Salve. State ascoltando il commento audio
del film che abbiamo avuto il privilegio di realizzare: Mulan.
Sono Pam Coats, la produttrice del film.
Ho avuto la fortuna di lavorare con due bravissimi registi.
Sono Barry Cook, uno dei registi.
E io sono Tony Bancroft, I'altro regista.
L'inizio è una delle mie parti preferite.
Era una pittura semplice realizzata da Hans Bacher,
una specie di acquerello su carta di riso.
Ma la sua animazione
è stata merito del genio di JeffDutton, credo.
II nostro coordinatore artistico è riuscito a evidenziare le linee
grazie a un complicato sistema di mascherini,
per dare I'idea che i tratti si sovrappongano.
E ha creato un modo per far colare il colore,
per mostrare come viene assorbito dalla carta di riso.
Siamo stati in Cina per documentarci e ricordo il primo giorno
quando abbiamo visitato la Grande Muraglia.
C'era il sole e c'erano bandiere dappertutto.
Così è nata questa ripresa, da quel giorno sulla Muraglia
in cui avevamo sentito il suono delle bandiere.
- Sventolavano fra i monti. - Abbiamo filmato parecchio lassù.
La Muraglia è abbastanza larga da farpassare sei cavalli insieme.
È davvero bella.
Hai visto qualche falco posarsi sui pennoni?
C'erano degli uccelli.
Ricordi quanto abbiamo discusso di questa scena iniziale?
Non riuscivamo a decidere
come introdurre il nostro cattivo, Shan-Yu,
e quanto rivelare di lui.
Per molto tempo, di lui non si vede neanche la faccia.
L'avevamo lasciato nell'ombra e avvolto dal mistero.
Questo personaggio sta per fare una cosa che ci è venuta in mente
dopo esserci documentati.
Sulla Grande Muraglia, le torrette erano molto distanziate tra loro
e vi venivano realmente accesi dei fuochi
per indicare cosa stava succedendo. È così che ci è venuta quest'idea.
Ora tutta la Cina sa che siete qui.
Avevamo pensato a varie soluzioni
su come mostrare le truppe di Shan-Yu
che erano oltre la Muraglia,
ma abbiamo deciso che era più misterioso
introdurre soltanto il loro leader, Shan-Yu,
e svelare, a sorpresa, il numero di Unni al suo seguito
nella scena della valanga. E abbiamo fatto bene, credo.
Shan-Yu guida le truppe.
Creeremo delle difese intorno al palazzo.
No.
In questa scena incontriamo Chi Fu.
Chi Fu.
Sì, Maestà.
Con Chi Fu, ci siamo divertiti.
Abbiamo potuto dargli le sembianze buffe dei personaggi dei cartoni.
...credo che le mie truppe possano fermarlo.
Pat Morita ha la parte dell'imperatore. È stato divertente lavorare con lui.
E James Shigeta presta la voce al generale.
È buffo avere due attori giapponesi
nella parte di due leader cinesi.
"...aggraziata, cortese..."
Questa scena, in cui appare Mulan per la prima volta,
è stata oggetto di molte discussioni.
Cercavamo il modo giusto per introdurre Mulan.
Come al solito, Chris Sanders ci ha tolto le castagne dal fuoco.
Chris è il responsabile del soggetto. Ha colto I'essenza di Mulan
e ha definito la sua personalità.
Se non ti innamori di questo personaggio,
non ha senso proseguire con la storia.
Ha ideato le sue stranezze.
È un po' strano anche lui.
Non è lui che ha chiamato il cane Fratellino?
- Credo. - Un'idea piaciuta a tutti.
Chris Sanders non ha solo lavorato alla caratterizzazione grafica del cane.
Gli era venuto benissimo nello storyboard
e, nel film, abbiamo usato la sua versione.
Gli presta anche la voce.
Faceva dei buffi guaiti nel corridoio
e abbiamo detto: "Sei troppo buffo, dobbiamo metterlo nel film."
È ancora buffo.
Anche questa scena è stata fatta e rifatta.
Non sapevamo quanto humour inserire.
Mi piace un sacco. È la mia preferita.
Lui è in preghiera davanti ai suoi antenati.
Volevamo renderla divertente,
ma senza esagerare.
Non è stato facile trovare il tono giusto in questo film,
perché è sia una commedia, sia un film d'azione,
sia un film drammatico.
Ci sono tanti elementi, dovevamo destreggiarci fra le varie situazioni
e fra gli intermezzi di comicità per sdrammatizzarle.
Non è stato facile trovare il giusto equilibrio.
In tutto il film, c'era sempre il bisogno di alleviare in chiave comica
alcune situazioni drammatiche.
Fra un momento molto drammatico e I'altro
cerchiamo di alleggerire I'atmosfera.
Fa Li, è arrivata tua figlia?
La mezzana non è una donna paziente.
È in ritardo. Dovevo chiedere un po' di fortuna agli antenati.
Quanta fortuna possono avere?
Joe Grant è stato un paladino del personaggio del grillo.
Si dice che i grilli portino bene.
In Cina, abbiamo comprato delle gabbie per grilli.
Dopo aver fatto i primi disegni,
Joe ha suggerito di metterci dentro il grillo.
Durante la lavorazione del film, quando arrivavamo al lavoro,
soprattutto durante la fase di sviluppo, c'era sempre qualche sketch
con Joe che si metteva sotto la gabbia di Cri-cri e inventava qualcosa.
Joe Grant è uno dei più vecchi animatori e disegnatori in attività
che lavorano ancora per la Disney. Ha lavorato a Biancaneve nel 1937.
Era fra i character designer di quel film.
Ha realizzato la strega cattiva.
È passato dalla strega cattiva di Biancaneve
a Cri-cri di Mulan.
È una persona affascinante e di grande talento.
Tesoro, ho visto di peggio.
Trasformeremo questo orecchio
di scrofa in una borsetta di seta.
La scena della canzone, nel suo insieme,
doveva servire a introdurre le regole a cui è soggetta Mulan.
È un modo per introdurre quel tipo di società
e ciò che ci si aspetta da una donna in quell'epoca.
...cosa sono?
Un momento. Cosa si era scritta sul braccio?
- Ve lo ricordate? - Era...
Quello che si stava scrivendo all'inizio?
Erano i principi della brava moglie e della brava figlia.
È vero.
Come in una scuola di buone maniere.
Le cose che si scrivono alle pareti di questo tipo di scuole per ragazze.
È stato David Wang, che ha lavorato a Mulan
nel reparto sfondi in Florida,
a tradurre quel testo per noi?
David o Chen-Yi.
David Wang ha fatto I'insegnante a Pechino. A Pechino, vero?
