mann, Raymond,
waren Schreib-Partner, und sie haben die Stimmen für diese Ahnen gemacht.
Sie hatten auch Schauspiel-Erfahrung.
Jeder kennt Raymond. Er hat immer den Zahnarzt gespielt.
Für diese Figur habe ich die Stimme gemacht, à la American Gothic.
Nun, das können wir nicht alle werden.
Als wir mit dieser Sequenz anfingen,
wollten wir vorsichtig sein,
denn wir wollten niemanden verärgern.
Viele Chinesen verehren ihre Ahnen,
also wollten wir das mit Humor ausbalancieren.
Wir mussten Mushu humorvoll einrahmen,
sonst wäre erzu stark aufgefallen.
In dieserZeit...
In Mulans Zeit, als das Gedicht geschrieben wurde,
hatte der Buddhismus aus Indien China noch nicht erreicht.
Die einzige Religion war die Achtung
und Verehrung derAhnen.
Und natürlich Konfuzianismus,
was nicht unbedingt religiös ist,
aber es kam zu derZeit auf.
Tatsächlich baut das Gedicht aufden fünf Grundsätzen
des Konfuzianismus auf.
Weck den großen Stein-Drachen.
- Das ist es! - Das war meine Szene!
Habt ihr gesehen? War das lustig? Die Szene habe ich animiert.
Tom war nett genug, mich eine Mushu-Szene machen zu lassen.
Ich liebe komische Figuren, das hat Spaß gemacht.
Er gingjede Zeichnung durch, weil er sie nicht mochte.
Er genoss das.
Bis heute Iässt er mich Mushu nicht zeichnen.
Danke, Tom.
Es war wunderbar, mit Eddie Murphy zu arbeiten.
Wir erwarteten, dass er bei den Aufnahmen viel improvisiert,
aber es stellte sich heraus,
dass er seine Hausaufgaben gemacht und das Skript gelesen hatte,
aber er brachte auch eigene Ideen mit.
Es war wirklich toll, mit ihm arbeiten zu können.
Ihn haben wir wohl am Schnellsten aufgenommen,
weil er sich vorbereitet hatte und
drei, vier Varianten für alles hatte.
Wir gingen rein, nahmen ihn auf und waren schnell fertig.
Viel Energie.
Beim Stimmen-Casting achtet man darauf,
ob die Energie da ist.
- Nicht Geschwindigkeit, aber Leben... - Unterschiedliche Stimm-Muster.
Man muss sich von ihrer Körperlichkeit Iösen.
Jedes Mal, wenn wir Eddie sahen, arbeitete er an einem anderen Film,
- sah anders aus. - Andere Frisur.
Oder ein Ziegenbart. Einmal, in Florida, war er total kahl!
Damals machte er Holy Man.
Es war witzig, ihn so zu sehen.
Wir haben so viele Witze über ihn gemacht wie möglich.
Tom hat gute Arbeit geleistet und Eddies Eigenarten toll eingefangen,
ohne dass es am Ende wie Eddie aussieht.
Was ich jetzt brauche,
ist eine Tapferkeits-Medaille. Sonst gibt's Tempel-Verbot.
- Das haben wir etwa 30 Mal gemacht. - Immer und immer wieder.
Mindestens 30 Mal.
Mushu musste motiviert werden, Mulan zu folgen,
aber er sollte eigennützig motiviert sein,
so dass er anfangs nicht ihr hilft, sondern sich selbst.
Damit die Ahnen beeindruckt sind, wenn erzum Tempel zurückkehrt,
und ihn befördern.
Wer ist dann ein Verlierer? Du oder ich?
Wir haben vorher über Stimmung gesprochen.
Das Tolle an den Shan-Yu-Szenen ist,
dass es den Zuschauern das Gefühl einer Bedrohung gibt.
Und man fragt sich von Anfang an, schon in der Eröffnungssequenz.
Wir fangen mit der Welt und China an, und da gibt es ein Problem.
Shan-Yu fällt ein und will sich am Kaiser rächen.
Wir wissen noch nicht, warum.
Und dann schneiden wir auf... Der Kaiser sagt sogar,
- der Mann, der... - Das eine Reiskorn.
- Eine tolle Rede. - Die Zeile habe ich geschrieben.
- Meine einzige. - Ich liebe diese Zeile auch.
Sie lautet "Ein einziges Reiskorn kann den Ausschlag geben.
"Ein einziger Mann entscheidet vielleicht über Sieg oder Niederlage."
Der Kaiser meinte zwar jemand anderen,
symbolisch spricht er aber über Mulan.
Mit dem Schnitt zu Mulan zeigen wir: Auch wenn sie kein Mann ist,
repräsentiert sie ihn doch, das ist die Dynamik des Films.
Wenn wir zu Shan-Yu schneiden, hat man das Gefühl, dass es
Teil der größeren Geschichte ist.
Man wundert sich, wie diese Figur, dieses Mädchen, Mulan,
den Verlauf der Geschichte beeinflusst.
Und schlussendlich tut sie das.
Ich bevorzuge Frau, die Frau Mulan.
- Sie ist ein Mädchen, Pam. Sie ist 16. - Sie ist 16, noch keine Frau.
Ich denke, am Ende ist sie eine Frau. Aber sie fängt als Mädchen an.
Sie wird erwachsen, nicht physisch, aber als Person.
Das ist sehr männlich und verleiht Macht.
Wir haben nichts über Khan gesagt. Khan ist das Pferd.
Khan stammt aus einem klassischen Design der T'ang-Dynastie.
Bis hin zu den winzigen Beinen und der ausgeprägten Schnauze.
Ja, lange Schnauze. Nah dran an Chen-Yis Original-Entwurf.
Wunderschöne Arbeit.
Mulan, dein rachelustiger Retter ist da.
Im Auftrag deiner Ahnen...
Cri-Kee macht Schattenfiguren.
Wir sollten über diese Szene
und Mushus Lied sprechen.
Wir wollten hier einen Song einfügen
und haben einen oderzwei geschrieben.
Es gab drei Songs. Wir haben sie nicht geschrieben.
- Haben wir nicht. - Matthew und David waren das.
Das sollte von Anfang an
eine Lied-Szene sein,
in der wir durch ein Lied mehr über Mushu erfahren.
Sie haben tolle Songs geschrieben.
Aber es unterbrach den Filmjedes Mal.
- Das tat es. - Hat es.
Wenn es lange genug für ein richtiges Lied war,
- hat es den Film angehalten. - Stimmt.
Achte auf meine Zunge.
Es hat in der Geschichte nicht funktioniert.
Das war hart für Matthew und David,
weil sie so viele Songs geschrieben haben.
Zeige ich meine wahre Größe, fällt deine Kuh vor Angst tot um.
Darüber haben wir oft gesprochen.
Wenn man sich aufden Film einlässt,
nimmt der Film ein eigenes Leben an und sagt einem, was er braucht.
Wir machten Screenings mit dem Lied
und das erste, was uns auffiel, war, dass der Film sagt:
- "Ich gehöre nicht hierher." - Wie ein abgestoßenes Ersatz-Organ.
Es hat nicht gepasst.
Es war eine emotionale Sache, als Filmemacher.
Man Iässt sich so fest aufden Film ein, dass es sich falsch anfühlt.
Es war eine Bauchentscheidung.
Aber wir haben die Idee vermittelt.
Mushu sagt: "Du hast ein Problem und ich bin hier, um dirzu helfen."
Er verkauft sich fast an Mulan.
Schultern zurück, Brust raus, Beine breit, Kopf...
Diese Szene war auch eine der ersten in der Produktion.
Wenn man mit einem Film anfängt, muss man die Maschine schmieren.
Wir machten das am Anfang,
bevor wir alle Figuren für die Story hatten,
und mussten daher eine Menge nochmal machen.