Chen-Yi Chang è di Taiwan.
Tutti e due ci hanno aiutato molto con le traduzioni,
con le ricerche culturali, ecc.
Chen-Yi è un tipo davvero poliedrico. Un fenomeno.
L'aspetto grafico di molti personaggi si basa sul suo lavoro.
In Mulan, ha ricoperto il ruolo di character designer,
ma è stato molto di più.
- Ha fatto un sacco di cose. - Ha fatto di tutto.
Ha progettato il tempio...
Ha fatto ricerche perché i costumi fossero accurati.
A quale dinastia fossero riconducibili i costumi,
in modo che fosse tutto accurato.
I costumi ricalcano quelli tipici della dinastia Tang,
I'epoca in cui, probabilmente,
visse la vera Mulan.
A quanto pare.
L'epoca il cui stile architettonico si avvicina di più a quello di Mulan.
Molti vedono I'architettura del film
e la associano maggiormente a quella giapponese,
ma lo stile dei tetti si deve all'influenza cinese.
Lo stile architettonico si vede meglio nella Città Imperiale,
dove dominano i motivi tipici della dinastia Tang,
specialmente nello stile del palazzo.
È stato David Wang a tratteggiare
la Grande Muraglia nella scena iniziale del film.
È stata una cosa studiata.
Riuscire a ottenere quel tratteggio è una forma d'arte a sé,
con tutta la sua eleganza e bellezza.
Ha realizzato molta della calligrafia cinese
che si vede nel film.
Ogni volta che si vedono delle lettere in alfabeto cinese,
c'è un significato preciso dietro.
A volte può essere una cosa buffa, a volte no.
Reca onore a tutti noi
Fa Mulan.
- Presente. - Ha parlato senza permesso.
Chi le ha sputato nel piatto di fagioli?
Mulan deve passare un esame.
E quello della mezzana era un esame difficile.
Mulan deve superarlo. Storicamente, non è ben documentato
che si dovesse superare un esame. Ma, per la trama, era il modo migliore
di far vedere che aveva fallito.
Era anche un modo per mostrare quanto desiderasse
passare I'esame affinché il padre fosse fiero di lei.
Si scrive addirittura gli appunti sul braccio.
Si doveva percepire quanto fosse importante per lei.
E la sua bocciatura assume ancora più significato.
Rifletti prima di vagire... agire!
Ti porterà onore e gloria.
Fra poco c'è una scena...
Avendo lavorato come animatore alla Disney per anni,
volevo animare qualcosa anch'io, nel film.
Ho animato la scena con la mezzana che si vede fra poco,
quando Cri-cri le finisce dentro la camicetta.
È stato molto divertente,
è la mezzana a essere buffa e mi piaceva com'era stata disegnata.
Ti ci sono voluti quattro mesi per questa scena, vero?
- Forse sì. - Buona visione.
Forse quattro mesi. Due settimane, quattro mesi, una delle due.
Ma è stato molto divertente e mi ha fatto ricordare
il bello di starsene chiusi in una stanza, non per una riunione
ma per disegnare, come piace fare ai disegnatori.
...riprenderla
un momento?
Eccola... La prossima.
Eccola. Questa è la mia scena, ora.
- Quello è Cri-cri. - Già finita.
Non chiudete gli occhi. È finita.
È davvero il massimo della comicità
vedere questa figura autoritaria che viene umiliata.
Charlie Chaplin lo faceva di continuo.
- È sempre buffo riguardarla. - E Barry adora Charlie Chaplin.
Sono proprio un fan sfegatato.
C'è molta comicità, nel film.
Peggiore I'aspetto della mezzana alla fine della scena
e maggiore sarebbe stato il disonore per Mulan.
Sembra che le esca un budino dagli occhi.
- Che roba è? - Si era messa I'olio negli occhi.
- Una fuoriuscita di terra. - Sembra una torta venuta male.
Da una situazione buffa si passa
a una scena molto drammatica e commovente.
- Proprio il tono che volevamo. - Ecco una delle scene che preferisco.
- L'animazione è di Mark Henn. - L'animazione è stupenda.
Fra poco arriviamo a Mulan che canta Reflection.
È stata la prima canzone scritta per il film
da Matthew Wilder e David Zippel.
In un musical, le canzoni
sono come dei paletti che sostengono la storia
e sui quali la storia si sviluppa.
La prima volta che I'abbiamo sentita, era importante
che fosse credibile e rendesse bene chi fosse Mulan...
- E cosa desiderasse. - E cosa desiderasse.
Di solito, è la canzone che esprime i desideri della protagonista,
ma Mulan non vuole altro che poter essere se stessa.
II difficile della canzone era comunicare questo.
Cosa dicono davvero le parole?
Abbiamo giocato molto con il testo.
Perché era... In pratica, Mulan vuole due cose:
essere se stessa e rendere il padre fiero di lei.
E ci siamo riusciti. Ma ci abbiamo lavorato parecchio.
- Sì. - Perché la canzone venisse bene.
Quando I'abbiamo ascoltata in un piccolo studio
nel palazzo della Feature Animation a Burbank, anni e anni fa,
siamo stati colpiti dall'incredibile
sentimento e passione della canzone.
È Iì che abbiamo capito di aver trovato qualcosa di speciale.
C'è anche un po' di simbolismo,
yin e yang e cose simili. Mulan è come lacerata.
Come conciliare le due cose?
Chi sono? Chi vogliono che io sia?
O forse non sono quella che penso di essere?
Sì. Ecco una bellissima immagine. Questi momenti molto scenografici
permettono davvero di trasmettere al pubblico la natura del suo problema
senza tante parole.
La scena che stiamo per vedere, questa conversazione,
in origine
doveva svolgersi mentre tornavano a casa dalla città.
- Esatto. - Lei e il padre ritornavano dalla città.
All'inizio, I'avviso dello scoppio di una guerra era affisso in città
e lui coglieva un fiore dall'albero.
Quando Chris Sanders I'ha proposta, sembrava perfetta
e, infatti, ha trovato il giusto posto nel film.
II contenuto della scena era pressoché lo stesso.
Ecco I'unico fotogramma della scena originale.
II fatto che si svolgesse in giardino è stato I'unico cambiamento.
In questa scena, abbiamo fatto una cosa divertente.
Vi svelo un po' del dietro le quinte di Mulan.
I nomi di chi deve andare in guerra che Chi Fu pronuncia
sono quelli di alcuni colleghi
e disegnatori che hanno lavorato al film.
- Si sente... - Hsiao e...
- Chang. - Chang, Chen-Yi Chang
e Rita Hsiao, una delle sceneggiatrici.
...deve servire nell'esercito imperiale.
La famiglia Hsiao.
La famiglia Yi.
Servirò I'imperatore al posto di mio padre.
La famiglia Fa.
Per la recitazione di questa scena,
ricordo di aver discusso del fatto
che un padre molto anziano poneva dei problemi.
Ne abbiamo parlato molto,
perché il pubblico doveva
credere che fosse troppo debole per andare in guerra.
Se fosse apparso capace di combattere,
forse il pubblico non gli avrebbe mai perdonato
di non andare a cercare la figlia.
Non è stato facile definire le sue capacità motorie e la sua età.
Se fosse stato troppo debole,
si sarebbe pensato che morisse da un momento all'altro.
Ma I'istante in cui prende il bastone e lo dà alla moglie
con estrema dignità
è tra i miei preferiti dell'intera scena.
E che dire dell'inquadratura di queste tre donne?
È stato difficile animare lo zoppicare o la disabilità in modo così accurato.
A prima vista, potrebbe sembrare che il disegno non sia accurato,
che non sia stato animato bene o che ci siano un sacco di errori.
Ma ciò che Mark Henn, il capo animatore del padre,
ha dato al personaggio è la sensazione che sia proprio zoppo.
Ed è una cosa molto difficile da animare.
Dobbiamo riconoscere a Tom Schumacher il merito
di aver suggerito di mostrare il lato pubblico di Fa Zhou, del padre,
la sua immagine pubblica,
ovvero che poteva non usare il bastone, che era abile e capace.
Rendeva bene anche il suo orgoglio,
che è il punto cruciale della scena.
È così orgoglioso, così volenteroso...
E così attaccato all'onore,
- da sacrificare la vita per questo. - Esatto.
Per Mulan, è la cosa più stupida che abbia mai sentito.
E glielo dice subito, in modo molto diretto.
Mulan è...
Hai ragione, Barry, perché I'onore è un elemento di...
Questa parola si sente spesso nel film.
II pubblico americano
considera I'onore un po' diversamente.
Non cresciamo con il senso dell'onore
dei cinesi di allora e di ora.
Dovevamo comunicare bene questo concetto,
perché da esso dipendono molte delle azioni di Mulan.
Per il pubblico americano,
Mulan è spinta dall'amore verso il padre.
Ma, in realtà, volevamo mostrare che è per onorare il padre,
la famiglia e gli antenati che lei fa quello che fa.
E quando torna a casa e presenta al padre tutti gli onori
che I'imperatore le ha conferito,
è come se quegli oggetti rappresentassero degli onori tangibili.
Questa è una delle prime sequenze
che abbiamo deciso di realizzare e di animare,
con Mulan seduta sulla statua del Grande Drago di Pietra.
Lo storyboard era perfetto, grazie a Dean DeBlois,
uno dei nostri disegnatori.
Alla fine, ha ricoperto il ruolo di vice responsabile del soggetto,
ma questa scena è stata subito approvata.
- Era molto ben fatta. - La storia era davvero ben costruita.
lo ho realizzato solo alcune immagini.
Chen-Yi Chang ne aveva disegnato un'intera versione,
ma poi è stato Dean a completarla.
Questa è una scena da pantomima,
dove tutta I'iconografia che si vede è importantissima.
In fase di storyboard, una delle idee di Dean,
per quando Mulan entra in azione
o compie un'azione diversa all'interno della scena o fa una scelta,
è stata aggiungere un viso che la osserva.
Abbiamo sempre montato la scena inserendo un viso, quello del drago...
E, come si vede in tutto il film, in quasi ogni scena o luogo diverso
c'è un viso che la guarda.
Sono i volti degli antenati.
Si tratta, di nuovo, di dare la sensazione che sia protetta,
che gli antenati sappiano cosa sta facendo,
- sappiano che sta violando le regole. - Dean ha avuto un'idea geniale.
Si vede bene qui, con la nonna,
ovvero colei che rappresenta il lato spirituale della famiglia.
Sta per entrare a farparte degli antenati.
Lei riesce a comunicare con loro, o loro attraverso di lei.
Ha questo legame spirituale
e capisce subito che sta succedendo qualcosa di brutto.
Vorrei parlare un po' della...
Di quella che chiamiamo la "scena della decisione di Mulan".
Si può notare, se guardate bene la scena
in cui Mulan decide di partire e prendere il posto del padre,
che lei resta in piedi, li guarda mentre dormono
e lascia dei fiori vicino al letto.
Molti, tra il pubblico occidentale, si aspettavano di più.
- Volevano... - Un bacio.
...o forse un abbraccio. Non è neanche un gesto tipico della cultura cinese.
All'inizio, in molti ci hanno scritto:
"Che gesto freddo" e "Perché fa così?"
In una famiglia cinese, non avrebbero certo fatto così.
Mulan stava mostrando onore e rispetto verso il padre,
ma non doveva per forza dargli un bacio d'addio.
Mark Henn è riuscito a rendere I'idea grazie a un singolo sguardo di Mulan.
Per un attore che lo fa sul momento, è più facile rendere queste sottigliezze.
Ma fare lo stesso con I'animazione è qualcosa di stupefacente.
Non so se il pubblico è consapevole di quanto talento e abilità
sono necessari per rendere una scena con tale sottigliezza.
Sono vivo!
Quale mortale va protetto, Grande Antenato?
Una parola e corro.
È la prima volta che vediamo Mushu,
che è animato dal mio gemello, Tom Bancroft.
Che roba. È stato divertentissimo animare questo personaggio.
Mamma diceva sempre di essere più orgogliosa di lui.
Come darle torto? Guarda che bel lavoro.
L'animazione è ottima. Hai ragione, mamma.
Hai presente gli animali che indica sulla sommità del tempio?
- Rappresentano i segni zodiacali? - Sì.
Gli animali dell'oroscopo cinese.
I simboli zodiacali cinesi.
lo sono del cane.
E questi caratteri cinesi che si illuminano,
ecco un altro piccolo segreto,
rappresentano i nomi degli artisti che hanno lavorato al film.
I nostri sceneggiatori, Eugenia Bostwick-Singer e il marito, Raymond.
Hanno collaborato alla sceneggiatura e dato la voce a questi due antenati.
Hanno esperienza di recitazione.
Tutti hanno forse visto Raymond. Ha sempre fatto la parte del dentista.
Ecco I'uomo a cui ho prestato la voce, tratto dal dipinto American Gothic.
Non possiamo essere tutti agopuntori.
Di nuovo, andando avanti in questa scena,
volevamo essere prudenti,
perché non volevamo offendere nessuno.
Molti cinesi invocano gli antenati nelle loro preghiere,
per cui volevamo dosare bene lo humour.