- Ich habe mir dieses Tattoo geholt. - Hast du?
Es hat weh getan.
- Wo ist es? - Hier, aufmeiner Brust.
Anstelle von Haaren.
Was guckst du so?
Hau zu. Männer begrüßen sich so.
Wir sprachen auch viel darüber,
wie stark Ming-Na Wen, welche die Stimme von Mulan spielt,
ihre Stimmlage verändern soll,
zwischen Mann und Frau.
Wir haben damit experimentiert, wie sie tiefanfängt,
aber die Stimme für den Rest des Films tiefzu halten wirkte unnatürlich.
Also fing sie tiefan und ging später aufihre normale Höhe zurück.
- In dieser Szene... - Sie hat tolle Arbeit geleistet, übrigens.
Wir sahen sie in The Joy Luck Club und haben uns in sie verliebt.
Sie macht die Einleitung in diesem Film.
Einfach wunderbar. Wunderschöne Performance.
Es sagt eine Menge über eine Schauspielerin,
die so schön ist wie Ming-Na,
dass sie auch einen Mann gut spielen kann.
Das kommt ihrzugute.
Die Szene, in der sie sich für einen Namen entscheidet,
hat eine interessante Geschichte.
Wir haben einen Visuals-Zeichner,
der uns mit allen Hintergründen im Film geholfen hat.
Er heißt Sai Ping Lok.
Sein Name hat uns inspiriert,
sie Ping zu nennen, wenn sie als Mann auftritt.
Es ist ein toller Name. Klingt für uns etwas komisch,
aber in China ist es ein ganz normaler Name.
In dieser Szene haben wir uns bis ans Ende zurückgehalten...
Die Zuschauer wissen nicht, dass der General Shangs Vater ist.
- So hat er also den Job gekriegt. - Er war nicht immer Shangs Vater.
- Stimmt. - Wir haben das später geändert.
Es gibt später im Film eine schöne emotionale Dynamik,
wenn der General mit seinen Truppen
von Shan-Yu ausgelöscht wird.
Durch diese Beziehung bedeutet es unseren Figuren mehr.
Außerdem spiegelt es Mulans Geschichte wider.
Sie tat, was sie tat, um ihren Vaterzu ehren,
denn sie liebt ihn.
Und Shang kämpft mit dem selben Problem.
Stimmt.
Er liebt seinen Vater wirklich.
Er ist nervös. Er will das Richtige tun und ihn stolz machen,
und wir mochten, dass das Thema hier widergespiegelt wird.
Kommandant von Chinas Elite-Truppe.
Man könnte eine ganze Geschichte über Shang und seinen Vater machen.
Die ganze Geschichte könnte ein eigener Film sein,
und es wäre interessant.
Es war nicht leicht, zu entscheiden, wie weit wir damit gehen sollen.
Abgesehen davon war diese Szene uns auch wichtig.
Wir wollten ein Gefühl dafür schaffen, wohin sie gehen,
wie die Geschichten zusammen kommen.
Es wird viel über Strategie und Standorte gesprochen.
Shan-Yu ist da, wir gehen hierhin.
Am Ende ist es dem Publikum egal. Man versteht es, wenn man ihnen folgt
und sieht, wohin sie gehen.
Aber wir machten etwas mit den Richtungen,
das wir von David-Lean-Filmen gelernt haben.
Fortschritt läuft immer von links nach rechts.
Wenn die Geschichte der Hauptfigur voranschreitet,
wenn sie sich dem Palast nähert, reist sie immer von links nach rechts.
Wenn sie sich von ihrer Geschichte oder vom Ziel fort bewegt,
geht sie rückwärts, oder von rechts nach links.
Ein tolles filmisches Mittel,
um die Richtung klarzu machen
und die Story auf visuelle Art zu bündeln.
...Sachen reparieren, im Freien kochen...
Noch eine tolle Szene von Mark Henn.
Eine der frühesten Szenen, die er animiert hat. Sehr lustig.
- Wohl eine der ersten Szenen. - Eine der allerersten Szenen.
Auch eine der ersten, die das Studio überzeugten,
die Idee, dass die Zuschauer bei der Vorspiegelung mitmachen,
dass sie tatsächlich ein Mann ist.
- Es durchzieht. - Oder den Part spielen kann.
Es war Ming-Nas Schauspiel, Mulans Animation und das Figurendesign.
Wenn wir sie als Mann zeigen,
hat sie mehr Wangenknochen und ihr Gesicht wirkt kantiger.
Wenn man sie früher sieht, als Frau,
hat sie einen runden, üppummeligen
oder femininen Look.
- "Üppummeligen?" - Üppigen?
Pummelig? Wie Üpp "pummel" ig? Weil sie pummelig ist?
- Willst du das sagen? - Ja, das hat er absichtlich gemacht.
Ich beginne nochmal. Sie wirkt femininer, runder,
und das kann man nur im Trickfilm machen.
Das ist das Tolle am Trickfilm, es fällt einfach nicht auf.
Das ist alles.
Ein kleiner Trick.
Richtiges Benehmen müssen wir noch üben.
Ich liebe diese Szene. Wie schön das ist.
Das war aber nicht einfach. Daran haben wir lange gearbeitet.
Wir konnten es nicht vermitteln,
aber wir wollten zeigen, dass sie ein Außenseiter ist
mit den Schweinen einquartiert wird, außerhalb des Camps.
Zu Beginn ist sie ganz unten.
Diese Szene ist hübsch...
Vom Humor her hat das leider nicht so geklappt, wie wir wollten.
Los, mach dich fertig.
Es gibt Frühstück.
Dein Porridge freut sich, dich zu sehen.
Raus da. Sonst wird ihr schlecht.
Ich mag den Witz mit dem Smiley im Brei.
...und streitest nicht. Sei brav.
Aber wenn einer Streit sucht,
trittst du ihm in den Hintern.
Wenn wir Mulan in dieser Szene sehen,
wenn sie aufwacht, sieht sie auch so aus, als wäre sie grade aufgewacht.
Zerzauste Haare,
das war eine Entscheidung von Mark Henn.
Das wollte ich sehen. Jetzt zeig, was du kannst.
- Was? - Sie sind weg?
Vergiß nicht dein Schwert.
Barry Temple war leitenderAnimator für Cri-Kee.
Hat einen witzigen Job gemacht.
Jeffrey Varab war leitenderAnimator für Chi Fu,
und er hat genau das eingefangen, wonach wir gesucht haben.
Er ist jemand, den man gerne hasst, dieser Chi Fu.
Aber man kennt ihn. Wir alle kennen ihn irgendwo her.
- Leute wie ihn. - In unserem Leben.
Wir sahen Shan-Yu immer als Schurken
im größeren Maßstab der Geschichte.
Chi Fu war derAlltags-Schurke,
mit dem sie aufeinerpersönlicheren Ebene klarkommen musste.
Es war wichtig, ihn im Armee-Lagerzu haben.
James Hong hat die Stimme gemacht.
Die Szene, in der Mulan
Shang ohne sein Hemd sieht...
- Baby. - Das haben wir gegen Ende eingefügt.
Wir zeigten den Film und bekamen ein paar Kommentare.
Die Kommentare waren von Michael Eisner.
Er wollte eine Andeutung von Romantik,
also haben wir diese Szene eingefügt.
Er hatte sein Hemd bereits ausgezogen,
weil er Kampfsport demonstrieren wird.
Aber wir haben den interessierten Blick von Mulan hinzugefügt.
Man hat noch nie so viele Zeichnerinnen gehört,
wie sie einerZeichnung nachpfeifen.
Man braucht beides, um den Pfeil zu holen.
Ruben Aquino war der leitende Animator für Shang.
Und BD Wong machte die Stimme.
Als wir in China waren, besuchten wir die Geburtsstätte der Kampfkunst.
Den Shaolin-Tempel.