Mushu doveva apparire buffo
altrimenti sarebbe sembrato troppo fuori posto in questo contesto.
Be', nel periodo in cui...
AI tempo di Mulan, quando fu scritto il poema,
il buddismo non era ancora arrivato in Cina dall'India.
L'unica vera religione consisteva nel riverire
e pregare gli antenati.
La dottrina di Confucio,
che non è propriamente una religione,
era già presente a quel tempo, ovviamente.
II poema, infatti, si basa sui cinque principi
della filosofia e degli insegnamenti di Confucio.
...sveglia il Grande Drago di Pietra.
- Eccoci! - La mia scena!
L'hai visto? Non è divertente? Questa è la scena che ho animato io.
Tom è stato gentile a farmi fare la scena con Mushu a cui tenevo.
Adoro i personaggi buffi, per questo mi sono divertito un mondo.
Anche se Tom ha riguardato ogni disegno. Non gli piacevano.
Lo ha fatto con piacere.
Ancora oggi, non mi farebbe disegnare Mushu.
Grazie, Tom.
È stato fenomenale lavorare con Eddie Murphy.
Pensavamo che avrebbe improvvisato di più in fase di registrazione,
invece, al contrario,
si è preparato tantissimo a casa studiando la sceneggiatura
e sviluppando, comunque, nuove idee e sperimentazioni.
È stato davvero stupendo poter lavorare con lui.
In fase di registrazione, Eddie è stato tra i più veloci,
visto che studiava regolarmente e proponeva
due, tre o quattro versioni alternative.
Finivamo molto presto con lui.
Un sacco di energia.
Ed è questo che cerchiamo quando scegliamo una voce.
È fondamentale che il personaggio trasmetta energia.
- Non conta la velocità, ma la vitalità... - Devi saper modulare la voce.
Devi separare te stesso dalla fisicità del personaggio.
Ogni volta che vediamo Eddie, dopo ogni suo film,
- è sempre diverso. - Capelli diversi.
O il pizzetto. Un giorno, in Florida, è venuto in studio senza un pelo!
Stava girando II genio, all'epoca.
Era buffo vederlo così.
L'abbiamo preso in giro tantissimo.
Credo che Tom sia stato bravissimo a catturare le caratteristiche di Eddie
senza poter contare sul viso di Eddie sullo schermo.
Dopo questa bella frittata...
...dovrei riportarla a casa con una medaglia. Aspetta!
- Questa I'abbiamo rifatta 30 volte, no? - Di continuo.
Almeno 30 volte.
Mushu doveva apparire motivato a seguire Mulan,
però doveva avere una motivazione egoistica.
All'inizio lo fa solo per se stesso, non per lei.
Così, quando tornerà al tempio, susciterà I'ammirazione degli antenati
e sarà finalmente promosso.
Chi è il perdente, allora?
Prima stavamo parlando di come rendere il tono.
La genialità delle scene con Shan-Yu
è che fanno presagire allo spettatore una catastrofe imminente.
Lo avverti subito, dalle prime scene del film.
All'inizio, la prospettiva è generale. Siamo in Cina e c'è un problema.
Arriva Shan-Yu, pieno d'odio nei confronti dell'imperatore.
Ancora non sappiamo bene perché.
E poi stacchiamo sulla battuta... Sull'imperatore che dice:
- Un solo uomo può... - Un solo chicco di riso.
- Era un bel discorso. - L'ho scritto io.
- È I'unica battuta che ho scritto. - Piace molto anche a me.
"Un solo chicco di riso può squilibrare la bilancia.
"Un solo uomo può segnare la differenza tra vittoria e sconfitta."
In quel frangente, I'imperatore si riferiva a un'altra cosa
ma, indirettamente, parlava di Mulan.
Quando poi stacchiamo su Mulan, si vede che, anche se non è un uomo,
è lei I'uomo di cui parla I'imperatore. È davvero un bel gioco di ruoli del film.
Ogni volta che appare Shan-Yu, senti che ci si riferisce
agli eventi che fanno da cornice.
E ti chiedi sempre: come farà Mulan, questa ragazzina,
a determinare I'andamento degli eventi che fanno da cornice?
Come poi avviene.
Per me, Mulan è una donna, non una ragazzina.
- È una ragazza, Pam. Ha 16 anni. - Ha 16 anni. Non è ancora una donna.
Alla fine diventa una donna. Ma, all'inizio, è solo una ragazza.
Credo che maturi, non fisicamente, ma interiormente.
Sono cose da uomini duri.
Non abbiamo parlato di Khan, il cavallo.
Ha la forma classica dei cavalli della dinastia Tang.
Le zampe piccole e il muso molto definito.
Sì, il muso allungato. È quasi uguale ai disegni originali di Chen-Yi.
Davvero un ottimo lavoro.
La tua salvezza serpentina è vicina.
Sono stato mandato dai tuoi antenati...
Ecco Cri-cri che fa le ombre cinesi.
Dovremmo parlare di tutta questa scena
e della storia della canzone di Mushu.
Qui avevamo pensato di inserire una canzone
e avevamo scritto una o due canzoni.
Tre. Non le abbiamo scritte noi.
- Non noi. - Le avevano scritte Matthew e David.
Fin dall'inizio, avevamo quest'idea
che qui ci dovesse essere una canzone
che avrebbe spiegato il personaggio di Mushu.
Le canzoni che avevano scritto erano stupende.
Ma quando inserivamo una canzone, I'azione del film si bloccava.
- È vero. - Sì.
Se dedicavamo alla scena il tempo di una canzone completa,
- il film si bloccava. - Esatto.
Non faccio quella cosa con la lingua.
Alla fine, non serviva ai fini dell'intreccio.
Non è stato bello per Matthew e David,
visto che avevano scritto molte canzoni per questo punto.
Se fossi a grandezza naturale, la tua mucca qui avrebbe un infarto.
È una delle cose di cui abbiamo discusso di più.
Appena entri in sintonia con il film,
il film diventa un'entità autonoma che ti dice da sola di cosa ha bisogno.
Abbiamo fatto delle prove con la canzone qui
e, immediatamente, la canzone era come se dicesse:
- "Non è il mio posto. Toglietemi." - Come il rigetto dopo un trapianto.
Non ci stava bene.
Come registi, è qualcosa di emozionante.
Sei così in sintonia con il film da capire quando qualcosa non va.
È stata una scelta dura.
Ma siamo riusciti a rendere I'idea.
Mushu dice: "Hai un problema e sono qui per aiutarti."
In un certo senso, si offre a Mulan.
Spalle in dentro, petto in fuori, gambe larghe, testa alta e...
Questa scena è una delle prime che abbiamo realizzato.