- In Luoyang. - Und sahen eine Demonstration.
Das hat uns hierfür inspiriert.
Wir haben noch einen weiten Weg vor uns.
Das ist ein toller Song. Hilft, die Geschichte voran zu bringen.
Es ist nicht einfach ein Lied, es erzählt die Geschichte weiter.
Und im Lied sieht man den Fortschritt.
Niemand mag Mulan. Die Dreiergang hasst sie.
Alle hacken aufihr rum, sie ist ein totaler Versager,
und endlich beginnt sie zu wachsen.
Am Ende des Liedes
hat die Dreiergang neuen Respekt für sie
und sie ändert langsam, was die Leute von ihr denken.
Im Lied sieht man auch eine visuelle Sache,
die von unserem Art Director Ric Sluiter
und vom Layouter Bob Walker entwickelt wurde,
und die meisterhaft gemacht ist.
Wenn man Shang zum ersten Mal sieht,
macht er Kampftricks mit Stab und Stock,
und es war so animiert und arrangiert,
dass er, immer wenn man ihn sieht,
immer vor weitem Hintergrund gezeigt wird,
was der Szene Tiefe und Perspektive verleiht.
Das war bewusst so, um zu zeigen, dass er viel Raum hat,
und dass sie wenig oder nur flachen Raum hat.
Immer, wenn man sie sieht,
haben wir sie an Orten platziert, in denen sie weniger Perspektive,
Bewegung und Tiefe hat, vorwärts oder rückwärts.
Das war eine subtile Sache, die in die Entwicklung der Szene einfloss.
Wenn sie anfängt, Erfolg zu haben,
wird sie räumlicher, zeichnerisch gesehen...
Wir sollten auch über Donny Osmond sprechen.
Er hat dieses Lied geschrieben.
Mein erstes Konzert war seines. Ich trug lila Socken.
- Du warst in ihn verknallt. - War ich. Etwas verknallt.
Als wir BD Wong gecastet haben, war es wie ein Wunder,
weil Donny Osmond perfekt
zu BD Wongs Sprechstimme gepasst hat.
Ich trafDonny Osmond in einem Restaurant in Beverly Hills,
und ich aß mit ihm. Ich habe gezittert.
Ich war so begeistert, ihn zu treffen,
und es stellte sich heraus, dass er sehr nett war.
- Toller Typ, so nett. - Mit perfekter Tonlage.
Er hat sein Lied genau getroffen.
Es war toll, mit ihm zu arbeiten, wie ein Traum, der wahr wurde.
Und ich machte meine Eltern glücklich, weil ich Donny Osmond kannte.
Eine Menge Spaß.
In der folgenden Szene, wenn sie aufden Pfahl klettert...
Wir haben für Mulan viel darüber nachgedacht,
wie eine Frau die Dinge angeht.
Oft hat eine Frau nicht die physische Kraft eines Mannes,
also wollten wir, dass sie nicht nur
durch verbesserte physische Kraft,
sondern durch Köpfchen gewinnt.
Darum geht es beim Sieg in dieser Szene.
Sie findet heraus, wie man die Gewichte benutzt,
um aufden Pfahl zu klettern.
Wenn man sie danach im Film sieht,
nutzt sie sowohl ihre physische Kraft wie auch ihre mentalen Fähigkeiten.
Die Orte aus dem Lied kommen später wieder,
wenn sie erfolgreich ist, und wenn man beide vergleicht,
ist der Ort derselbe, aber die Farben sind intensiver.
Anthony Michaels hat seinen Stil als Animator gefunden,
als er ihr Erklimmen des Pfahls gemacht hat.
Er animierte Mulan.
Chris Williams machte das Storyboard.
Chris William hat uns damit zum Durchbruch verholfen.
Wie zeigt man, dass die Figur trainiert,
und bringt die Story rüber,
dass die unbeliebte Person aufdem Pfahl sitzt?
Und am Ende sind nicht nur alle trainiert,
sie haben auch Respekt vor ihr,
sie wurde zur Besten der Besten.
Pres Romanillos war unser leitenderAnimator für Shan-Yu.
- Hat tolle Sachen gemacht. - Er hat auch den Falken gemacht.
Der Falke. Alex Kupershmidt hat auch geholfen,
weil die Animation von Khan,
Mulans Pferd, nicht aufwändig war.
Wir waren lange unsicher, wie viel Material von Shan-Yu
wir im Film brauchten.
Shan-Yu ist ein recht oberflächlicher Schurke.
Er will nur eines, nicht?
Er ist groß, böse und will den Kaiser besiegen.
Also spielten wir damit herum,
wie viel Material von ihm wir verwenden sollten.
Wir hätten den Film... Man kann keinen solchen Film
ohne die Bade-Szene machen.
Stimmt.
- Und das ist sie. - Mehr oder weniger.
Man muss die Figur in irgendeine Nackt-Situation bringen.
Deshalb nannten wir das "die peinliche See-Szene",
sie wirft die Frage auf:
"Wie badet sie mit all den Jungs?"
- Man will das Thema anschneiden. - Ja.
Auflustige Art wirkt es am Besten.
Denn von der Geschichte her
passiert nichts, was den Plot voranbringt,
es zeigt nur die Tatsache, dass die Jungs sie akzeptieren.
Unser Unterhosen-Witz. Wisst ihr was? Immer einen Lacher wert.
Gerade mit Herzen. Kinder lieben Unterhosen.
- Boxershorts mit Herzen und ab geht's. - Komödien-Standard.
Das ist alles, nur Humor und Figuren,
aber wir wollten es drin behalten,
weil es so viel Spaß macht
und hilft, eine Beziehung zu den Figuren aufzubauen,
- weil sie sich um einander kümmern. - Diese Jungs.
Das ist das Tolle an Disney-Filmen,
dass man so was einfach macht,
weil die Figuren und der Witz Spaß machen.
Ling wurde von Gedde Watanabe gespielt.
Wir waren gemein zu dir,
aber jetzt vertragen wir uns.
- Und Chien-Po war... - Jerry Tondo.
Ich bin Chien-Po.
Jerry Tondos Arbeit war sehr lustig. Er ist ein sehr netter Mensch.
Harvey Fierstein spielt die Stimme von Yao.
Und ihr Mädels holt mich hier nicht runter.
Wir waren zu Beginn nicht sicher,
was wir für die Stimme der Figur wollten.
Wir wussten nicht, wer es sein sollte.
Aber als wir Harvey hatten, war alles klar.
Es war toll.
Der nötige Humor für die Figur.
Und Gedde war so lustig.
Wir wälzten uns aufdem Boden wegen seiner Possen.
Der andere Grund, warum die Dreiergang toll ist,
wir nennen sie die Dreiergang,
was sie für uns darstellen, ist nicht nur, dass sie tolle Figuren sind,
mit denen man Spaß haben kann
und welche die männliche Seite des Films zeigen,
aufsparsame Weise
stellen sie auch die ganze chinesische Armee dar.
Wir machen diesen Film über die riesige chinesische Armee,
aber wir haben weder die Zeit noch das Budget,
Tausende Soldaten zu produzieren.
Also benutzen wir die Kamera, um es so wirken zu lassen:
Wir schneiden zu ihnen, damit man sieht,
was die Armee denkt,
ohne 100 Leute zeichnen zu müssen.
- Die Ausbildung ist beendet. - Diese Jungs...
Was stand aufdem Klemmbrett? Das steht wirklich was.
Stimmt. Ich weiß es nicht mehr.
Es sollte ein Bericht über den Zustand der Truppen
oder ein Trainingsplan sein.
Das war ein Running Gag bei ihm.
Er hatte dieses Klemmbrett dabei und macht ständig Notizen.
Er war diese Art von Figur.
- Wie eine Büro-Petze oder so was. - Ja.
Er notiert, wenn du Fehler machst.
Wegtreten.