E, all'inizio della produzione, è importante oliare tutto il sistema.
L'abbiamo realizzata presto,
prima di avere chiari tutti i personaggi della trama,
per questo I'abbiamo dovuta rimaneggiare parecchio.
- Dopo mi sono fatto quel tatuaggio. - Davvero?
Mi ha pure fatto male.
- Dove? - Qui, sul petto.
AI posto dei peli.
Che hai da guardare?
Dagli un pugno. Gli uomini si salutano così.
Abbiamo anche discusso molto
di quanto la voce di Ming-Na Wen, ovvero di Mulan,
dovesse essere modulata diversamente
quando Mulan interpreta il ruolo di un uomo.
All'inizio, giochiamo con le due voci e le facciamo fare una voce bassa.
Ma sarebbe risultato innaturale farlo per tutto il film.
Inizia con la voce bassa, ma continua la finzione con la sua voce normale.
- In questa scena... - Ha fatto un ottimo lavoro.
Ci conquistò quando la vedemmo ne II circolo della fortuna e della felicità.
Era la voce narrante iniziale di quel film.
Brava. Davvero brava.
Credo che dica molto di un'attrice
il fatto che Ming-Na sia così brava
da interpretare anche un uomo.
Va tutto a suo vantaggio.
A proposito della scena in cui Mulan sceglie quale nome adottare,
c'è un'interessante storia dietro.
Un nostro collega, I'artista degli effetti visivi
che ha realizzato tutti i fondali chiave del film,
si chiama Sai Ping Lok.
È da Iì che abbiamo deciso
di chiamare Mulan Ping quando fa la parte dell'uomo.
È un bel nome. A noi, suonava buffo,
ma è un nome rispettabile in Cina.
Qui, di nuovo, ci tratteniamo per svelare solo alla fine...
II pubblico non sa che il generale è il padre di Shang.
- Ecco perché ottiene il posto. - Ma non è sempre stato suo padre.
- Esatto. - L'abbiamo deciso dopo.
Aiutava ad amplificare le emozioni più avanti,
quando il generale viene spazzato via,
insieme alle sue truppe, da Shan-Yu.
Questa parentela aumentava la motivazione dei due personaggi.
E faceva da contraltare alla vicenda di Mulan.
Lei fa ciò che fa per onorare il padre,
perché gli vuole bene.
E Shang si trova nella stessa situazione.
Esatto.
Vuole davvero bene al padre.
È agitato. Vuole fare la cosa giusta per renderlo fiero di lui.
E ci piaceva I'idea di avere questo parallelismo con Mulan.
Capo delle migliori truppe della Cina.
Shang e il padre meriterebbero una storia a parte.
Ci si potrebbe fare un film sopra
e sarebbe anche interessante, credo.
A volte, non è stato facile decidere quanto soffermarsi sulla loro storia.
In ogni caso, la scena con il padre era importante.
Non è stato facile trovare un senso alle loro azioni
e far intrecciare le due storie.
C'è una strategia studiata dietro il modo in cui appaiono i personaggi.
Se Shan-Yu appare qui, la storia va in un verso.
AI pubblico, in realtà, non interessa. Segue I'intreccio e non fa caso
al perché i personaggi appaiono in certi momenti.
Parlando della posizione dei personaggi, un'altra cosa
che abbiamo imparato studiando i film di James Lean
è avere sempre una progressione da sinistra verso destra.
Quando la storia della protagonista principale va avanti
e si avvicina al palazzo, Mulan si muove da sinistra a destra.
Quando c'è un intoppo che minaccia il suo obiettivo,
Mulan o fa un passo indietro o procede da destra a sinistra sullo schermo.
Dal punto di vista cinematografico, è un ottimo espediente
cercare sempre di indicare la direzione
e il punto finale della storia in modo visivo.
...aggiustare oggetti, cucinare all'aperto...
Ecco un'altra incredibile scena realizzata da Mark Henn.
Una delle prime che abbiamo animato. E delle più divertenti.
- Mi sa che è stata una delle prime. - Proprio così.
È stata una delle prime con cui abbiamo convinto lo studio
che il pubblico avrebbe accolto bene
il fatto che lei fingesse di essere un uomo.
- Che avrebbe avuto successo. - Che lei sarebbe stata in grado di farlo.
È stato merito di Ming-Na, degli animatori e del disegnatore.
Si vede quando la rappresentiamo o la disegniamo come un uomo:
ha la mascella più pronunciata e il viso più squadrato.
Invece, quando la vediamo come una donna,
è più rotonda, volentuosa
e femminile.
- "Volentuosa?" - Voluttuosa?
Una via di mezzo tra volenterosa e voluttuosa?
- Volevi dire questo? - Sì, era tutto studiato.
Ricomincio. Ha un aspetto più femminile e rotondo
che si può ottenere solo grazie all'animazione.
È il bello dell'animazione, ovvero che non si riesce a notare.
È... È...
Un piccolo trucco.
Dovremo migliorare i tuoi rapporti sociali.
Adoro questa scena. Guardate che bella.
Non è stata semplice. Ci abbiamo lavorato parecchio.
Non riuscivamo a rendere I'idea,
volevamo mostrare che Mulan era un'emarginata
confinata alla zona dove tenevano i maiali, fuori dall'accampamento.
Esatto. È I'ultima ruota del carro, all'inizio.
La scena è molto carina...
Non credo che siamo riusciti a dare lo humour che volevamo.
Infilati i vestiti.
C'è la colazione.
La farinata d'avena... ...che è felice di vederti.
Vattene! Fai vomitare.
Mi piace la faccina buffa nella farinata.
...e niente liti.
Fai la brava. Se gli altri vogliono litigare
prendili a calci nel sedere.
Di nuovo, in questa scena, Mulan
si è appena svegliata e ha proprio I'aspetto di una che si è appena alzata.
Ha i capelli in disordine.
È stata una scelta di Mark Henn.
Ora esci e rendimi fiero.
- Le truppe sono partite? - Sono cosa?
Hai dimenticato la spada!
Barry Temple è stato il supervisore dell'animazione di Cri-cri.
II risultato è davvero buffo.
Jeffrey Varab è stato il supervisore dell'animazione di Chi Fu
ed è riuscito a catturare ciò che volevamo ottenere.
Chi Fu è la tipica persona che non si può non detestare.
Tutti ne abbiamo conosciuta una...
- Ce ne sono tanti. - ...prima o poi.
Da una parte, abbiamo Shan-Yu, ovvero il cattivo
che incombe nel contesto generale.
Dall'altro, Chi Fu è il cattivo di tutti i giorni
con cui Mulan ha a che fare a livello personale, nel contesto ristretto.