Die Büro-Petze, die alle gerne hassen.
Und auch in dieser Szene zeigen wir aufsubtile Weise
Mulans wachsendes...
- Interesse. - ...Interesse an Shang.
Und Mushu spricht sie daraufan.
"Du flirtest mit dem Jungen, nicht?"
Was?
Du magst ihn.
Nein!
Ja. Sie streitet es ab.
- Muss sie auch. - Ich mag ihn trotzdem.
Und jetzt nehmen wir die Sache selbst in die Hand.
Das ist ein tolles Stück für Mushu, denn oft
bringen Disneys sogenannte Sidekick-Figuren
die Handlung nicht weiter.
Sie treiben sie nicht voran.
Was ich an Mushu und Cri-Kee mag,
ist, dass das ihr Moment ist,
in dem sie den Verlauf der Geschichte ändern.
Durch die gefälschte Nachricht
bringen sie Mulan und ihre Einheit...
- An die Front. - ...an die Front.
Es war ein toller kleiner Plot-Mechanismus,
den wir auflustige Weise machen konnten,
statt es auflangweilige Art zu sagen.
Das Tippen war Alex Kupershmidts Idee.
Bevor wir eine Szene animieren,
machen wir einen sogenannten Turnover,
in dem wir die Szene an die Layouter übergeben
und alle Beteiligten einladen,
- den Cutter und... - Die leitenden Animatoren.
Das Storyboard steht und ist für die Produktion abgesegnet,
wir sind bereit, bleiben aber offen für Ideen.
Und da kam Alex mit der Idee, dass die Grille tippen sollte.
Das war so lustig. Es hat bestens funktioniert.
Der Panda-Witz, ich sage euch... Wer hat das Storyboard gemacht?
- John Sanford. - Johnnie.
Als wir den Panda-Witz entwickelten, fanden wir das urkomisch.
Und Tom Schumacher gefiel es nicht.
Er versuchte, es rauszunehmen.
- Absolut. - Barry und Tony sagten:
"Lass es für eine Vorführung drin. Es wird lustig sein."
Wir haben lange für den Panda-Witz gekämpft.
Schließlich gab Tom Schumacherzu,
dass es ein lustiger Witz war,
und wir konnten ihn drin lassen.
Ein weiteres Beispiel dafür, wie wir einen Mitarbeiter als Stimme nutzten.
John Sanford machte die Storyboards und Chi Fus Schrei.
Wenn Chi Fu wie eine Frau schreit, dafür haben wir vieles ausprobiert,
haben eine Frau schreien lassen und all das,
aber es war nie so lustig wie John, der wie eine Frau schreit.
Bis heute kann niemand schreien wie eine Frau wie John Sanford.
In dieser Szene zeigt Ling Mulan
eine Art Mädchen-Kalender.
Broose Johnson hat viele von diesen tollen Übergängen animiert.
Und den Look erzielt, den wir am Anfang des Films hatten,
Wasserfarben aufReispapier.
Stilistisch haben wir uns dafür wieder
komplett vom Film entfernt.
Aber davon haben sie geträumt, und gerade für Chien-Po
war es das, was er vom Leben
und von der ganzen Erfahrung haben wollte.
Aber das macht auch Spaß.
Es ist erfrischend für die Zuschauer, eine andere Seite
oder einen anderen Look des Films zu sehen, damit es interessant bleibt.
Die berühmteste solche Szene ist die Parade der rosa Elefanten
aus Dumbo.
- Aber das war unser... - Kleiner Fantasy-Moment.
Ein spaßigerAugenblick mit einem anderen Stil.
Das wurde von Broose Johnson und Aaron Blaise animiert.
Und das Lied A Girl Worth Fighting For
zeigt uns, was die Dreiergang
bei einer Frau sucht.
Und Mulans Stärken und Fähigkeiten fallen nicht darunter,
damit entsteht eine interessante Dynamik.
Am Ende, wenn sie herausfinden, dass Mulan eine Frau ist,
respektieren und lieben sie sie,
obwohl sie keine der Qualitäten hat,
von denen sie hier singen.
Sie sind im Prinzip die männlichen chauvinistischen Schweine,
die darüber singen, wie Frauen ihrer Meinung nach sein sollten.
Die Vorführungen im Studio waren hart.
Wir bekamen Kommentare, wie inkorrekt dieses Lied sei.
Dabei ging es genau darum.
Wir waren sogar froh über diese Rückmeldungen,
denn genau darum ging es.
Ihre Meinung zu Frauen Iässt sie dumm aussehen,
denn das ist der Effekt, den Mulan aufsie hat.
Am Ende verändert sie ihre Perspektive
gegenüber Frauen in der Gesellschaft.
Und hier der abrupte Wechsel zwischen diesem fröhlichen Lied
und der Verwüstung des Krieges.
Das warziemlich knifflig.
Wir wollten keine Leichen zeigen.
Später sehen wir die Armee
beim Blick über den Grat,
aber wir wollten Zerstörung ohne zu viel Tod zeigen.
Der ist aberpräsent durch die Puppe,
die Mulan in einem Haus findet.
Ich weiß nicht, ob die Zuschauer diese Verbindung wahrnehmen,
aber sie sieht sich selbst als das kleine Mädchen,
dem die Puppe gehört.
An dieser Stelle überlegten wir uns:
"Sollen wir den Vaterzeigen?"
Wir dachten, diese Rückblende...
Wenn sie die Puppe aufhebt, denkt sie auch an ihrZuhause.
Ich weiß nicht, ob das deutlich wurde.
Und hier
Mulans Reaktion darauf, dass Shang vom Tod seines Vaters erfährt,
- das erinnert sie... - Ja.
Wir wollten, dass ihre Reaktion mit Shangs Moment zusammenspielt,
damit es den Bogen zurück schlägt...
- Es bringt uns nach Hause. - ...zu ihrem Vater.
Wir trafen die Entscheidung und sprachen ab und zu darüber,
ob wir nach Hause schneiden sollen oder nicht.
Wir entschlossen uns dagegen,
weil wirAngst hatten, dass Dad zu gebrechlich war
und es nicht unterhaltend wäre,
oder die Zuschauer wütend aufDad wären, weil er ihr nicht gefolgt ist.
Die Szene, in der die Kamera über den Hügel fährt
und man sieht, dass der General
und seine Truppen von Shan-Yu ausgelöscht wurden,
wir sehen das auch mit Shang, als der über die Anhöhe kommt.
Diese Szene, dieser Hintergrund, wurde aufdrei Arten gemalt.
Wie Barry sagte,
das Studio war besorgt darüber,
wie viel Blut wirzeigen sollten, also hatten wir drei Größen.
- Und die kleine war... - Zahl der Toten.
Ja, es basierte aufderZahl der Toten.
Der kleine Hintergrund zeigte wenig Tote,
hauptsächlich Trümmer, und warzu verwirrend.
Ohne den Tod zu zeigen,
bringt man die Idee nicht rüber.
Also rangen wir um etwas mehr und wir nahmen den Mittleren,
weil der Große etwas zu krass war.
Ich kämpfte hart darum, dass es zu schneien anfängt.
Wir wechselten in eine Schnee-Szene,
es hat also Sinn gemacht.
Aber der fallende Schnee hatte auch eine beruhigende
und heilende Wirkung, die emotional gut funktioniert hat.
Und wir haben erwähnt, wie wichtig komische Auflockerung
nach so einer ernsthaften Szene ist.
Und hier kommt sie. Das ist eine andere Sache,
die Geschwindigkeit der Geschichte ist ein so wichtiger Faktor,
aus einer langsamen, traurigen Szene wirdjetzt
nach der komischen Auflockerung
alles plötzlich hyperaktiv.
Wir hatten ein großes Modell, um diese Szene zu planen.
Dean hat es gebaut.