Era una figura utile da avere nell'accampamento.
James Hong ha prestato la voce a Chi Fu.
La scena in cui Mulan dà una specie di sbirciatina
a Shang a petto nudo...
- Ehi, bello. - ...è stata aggiunta verso la fine.
II film era praticamente finito e abbiamo ricevuto dei commenti.
Da parte di Michael Eisner.
Voleva un po' di romanticismo,
per cui abbiamo aggiunto questa scena.
Shang doveva già essere a torso nudo,
visto che deve praticare le arti marziali.
Ma lo abbiamo voluto a torso nudo anche qui per impressionare Mulan.
Mai viste tante disegnatrici
che si strappano i capelli davanti a un disegno.
Vi servono per raggiungere la freccia.
Ruben Aquino è stato il supervisore dell'animazione di Shang.
E BD Wong gli ha prestato la voce.
In Cina, abbiamo visitato il luogo di nascita delle arti marziali.
II tempio Shaolin.
- A Luoyang. - Abbiamo visto una dimostrazione,
a cui ci siamo ispirati per questa scena.
Abbiamo molta strada da fare.
Ecco una canzone geniale che fa andare avanti la storia.
Non è una semplice canzone, racconta una storia.
In questa canzone, si vede I'evoluzione di Mulan.
Mulan non piace a nessuno. I tre compari la detestano.
È presa di mira da tutti, è un fallimento totale
e, alla fine, il suo personaggio evolve.
Alla fine della canzone,
i tre compari cominciano a vederla con rispetto
e Mulan comincia a cambiare I'immagine che gli altri hanno di lei.
In questa canzone, si vede anche un espediente visivo,
realizzato dal nostro direttore artistico, Ric Sluiter,
e dal nostro responsabile del layout, Bob Walker,
che è davvero eccezionale.
Quando appare Shang
intento a praticare il bōjutsu,
I'animazione e il layout
sono fatti in modo che lui appaia sempre
in uno spazio aperto,
dando così profondità e prospettiva alla scena.
È una scelta precisa: lui doveva apparire in uno spazio aperto,
mentre lei in uno spazio ristretto o senza alcuna prospettiva.
Quando si vede Mulan,
la prospettiva della scena è minore,
con minor dinamicità e prospettiva sia davanti che dietro.
È stata una sottigliezza studiata apposta per questa sequenza.
Quando Mulan comincia ad avere successo,
anche le dimensioni intorno a lei si ampliano.
Ora dovremmo parlare di Donny Osmond.
È lui che canta questa canzone.
II suo è stato uno dei miei primi concerti. Avevo le calze viola.
- Avevi anche una cotta. - Sì. Come diceva anche una canzone.
Quando abbiamo scritturato BD Wong, sembrava un miracolo,
perché la voce di Donny Osmond si combinava benissimo
con la voce di BD Wong.
Ho conosciuto Donny Osmond in un ristorante di Beverly Hills
e ho cenato con lui. Tremavo.
Ero eccitatissima all'idea di incontrarlo.
E, tra I'altro, è una persona estremamente carina.
- È vero. È molto carino. - E molto intonato.
Ha azzeccato la canzone.
È stato stupendo lavorare con lui, un sogno divenuto realtà.
E i miei erano strafelici che avessi conosciuto Donny Osmond.
Ci siamo divertiti un sacco.
In questa scena, in cui si arrampica sul palo...
Ci siamo chiesti molto
come una donna affronti queste cose.
Spesso, la donna non ha la stessa forza fisica di un uomo,
per cui volevamo che mostrasse una combinazione
non solo di forza fisica,
ma anche di ingegno.
La sua vittoria, in questa scena, è proprio questa.
È I'unica che trova il modo di usare quei pesi
a proprio vantaggio per arrivare in cima al palo.
Per tutto il film,
Mulan combina forza fisica e capacità mentali per avere successo.
Dopo, con la canzone rivisitata, si rivedranno gli stessi luoghi.
Mulan non è più una perdente e, facendo un paragone,
benché siano gli stessi luoghi, i colori saranno molto più intensi.
Credo che si riconosca il tocco di Anthony Michaels
nell'animazione dell'arrampicata di Mulan.
È lui che ha animato Mulan.
Chris Williams ha fatto lo storyboard della scena.
Sì, è lui che ci ha tolto le castagne dal fuoco.
Come si fa a mostrare un personaggio che segue I'addestramento
ma che, allo stesso tempo,
resta a livello più basso di tutti?
E, alla fine, non solo sono tutti addestrati,
ma rispettano Mulan
che è diventata superiore a tutti.
Pres Romanillos è stato il supervisore dell'animazione di Shan-Yu.
- Ha fatto un ottimo lavoro. - Anche I'uccello, il falco, è opera sua.
II falco. Ha collaborato anche Alex Kupershmidt,
perché I'animazione di Khan,
il cavallo di Mulan, non era troppo impegnativa.
Abbiamo discusso molto su quanto dovesse apparire
Shan-Yu nel film.
Non ci sono dubbi sul fatto che sia malvagio.
Vuole solo una cosa, no?
È grosso, cattivo e vuole sconfiggere I'imperatore.
Dovevamo capire bene
quanto tempo dedicargli nel film.
Nel film non poteva mancare... In un film con scambi d'identità
la scena del bagno è obbligatoria.
Già.
- Come questa. - Più o meno.
Devi trovare il modo di svestire il tuo personaggio.
Questa scena la chiamiamo appunto "imbarazzo sul lago",
visto che introduce la questione:
"Come fa a fare il bagno con tutti quegli uomini?"
- Vuoi soltanto accennare la questione. - Sì.
E farlo in chiave comica è la cosa migliore.
Dal punto di vista della trama, ne abbiamo discusso,
la scena non serve a molto,
se non a far vedere che ora è accettata dagli altri.
La nostra gag con la biancheria. Risate garantite, con la biancheria.
Soprattutto con i cuori. I bambini amano la biancheria.
- Metti i cuori sui boxer e impazziscono. - Le basi della commedia.
La scena verte tutta sull'umorismo e sui personaggi,
ma volevamo mantenerla
perché fa molto ridere
e aiuta a voler bene ai personaggi,
- visto che si vogliono bene I'un I'altro. - L'un I'altro.
I film Disney sono grandi anche per questo,
per questo tipo di scelte
basate solo su un personaggio buffo e sulla commedia in sé.
La voce di Ling è di Gedde Watanabe.
Siamo stati dei cretini.
Ricominciamo.
- E quella di Chien Po... - Jerry Tondo.
E io sono Chien Po.
Jerry Tondo ci ha fatto ridere un sacco. È una persona dolcissima.
Harvey Fierstein presta la voce a Yao.
E voi ragazze non potete farci niente.
Non sapevamo bene cosa volessimo
per la voce di questo personaggio, all'inizio.
Abbiamo discusso molto su chi dovesse interpretarlo.
Abbiamo provato con Harvey e lui era quello giusto.
Era perfetto.
Ha dato lo humour giusto al personaggio.
E Gedde era uno spasso.
Ci faceva sbellicare dalle risate.
I tre compari sono fenomenali.
Siamo noi che li chiamiamo così.
Da un lato sono degli ottimi personaggi
da descrivere e con cui sbizzarrirsi,
rappresentando, nel film, il lato maschile,
dall'altro, nel contesto della storia,
rappresentano tutta I'armata cinese.
II film ruota intorno agli eserciti della Cina,
ma non avevamo il budget né il tempo
di realizzare migliaia di combattenti.
Spesso inquadriamo loro per dare quella sensazione.
Stacchiamo su di loro così da dare I'idea
di ciò che pensano i soldati,
senza dover rappresentare e disegnare 100 persone.
- Hanno completato I'addestramento. - Questi bambocci...
Che c'era scritto su quella tavola? Mi sembra che avesse un significato.
Sì. Non me lo ricordo.
Doveva essere un rapporto sull'operato delle sue truppe
o il programma dell'addestramento.
Sì, era una cosa che teneva sempre in mano.
Teneva in mano quella tavola e ci scriveva sempre qualcosa sopra.
Si addice molto al tipo di personaggio.
- Quello che fa sempre la spia in ufficio. - Esatto.
Prende appunti appena fai un errore.
Puoi ritirarti.
Lo spione che non si può non detestare.
Anche in questa scena, per Mulan, si aggiunge un altro piccolo strato
a una sorta di crescente...
- Attrazione. - ...attrazione verso Shang.
E Mushu glielo fa notare.
"Stai flirtando con lui, vero?"
Cosa?
Ti piace, non è vero?
No, io...
Già. Nega I'evidenza.
- E lo penso davvero. - Ma lui mi piace lo stesso.
È ora di prendere in mano questa guerra.
Qui Mushu ha un ruolo importante. Molto spesso,
i personaggi secondari della Disney,
non aiutano a farprogredire la storia.
Non hanno il ruolo di mandare avanti I'intreccio.
Ma quello che mi piace di Mushu e Cri-cri
è che questo è il loro momento
in cui cambiano il corso degli eventi.
Scrivendo quest'appunto di nascosto,
spingono Mulan e i suoi commilitoni...
- Verso il fronte. - ...al fronte.
È un momento geniale ai fini dell'intreccio
che siamo riusciti a realizzare in chiave comica
invece che in modo noioso o tradizionale.
L'idea di Cri-cri che scrive sul foglio è stata di Alex Kupershmidt.
Prima di animare una scena,
organizziamo una specie di scambio di ruoli,
facciamo vedere la sequenza agli artisti del layout
e coinvolgiamo i vari addetti,
- il montatore e... - I supervisori dell'animazione.
Lo storyboard è completo, è tutto approvato
e siamo pronti a partire, però restiamo aperti alle nuove idee.
È in questa situazione che Alex ha avuto I'idea del grillo che scrive.
È davvero buffo, ha funzionato benissimo.
Questa gag con il panda, ti dirò... Chi ha fatto lo storyboard?
- John Sanford. - Johnnie.
A livello di storyboard, la gag era uno spasso.
A Tom Schumacher non piaceva.
E cercava sempre di eliminarla dal film.
- Assolutamente. - Barry e Tony dicevano:
"Proviamola in video, vi prego. Sarà uno spasso."
Ci siamo battuti parecchio perché la gag fosse inclusa.
Alla fine, Tom Schumacher
ha ammesso che era divertente
e siamo riusciti a tenerla.
Ecco un altro esempio in cui usiamo la voce di un collega,
ovvero di John Sanford, che ha fatto lo storyboard e lo schizzo di Chi Fu.
Quando Chi Fu grida come una donna, abbiamo fatto varie prove,
tra cui far gridare una donna e altre cose,
ma nessuno era più buffo di John che grida come una donna.
Ancora oggi, nessuno fa un grido di donna meglio di John Sanford.
In questa sequenza, Ling mostra a Mulan
I'equivalente di un calendario sexy.
Broose Johnson ha in parte animato queste ottime scene di transizione.
Qui ritroviamo lo stile della scena di apertura del film,
ovvero I'acquerello su carta di riso.
Dal punto di vista stilistico, ci si discosta completamente
dal resto del film.
È una parentesi sui loro sogni, soprattutto quelli di Chien Po,
le sue aspirazioni di vita
e ciò che voleva ottenere dopo questa esperienza.
Anche queste parti sono divertenti.
Si ricorda al pubblico che c'è anche un altro lato del film,
anche a livello visivo, che è comunque interessante.
Come nella famosa scena degli elefanti rosa
che sfilano in Dumbo.
- Questo è stato il nostro... - Piccolo momento di fantasia.
È un momento divertente, anche se lo stile è diverso.
In realtà, I'animazione è di Broose Johnson e Aaron Blaise.
Nella canzone A Girl Worth Fighting For,
la tematica che si vede, o che si ascolta,
ruota intorno all'idea di donna che hanno i tre compari.
Non si tratta affatto delle stesse qualità di Mulan,
per cui si crea questa dinamica interessante.
Alla fine, quando scoprono che Mulan è una donna,
la rispettano e le vogliono bene
anche se non ha nessuna delle qualità
presenti nella loro canzone.
No, sono proprio degli sporchi maschilisti
che cantano una canzone sulla loro idea del ruolo della donna.
Quando I'abbiamo mostrata alla Disney, è stata dura.
Per loro, la canzone era politicamente scorretta.
Era una cosa voluta.
In effetti, quella reazione ci ha fatto piacere,
perché la nostra idea era proprio quella.
La loro idea di donna li mette in cattiva luce,
ma è proprio questo I'effetto che Mulan, come donna, ha su di loro.
Alla fine, lei ribalta completamente la prospettiva
e il ruolo della donna nella società.
Ecco un cambio repentino: dalla canzone allegra
si passa alla devastazione della guerra.
Anche questa scena è stata problematica.
Non volevamo mostrare i cadaveri sul terreno.
Più avanti, c'è un'inquadratura dove si vedono
i soldati morti dall'alto del crinale.
Volevamo mostrare la distruzione, senza far vedere troppi morti.
II messaggio passa attraverso la bambola che Mulan trova
nella casa di qualche bambina che...