- Dean DeBlois, der Storyboard Artist. - Er hat das Modell gebaut.
- Was, ein aufeineinhalb Meter? - Stimmt.
Und etwa eineinhalb Meter tief, das Ganze aus Gips.
Nochmal, Dean DeBlois, einer der Leiter der Story-Abteilung,
weil er rausfinden musste, was passiert und wo alle sind,
damit er auf Story-Ebene nichts falsch macht.
Es war die Choreographie davon, wohin sie rennen,
in welche Richtung,
wann kommt Shan-Yu, wohin reisen sie.
Dafür war es sehr nützlich.
Man muss viel berücksichtigen, und Cri-Kee ist knifflig,
weil er so klein und der Raum so groß ist,
dass es eine Menge Arbeit ist, alle Figuren im Auge zu behalten.
Wir benutzten CG-Pfeile, die David Tidgwell und sein Team
geschaffen haben, um der Szene Tiefe zu geben,
wir benutzen sie wirksam.
Kommt etwas aufdie Kamera zu, schafft es viel Tiefe.
Viele der Hintergründe wirken sonst sehr flach.
Es sind die Pfeile, die der Szene Tiefe verleihen.
David Tidgwell ist der Leiter unseres Effekt-Teams.
Das sind alles CG-Flaggen, die im Hintergrund wehen.
Hier sollten wir Eric Guaglione erwähnen,
Leiter der CG-Abteilung. Er hat beim Angriffder Hunnen geholfen.
Sandra Groeneveld modellierte die Pferde
nach Chen-Yis Design in Ton,
eine Pferdebüste, mit der sie
frühe Animationen machte.
Es war sehr erfindungsreich, wie sie die Animation machten, nicht?
- Fünf, sechs verschiedene Pferde? - Verhalten, ja.
Und fünfoder sechs unterschiedliche Hunnen.
Aber mit Farben, unterschiedlichen Schilden, Schwertern und Hüten,
und mit einem Reiterpro Pferd.
Man sieht nie zwei, die gleich sind.
Vielleicht, wenn man sich viel Zeit nimmt,
aber es fühlt sich nach einer breiten...
Und das musikalische Thema von Jerry Goldsmith,
Shan-Yus Thema ist eines meiner Lieblingsstücke der Filmmusik.
Ich liebe die ganze Musik.
Zünde die Lunte an.
Mach schnell.
Zwischen dem Losbrechen der Lawine gleich nach dem Abschuss
und ihrer Rettung vor dem Abgrund ist ein toller Teil der Musik.
Einer meiner Lieblingsteile.
Um aufdie Story zurückzukommen, wenn man diese Szene sieht,
merkt man, dass Mulan ihren Kopfbenutzt.
Es ist wichtig zu sehen, dass sie die Idee mit der Lawine
vom Spiegelbild ihres Schwerts hat.
Sie hat eine Idee und handelt danach.
Sie hat eine riesige Armee mit einer Kombination von
Köpfchen und physischer Kraft besiegt.
Aber hauptsächlich Köpfchen.
Hier haben wir etwas Witziges gemacht,
das schwierig zu animieren ist.
Nachdem die Lawine losbricht, wollten wir den Eindruck von
Handkamera-Ästhetik in den Einstellungen haben,
und das gibt der Szene ein Schaukeln und Spannung.
Aber mit dem Computer konnten wir es
stärker oder schwächer machen,
abhängig von der Wichtigkeit der Szene
oder wie viel Spannung wir wollten.
Wir haben das benutzt, um den Zuschauern
das Gefühl zu geben, dass sie mitten in der Lawine sind.
Roy Disney hat uns Filmmaterial von Lawinen geschickt.
Diese Lawine...
Unsere Effekt-Abteilung hat in diesem Film tolle Arbeit geleistet.
Das Effekt-Design war toll, aber die Lawine war sehr aufwändig.
Garrett Wren schufeine fantastische Animation der Lawine am Anfang
und am Ende über dem Abgrund, und auch andere Szenen,
aber das waren zwei riesige Szenen für einen Effekt-Animator,
viel Arbeit, alles von Hand.
- Schönes Zeug. - Wie lange hat er gebraucht?
Ewig. Es schien, als hätte er während der ganze Produktion daran gearbeitet.
Er brauchte lange.
Er war mehr oder weniger zuständig für die Lawinenszene.
Und er hat es geschafft.
Eine knifflige Szene, storymässig, weil darin viel passiert.
Wir mussten sicherstellen, dass es einigermaßen glaubwürdig wirkte,
weil man die Szene sonst nicht ernst nehmen würde.
Wir haben diese Szene überarbeitet, um sicherzustellen...
Wo sind alle? Was muss Mulan erreichen?
Wie rettet sie Shang?
Es war wichtig, dass die Dreiergang ihr hilft.
Wir wollten, dass sie ein Teil davon sind und ihr helfen.
Mulan sollte das Kommando haben,
verantwortlich sein für den Erfolg.
Yao ist nicht nur der wohl stärkste Mann der Welt,
dass er das Seil halten kann,
an dem durch das Pferd eine Tonne Gewicht hängt.
Ein Pferd, zwei Menschen, ein Drache und eine Grille.
Es muss auch ein Stahlseil sein.
Man muss den Realismus vergessen und mit dem Gefühl gehen.
Laßt ihn zu Atem kommen.
Ping?
Du bist der verrückteste Kerl, der mir je begegnet ist.
Ich verdanke dir mein Leben.
Von nun an hast du mein Vertrauen.
Für die folgende Szene haben wir viele Möglichkeiten ausprobiert,
denn wir wussten von Beginn an,
dass Mulan als Frau enttarnt würde.
Wie macht man das aufgeschmackvolle Art?
Und in einemjugendfreien Film.
Viele frühe Entwürfe provozierten Lacher oder Schnaufer,
weil sie zu explizit waren.
Barry, war das nicht letztlich deine Lösung?
Ich dachte es wäre gut, sie aus der Distanz im Sanitätszelt zu zeigen.
Die Szene, in der sie vor dem Zelt flüstern.
Der Sanitäter und Shang, das provozierte immer noch Gekicher.
Tat es.
Aber es anschließend zu zeigen,
nachdem ihre Verletzungen behandelt wurden,
und die Behandlung...
Dass ein Heiler sie enttarnt.
Ein Arzt, der bis hier gar nicht da war.
- Er taucht einfach auf. - Wir mussten ihn hinzufügen.
Er ist ein Gebirgsmedizinmann.
Er lebt oben im Schnee, gehört aberzurArmee.
Das Symbol aufseiner Tasche und aufder Flagge über dem Zelt
ist das alte chinesische Symbol für einen Doktor.
Chen-Yi hat das für uns herausgefunden.
Als wir sie im Zelt als Frau enttarnt haben,
gab ihr das etwas Würde.
Chi Fu vernichtet das sofort.
Wenn wir der Hinrichtung Mulans durch Shang näherkommen,
werden die Farben des Himmels intensiver.
Wenn das Schwert den Boden berührt, ist kein Rot mehr am Himmel.
Ein plötzlicher Stimmungswechsel.
Hoffentlich etwas, das den Zuschauern nicht bewusst auffällt.
Von einem Stimmungs-Standpunkt her
sieht man eine plötzliche Veränderung, wenn Shang sich entscheidet,
das Gesetz zu ignorieren und Gnade zu zeigen.
Dann zerstreut es sich, als erzu einem Ergebnis kommt
und die Spannung der Szene wird abgebaut.
Ein Motiv in Mulan ist, was es braucht, um ein großerAnführerzu sein.
Große Anführer wissen, wann sie die Regeln brechen müssen.
Wir sehen, wie Shang eine wichtige Entscheidung trifft.
Er hätte sie töten sollen, aber das wäre nicht richtig gewesen.
Er trafeine harte Entscheidung,
sie im Schnee zurück zu lassen,
sie ist zwar am Leben,
könnte aber sehr wohl erfrieren.
Es sind keine chinesischen Zeichen, es bedeutet nichts,
aber die Anordnung der kleinen Stöckchen im Feuer
erweckt den Eindruck von chinesischem Pinselstrich.
Wir versuchten, solche Dinge hinein zu bringen, wann wir konnten.
Wir wollten die Idee von Mushu haben, der kleine Marshmallows röstet,
aber die hätte es nicht gegeben,
also benutzten wir diese Wontons.
- Kleine Klöße. - Ich liebe Wontons.
Gib mir eins davon. Sieht gut aus.
Gleich ist Mittagessen, darum sind wir hungrig.
Wir haben lange über diese Szene gesprochen.
Barry war dieser Moment des Selbst-Zweifels wichtig.
Wenn man mit Leuten spricht, die den Film gesehen haben,
sprechen sie über diese Szene.
Ich habe versucht, es zu verstehen,
als Barry daraufgedrängt hat.
Wir dachten alle, er spinnt.
Sie zweifelt an sich selbst und es ist das einzige Mal,
wo sie sich selbst bemitleidet.
Abgesehen davon ist Mulan ziemlich ausgeglichen.
Alles, was sie tut,
tut sie, weil ihr Herz es ihr sagt.
Aber dieserAugenblick,
in dem sie ihren Altruismus hinterfragt,
war eine gute Entscheidung.
Sie hat darum gekämpft, es zu schaffen
und sozusagen ihren Mann zu stehen.
Wenn alles zusammenfällt,
hinterfragt sie ihre Beweggründe
und ist unsicher, ob es die richtige Entscheidung
oder von Beginn an ein großer Fehler war.
Dem Ganzen liegt die Schuld zugrunde...
- Diese Leute betrogen zu haben? - Einiges davon war wohl ihre Schuld.
Das Ergebnis davon, aber lassen wir das.
Außerdem trifft es Mushu hart,
denn er sieht, wie sie darüber klagt, was sie getan hat,
aufso selbstlose Weise,
dass er sich schuldig fühlt.
Hier schlagen wir den visuellen Bogen zurück zum Reflection-Lied,
wenn er sein Spiegelbild im Helm sieht.
In diesem Moment beichtet er alles.
Er sagt ihr die Wahrheit, dass er ein Betrüger ist.
Er kann nicht helfen, aber sie merken, dass sie beide Ausgestoßene sind
und gemeinsam weitergehen müssen.
Hier beginnt man, die große Veränderung in Mushu zu sehen,
wir wissen, dass er ihr jetzt wirklich helfen wird.
Er legt seinen Egoismus ab, weil er...
Er behält diese Eigenschaften bei.
- Er wird nie ein Heiliger sein. - Das ist Teil seines Charakters.
Wenigstens ist er jetzt auch ihr und nicht nur sich selbst verpflichtet.
Diese Szene ist toll.
Wir haben dafür gekämpft, sie beizubehalten,
denn wir hatten viele Diskussionen darüber,
ob wir das Publikum überraschen können,
dass Shan-Yu später...
- Müssen wirzeigen, dass er überlebt? - Müssen wir das alles sehen?
Das tolle daran ist, dass es den Zuschauern zeigt,
dass dieser Typ so böse ist,
dass er weiterhin sein Ziel verfolgt,
den Kaiserzu töten, mit nur fünf Soldaten.
Erzweifelt nicht daran, dass er Erfolg haben wird.
Außerdem sieht Mulan, was vor sich geht.
Sie ist die einzige, die weiß, dass er noch lebt
und den Kaiser töten will.
Das ist ein weiterer Vorteil.
Im Rhythmus der Geschichte ist dies das traditionelle Ende des 2. Akts,
wenn Mulan am Feuer sitzt und aufihrem Tiefpunkt ist.
Ein Grund, warum Shan-Yu hier auftauchen muss, ist,
dass sie sich schnell zusammenreißen muss,
und die Entdeckung, dass er noch lebt,
reißt sie aus ihrer Trübsal
und bringt uns in den 3. Akt und in Mulans...
Es spornt sie wieder an,
denn wir brauchten einen Anlass, der sie aus der Flaute holt.
Hier hat uns die Technik gerettet, denn wir wollten...
Diese Sequenz kam am Ende der Produktion,
als wir kaum Geld und Zeit übrig hatten,
aber glücklicherweise hatten wir das Können und die Technik,
das Verhalten der Menge zu entwickeln.
Eric Guaglione und sein Team halfen bei der Entwicklung.
Das sind alles handgezeichnete zweidimensionale Figuren,
aber der Computer kann sie vervielfältigen,
so dass es wie Tausende aussieht.
Es Iässt die Parade üppig scheinen,
auch später am Hof.
Ohne diese Jungs hätten wir das nicht machen können.
Haben wir das geplant oder hatten sie die Idee?
Eric hatte die Idee, um uns zu helfen.
Ich wollte noch über die Art Direction sprechen.
Ric Sluiter hat hart daran gearbeitet. Wir sprachen von einer Idee.
Damals gab es keine Elektrizität, aber ich liebte dieses magische Gefühl,
als wir Nachts in Hong Kong waren, die Straßen, die Lichter
und der grüne Glanz der Stadt, als wir dort gelandet sind.
Ich wollte dieses beinahe neon-grüne Licht in der Straße haben,
aber mit traditionellen chinesischen Lampions, und es hat dieses...
Es fühlt sich an wie einer dieser Polizei-Actionfilme.
Es sollte Las Vegas sein, ohne tatsächlich in Las Vegas zu sein.
Das ist historisch korrekt. Die Chinesen erfanden das Feuerwerk.
Das war also korrekt.
Seht euch nur das Menschenmeer an, das sich in Kürze
umdrehen und eine Frau ehren wird,
die gemäß den Gesetzen der Gesellschaft alles falsch gemacht hat.
Natürlich wissen wir, dass die Bösewichte unter dem Drachen sind.
Oder etwa nicht?
China kann wieder ruhig schlafen.
Dank unseren tapferen Kriegern.
Der Kaiser ist in Gefahr.
Die Hunnen sind hier.
Aus der Storyperspektive haben wir viel darüber gesprochen,
denn Mulan hatte sichja so mies gefühlt.
Sie weiß, sie muss etwas tun.
Und sie versucht, es andere Leute für sie tun zu lassen.
Sie hat das Vertrauen verloren, dass sie es selbst schaffen kann.
In dieser Sequenz ging es darum, dass sie sich an Leute gewandt hat,
und keiner will ihr helfen.
Und sie vertrauen ihr nicht. Shang vertraut ihr nicht.
Sie ist "eine Frau". Niemand vertraut ihr. Niemand glaubt ihr.
Man sieht den Blick, genau da, die Frau.
Sie versteht es.
Sie wird gleich nochmal
ihren Kopfund ihre physischen Fähigkeiten einsetzen,
um den Tag zu retten.
Die chinesische Armee bestehtjetzt auch nur noch aus etwa fünf Soldaten.
- Wir sprechen nicht viel darüber. - Aber wir beginnen mit...
Mit 100 Soldaten im Training.
Wir fangen mit einer größeren Armee an,
aber wir hoffen, dass das niemandem auffällt.
Jetzt weiß esjeder. Ich und meine große Klappe.
So retten sie den Kaiser nie.
Was hat sie vor?
Sie werden ihr nicht nur trauen, sie sagt: "Ich habe eine Idee."
Und ihre Ideen haben funktioniert,
darum versteht man, warum sie ihr vertrauen,
aber die andere Sache ist...
Männer in Frauenkleidern.
Männer in Frauenkleidern sind immer lustig.
Es sieht so aus, als würden sie Mulan eine Rüstung geben,
damit sie ihnen im Kampfhelfen kann.
Tatsächlich kleidet Mulan sie ein.
Sie nimmt ihre Kleider, denn sie ziehen sich um.
Das lustige daran ist, dass wir die Sache aufden Kopfstellen.
Diese Machotypen, die über die Rolle der Frau singen,
verkleiden sich selbst als Frauen,
und sie ist so sehr sie selbst wie nie zuvor,
weil sie nicht das aufgedonnerte Ehestifterinnen-Modell von früher ist,
was nicht sie selbst war, sie liegt irgendwo dazwischen.
Sie trägt keine Rüstung.
Man muss den Bösewicht schon als sehr böse zeigen,
wenn sein bloßes Auftauchen
Tausende von Menschen verängstigt.
Sonst würde man sich wundern:
"Warum stürmen sie nicht rein und machen sie kalt?"
Er hat offenbar einen Ruf.
Wir hatten einen Kampf-Choreografen im Team, B.H. Barry,
der uns mit vielen dieser Kämpfe geholfen hat.
Theater und Kino.
Sehr beliebt im Theater und im Kino,
er hat uns mit der Kampf-Choreografie geholfen.
Wir wollten etwas, das humorvoll war
und sich eignete,
nicht nur für das Training, das wir vorher sahen,
sondern auch für die Persönlichkeiten.
Jeder lacht über nackte Hühner.
Und die Banane in seiner Bluse.
Ich weiß nicht, was das sollte, aber ich bestand darauf, dass es drin bleibt.
Ein privater Witz, den Barry lustig fand.
- Niemand sonst. - Ich glaube nicht.
Ich sah, dass sie eine Früchteschale hatten...
Sie nahmen, was in der Schale war.
- Jeder hatte etwas Rundes... - Nur er griffsich eine Banane.
- Wir mussten es benutzen. - Barry lacht ständig darüber.
Bis heute.
Dann verbeugst du dich im Tod.
Unser Komponist, Jerry Goldsmith.
Jerry der Silberfuchs.
Wir lieben ihn und was er dem Film mitgegeben hat. Junge!
Wir waren echt froh, dass wirjemand von seinem Kaliber bekommen haben.
Nein!
Schaut euch den an. Das muss weh tun.
Darüber haben wir auch viel gesprochen,
das Zerschneiden des Seils ist symbolisch.
Es zwang Shan-Yu
zum Duell, tête-à-tête mit Mulan.
Und hat sie dort gefangen.
Sie musste sich selbst in Gefahr bringen, um den Kaiserzu retten.
Sie musste bleiben, weil sie
keine Zeit hatte, das Seil zu kappen.
Es verändert seine Motivation,
denn er weiß, dass er nicht mehr an den Kaiser heran kommt.
Erzieht seinen Dolch, was cool aussehen sollte,
aber immer einen Lacher gebracht hat.
Im Vergleich zu Shan-Yu wirkt er winzig.
Man denkt: "Süß."
Du bringst ein Buttermesser? Willst du ihn zu Tode schmieren?
Jetzt will er Rache.
Er will die Person, die verantwortlich ist.
Sie sagt: "Ich bin verantwortlich, lass Shang in Ruhe."
Ein toller Moment, in dem sie selbstlos ist,
und es ändert seinen Fokus.
Das Storyboard für diese Szene hat Chris Sanders, Story-Leiter, gemacht,
der ständig versucht hat,
ein Gleichgewicht zwischen Mulan und Shan-Yu zu finden,
denn Mulan ist winzig im Vergleich zu Shan-Yu.
Damit hat er lange gerungen.
"Wie kann sie ihn aufglaubwürdige Art besiegen?"
Es ist wieder eine Kombination aus Köpfchen und physischen Fertigkeiten,
mit der sie den Schurken los wird.
Wer sind die beiden Blödmänner im Feuerwerksturm?
- Ich dachte, das wären wir, Barry. - Wir sprangen in den Tod.
- Wir sind nicht gestorben. - Du bist gesprungen...
- Wir springen in den Tod. - Ich wäre aber nicht gestorben.
Das war symbolisch dafür, dass wir etwas Ruhe brauchten.
Erinnert euch, wir wollten nicht, dass der Bösewicht in den Tod fällt.
- Also stellten wir sicher... - Wir ließen ihn explodieren.
...dass er nicht in den Tod fällt.
Es ist eine Disney-Tradition, dass Schurken in den Tod fallen.
Wir wollten Shan-Yu nicht aufdiese Weise töten.
Wir waren nicht sicher, wie er sterben würde,
bis wir die Feuerwerk-Idee hatten.
Runter, vom Dach, runter vom Dach, runter vom Dach.
Das war etwas langweilig.
Shang rennt einfach aus dem Palast.
Ok, es war etwas bequem.
Shang rennt raus und Mulan fällt ihm aufden Kopf.
Immerhin sind sie wiederzusammen.
Alle lieben Feuerwerk,
es spiegelt ihren Triumph wieder.
Chi Fu ist aber nie glücklich. Da kommt er.
Im Epcot gibt es gerade diese Show.
Zur Seite.
Und er legt los.
Ich weiß.
- Ich lebe in Florida und... - Werzahlt dein Gehalt?
Ich lebe in Florida und Walt Disney World zahlt mein Gehalt.
Diese Szene wurde auch heftig diskutiert.
Bei Vorführungen hielten wir es ähnlich wie da,
als Mulan ihren Vater nicht berührt, als sie geht.
Die Szene, in der sie den Kaiser umarmt,
brachte eine Reaktionen von Leuten,
die den Film vor Veröffentlichung gesehen hatten,
bevor er im Osten veröffentlicht wurde: "Das würde nie passieren."
Und genau darum ging es.
Oder dass er sich vor ihr verbeugt.
- Was der Grund ist für... - Verbeugung und Umarmung.
Seine Verbeugung ist nicht so tief wie die aller andern,
aber nur dieser kleine Wink, den er ihr gibt,
zeigt, dass es eine große Sache ist. Und Chi-Fu flippt aus.
Das ist meine Szene von Chi Fu. Ich habe ihn animiert.
Das war sehr wichtig, um zusammenzufassen,
was wir mit dem Film sagen wollten.
Das ist eine Frau, die, weil sie ihrem Herzen
und sich selbst treu ist,
verändert hat, wie die Gesellschaft denkt.
Sogar Mushu wird emotional.
Meine Kleine ist jetzt erwachsen und die Retterin von China.
Hast du ein Taschentuch?
Für die Verbeugung hatten wir eine spezielle Technik.
Willst du darüber sprechen, was JeffDutton hier gemacht hat?
JeffDutton tat etwas Erstaunliches mit traditionellerAnimation,
eine Technik, es auf mehreren Ebenen zu vervielfältigen.
Mit klassischer Technik hätte man
es als Mehrebenen- Einstellungen betrachtet.
Aber um es zu schaffen... Ich weiß nicht, wie es gemacht wurde,
aber es hat gut funktioniert.
Er hatte eine Menge Zaubertrank zu derZeit.
Wenn du ein echtes Problem hast,
findet JeffDutton meistens eine Lösung.
Er ist unser künstlerischer Koordinator im Film.
Der künstlerische Koordinator ist der beste Freund des Regisseurs.
JeffDutton hat riesiges künstlerisches Talent,
und er hat auch ein gutes technisches Verständnis davon,
was es für unsere Filme braucht.
Er arbeitet mit den Regisseuren, um ihre Vision so kostengünstig
wie möglich zu realisieren.
Macht Sachen mit Elmer's-Leim, die man noch nie gesehen hat.
- Aber lassen wir das. - Das ist eine andere Geschichte.
Am Ende war es das Ziel, dass alle Figuren sympathisch genug sind,
dass sie ein gutes Ende verdienen.
Eine Danksagung.
Die Dreiergang brauchte ihren Auftritt.
Chi Fu musste etwas bestraft werden.
Hier musste man mit der Spannung aufhören:
"Kommen sie wiederzusammen?"
Weil Shangs und Mulans Abgang etwas unbeholfen war.
Wir haben die Szene oft umgeschrieben.
Das war bewusst, weil wir dachten, wenn man nicht...
Wenn er nicht so dämlich wäre und es versauen...
Er glaubt, er macht ihr ein Kompliment, indem er sagt:
"Du bist ein guter Kämpfer."
Was "Kämpferin" sein sollte, wie wir wissen.
Darüber haben wir auch Notizen.
Wir fanden es lustiger, wenn es ungehobelt und falsch rauskommt.
Das hält das Publikum bei der Stange.
Man fragt sich: "Ist das, wie ihre Romanze
"endet?"
Natürlich gibt es noch mehrzu sehen.
Tony West hat die fallende Biüte animiert,
inspiriert von einer Szene
aus dem ersten Fantasia.
Hier hat Chris Sanders den Bogen geschlossen
und bringt uns zurück zur ersten Szene unter dem Baum.
Die ursprüngliche Idee, die wir verfolgt haben
und die uns den Weg für die Geschichte gewiesen hat,
war, wie die Beziehung zwischen Vater und Tochter aufgelöst wird.
Mark Henn animierte die Träne, die er weg wischt.
Im Storyboard war das nur ein Bild,
das lange gehalten wurde, während sie sich umarmen.
Wir dachten: "Schauspielerisch wird das langweilig werden,
"wenn sie sich nur festhalten,
"während sie diese Dinge sagen."
Mark ließ sie die Umarmung Iösen, wogegen ich mich gewehrt habe.
Er Iöst sich aus der Umarmung, um die Träne wegzuwischen,
und umarmt sie wieder,
und das macht es noch emotionaler, finde ich.
Shang kommt mit einer lahmen Ausrede,
dass sie ihre Ausrüstung vergessen hat.
Typisch Mann.
Er mag tüchtig und sportlich sein,
aber von Frauen versteht er nicht viel.
Nein, er ist etwas sonderbar.
Und Mushu, derAngeber, fragt: "Was ist mit mir?"
Wir rangen damit, wie wir den Film abschließen sollten,
und: "Haben wir zu viele Enden?"
Das war bei Disney-Filmen immer ein Thema, und speziell bei diesem.
Wir rangen mit: "Sollten wir mit ihr aufhören?
"Die Verbeugung im Palast?
"Müssen wir nach Hause zurück?"
"Wir müssen die Geschichte mit Dad abschließen."
"Sollen wir mit der Umarmung mit Dad aufhören?"
"Nein, wir müssen auch etwas Lustiges mit Mushu machen."
Wir mussten etwas finden...
- "Wollen wir die Ahnen sehen?" - Wir hatten fünf Versionen.
Wir haben es auffünfArten geschnitten und vorgeführt.
Wir sahen es an und sagten: "Ok, so sieht es aus,
"wenn wir mit Mulan und Dad unter dem Baum aufhören."
Wir wollten mit einer fröhlichen Note aufhören.
- Wir hatten diese weichen Sachen... - Es musste eine Party sein.
Es war wichtig, dass die Zuschauer mit einem Höhepunkt
und mit fröhlichen Figuren
aus dem Kino gingen.
- Stimmt. - Das war gut für uns.
Wenn man anfängt, diese Filme zu machen,
wenn die Crew wächst und die Produktion voranschreitet,
wächst das Publikum.
Anfangs zeigt man einanderZeichnungen,
eine kleine Gruppe von Leuten mit der Idee, einen Film zu machen.
Dann kommen mehr Künstler dazu, und das Publikum wächst.
Aber während man arbeitet, denkt man, dass
wer immer es sieht Teil des Publikums ist,
Teil des wachsenden Publikums des Films.
Jeder Filmemacher will, dass der Film dem Publikum gefällt.
Am Ende ist das Publikum die ganze Welt.
Man zeigt ihn überall und versucht, ihn besserzu machen,
bis man ihn im Kino zeigen muss.
Nach fünfJahren Arbeit am Film
erinnert er mich daran, warum ich damals nach Florida ging.
Aus einer weiblichen Perspektive liebe ich die Botschaft, die der Film
kleinen Mädchen aufder ganzen Welt gibt.
Du kannst tun, was immer du willst,
sei dir selbst treu
und du kannst große Dinge in der Welt erreichen.
Nachdem der Film veröffentlicht wurde, haben mich viele Väter angesprochen.
Es ging euch sicher ähnlich, aber sie sagten: "Wissen Sie was?
"Danke, dass Sie mir und meiner Tochter diesen Film gegeben haben,
"und für ein so positives Vorbild."
Denn diese Frau kümmert sich nicht um ihrAussehen.
Diese Frau folgt einfach ihrem Herzen,
tut die richtigen Dinge aus den richtigen Gründen.
Das bedeutet mir eine Menge.
Mir und Tony auch, und wir haben darüber gesprochen,
als Väter von Töchtern, die wir beide sind,
bedeutet uns diese Geschichte viel,
diese Beziehung zu erforschen, das ist ein großer Teil.
Etwas, das ich heutzutage hasse, ist,
dass die meisten Väter in Filmrollen
Blödmänner und Idioten sind, gerade im Fernsehen.
Der Vater ist immer der Schwachkopf.
Ich fand, damit zeigen wir auch,
dass Väter und Töchter sich nicht immer verstehen,
aber dass es wichtig ist, es gegenseitig zu versuchen.
Für mich hat Mulan viel bedeutet,
nicht nur aus den Gründen, die Pam und Barry genannt haben,
deswegen, weil ich meinen Töchtern etwas geben konnte,
das ich mir immer ansehen konnte,
aber als Regie-Neuling war es auch eine unglaubliche Erfahrung.
All die Dinge, über die wir gesprochen haben, habe ich gelernt,
als ich sie gemacht habe.
Ich habe von unserer begabten Crew in Florida und Kalifornien gelernt.
Ich werde mich an den Film erinnern. Ich werde langsam emotional.
Ich werde mich für den Rest meines Lebens an den Film erinnern.
Es ist lustig, ich erwarte, und wir werden es sehen,
dass ich mit 80 sage, dass Mulan der beste Film war,
an dem ich gearbeitet habe, aufden ich am stolzesten bin,
dabei war es meine erste Regiearbeit.
Wir hatten eine unglaubliche Gruppe von talentierten Leuten.
Stimmt. Und vieles davon, wenn man so lange an einem Projekt arbeitet,
muss man Tag für Tag genießen.
Es geht nicht so sehr darum, fertig zu werden und was folgt.
Wichtiger ist die Erfahrung, während man es tut,
und die Reise mit dem Rest der Crew und den Künstlern
und die Dinge, die man zusammen erlebt hat.
Viele von uns hätten unsere rechte Hand gegeben,
damit der Film gelingt.
Lustig, wie sehr man etwas lieben kann.
Das ganze Florida-Studio tat es. Sie waren stolz darauf,
dass es ihr erster, dort produzierter kompletter Spielfilm war.
Obwohl Kalifornien geholfen hat, wir hätten es nie geschafft
ohne die Animatoren hier, sie haben es sich zu eigen gemacht
und härter gearbeitet, als ich esje bei einem Film gesehen habe,
sie hatten mehr Leidenschaft für das, was sie taten.
Es war eine tolle Atmosphäre in der Produktion, eine tolle Zeit.
Ich würde gerne Ihnen dafür danken,
dass Sie uns begleitet haben
durch unsere Geschichte von Mulan.
Wir freuen uns, dass Sie ein Teil davon sind
und hoffen, dass Sie unterwegs etwas gelernt haben.
Danke fürs Zuschauen.
Danke, dass Sie sich die Zeit für den Audiokommentar genommen haben,
und bis zum nächsten Film.