Non so se il pubblico vede il collegamento,
ma Mulan si rivede nella ragazzina
a cui apparteneva la bambola.
A questo punto, ci siamo chiesti:
"Dobbiamo tornare un attimo sul padre?"
Nella nostra testa, ripensare...
Raccogliere la bambola era come ripensare alla sua famiglia.
Non so se tutti hanno questa impressione.
È vero. E qui, credo,
quando Shang viene informato della morte del padre,
- Mulan ripensa a... - Sì.
Volevamo mostrare la reazione di Mulan di fronte al dolore di Shang,
così ci si sarebbe collegati subito...
- Ci riporta alla sua famiglia. - ...al padre di Mulan.
Abbiamo discusso a lungo
se aprire una finestra sulla sua famiglia o no.
Abbiamo deciso di no,
perché temevamo da un lato che la debolezza del padre
non fosse qualcosa di piacevole,
dall'altro che il pubblico non gradisse il fatto che non fosse andato a cercarla.
Nella scena in cui la cinepresa si alza sul fianco della collina
e si vede il generale
e le sue truppe spazzate via da Shan-Yu,
si vede bene qui quando Shang si alza in piedi,
il fondale è stato dipinto ben tre volte.
Sulla scia di ciò che diceva Barry,
lo studio era preoccupato
per i cadaveri. Abbiamo proposto tre sfondi: piccolo, medio e grande.
- Quello piccolo era appena... - Per il numero di cadaveri.
Uno sfondo per ogni numero di cadaveri.
In quello piccolo, ce n'erano pochissimi
e c'erano soprattutto macerie. Ma era troppo confuso.
Senza mostrare cadaveri,
non si rendeva bene I'idea.
Dopo un po' di discussioni, ci siamo accordati sulla versione di mezzo,
visto che quella grande mostrava forse un po' troppo.
Ho lottato molto perché qui cominciasse a nevicare.
La neve è presente nella scena successiva,
quindi fungeva da collegamento.
Ma qui la neve ha anche un effetto rasserenante e purificatore
che dà anche, almeno sembra, il giusto carico di emozioni.
Abbiamo già parlato dell'importanza di un momento di leggerezza
dopo una scena intensa e importante, come quella appena vista.
Ed eccolo qui. C'è anche un altro elemento:
il passo della storia è un fattore molto importante.
Da una scena lenta e triste, si passa improvvisamente,
a parte la gag comica iniziale,
all'azione veloce, all'iperattività.
Per questa sequenza, abbiamo usato un modellino molto grande.
L'ha costruito Dean.
- Dean DeBlois, dello storyboard. - Ha costruito questo modellino.
- Alto quanto, un metro e mezzo? - Esatto.
E profondo altrettanto. Tutto realizzato in cartongesso.
Ci ha lavorato Dean DeBlois, uno dei responsabili del soggetto,
perché doveva capire cosa succedeva, la posizione dei personaggi,
per ottenere il giusto effetto in termini di intreccio.
Ci è servito per orchestrare la loro fuga,
la loro direzione
e dove si dirigono quando sbuca Shan-Yu.
Ci è stato utilissimo.
Non bisognava tralasciare niente e Cri-cri poneva dei problemi,
essendo minuscolo e in mezzo a uno spazio così grande.
Non è stato facile non tralasciare nessuno.
David Tidgwell e i suoi collaboratori hanno realizzato queste frecce in CG
per dare profondità alla scena.
Sono molto utili, qui.
Quando vengono inquadrate, aggiungono profondità.
Altrimenti gli sfondi sarebbero apparsi molto piatti.
È grazie a queste frecce che si ottiene una bella profondità.
David Tidgwell era il supervisore del reparto effetti speciali.
Anche gli stendardi che sventolano sullo sfondo sono in CG.
È il momento giusto per citare Eric Guaglione,
il capo del reparto CG che ci ha aiutato a realizzare la carica degli Unni.
Sandra Groeneveld ha fatto i modelli, inizialmente in creta,
di alcuni cavalli disegnati da Chen-Yi
o comunque il loro busto.
E ha realizzato un'animazione preliminare.
Sono stati molto ingegnosi e creativi. Quanti cavalli hanno animato?
- Cinque o sei cavalli diversi? - Che facevano cose diverse.
E cinque o sei Unni a cavallo diversi tra loro.
Poi, grazie al colore e intercambiando scudi, spade, copricapo
e gli stessi cavalieri,
non si distingue che sono tutti realizzati con gli stessi elementi.
Volendo, e avendone il tempo, si potrebbe notare,
ma I'impressione che si ha è quella di una grande varietà di...
E la musica di Jerry Goldsmith è perfetta per questa scena.
II tema di Shan-Yu è tra i miei preferiti della colonna sonora.
Tutte le musiche sono bellissime qui.
Ti conviene accenderlo ora.
Presto!
Dall'inizio della valanga causata da Mulan
a quando viene salvata sul dirupo, la musica è fra le migliori del film.
È tra le mie preferite.
Se ripensiamo alla scena,
si vede che Mulan utilizza il suo ingegno come arma.
È importante capire che Mulan pensa alla valanga come soluzione
grazie al riflesso della spada.
Le viene un'intuizione e la mette in pratica.
Riesce a sconfiggere un'armata enorme grazie all'ingegno
combinato alla forza fisica.
Ma, in larga parte, è merito delle sue abilità mentali.
Un'altra cosa divertente che abbiamo fatto,
molto difficile da rendere con I'animazione,
è stata cercare di dare I'idea che la valanga si forma
e ci si è immersi dentro, come se fosse ripresa da dentro.
In questo modo, le scene sono più tese e si avverte una certa vibrazione.
Grazie al computer,
abbiamo potuto modulare quest'effetto,
in base all'importanza della scena
e al grado di tensione che richiedeva.
Abbiamo usato questa tecnica
perché lo spettatore si sentisse come in mezzo alla valanga.
Ricordate che Roy Disney ci aveva mandato dei filmati di valanghe?
Questa valanga...
Quelli degli effetti speciali sono stati bravissimi in questo film.
Gli effetti sono ottimi, ma la valanga ha richiesto molti sforzi.
Garrett Wren ha realizzato la fantastica animazione della valanga che si forma
e poi si esaurisce sul dirupo. Anche altre scene,
ma queste due erano impegnative per un animatore di effetti speciali.
È stato un lavoro enorme, tutto fatto a mano.
- Che roba. - Quanto gli ci è voluto?
Un'eternità. Ci ha lavorato, sembra, per tutta la durata della produzione.
Gli ci è voluto tantissimo.
Gli era stata assegnata la scena della valanga
ed è riuscito a farla funzionare.
In termini di intreccio, è una scena insidiosa, perché I'azione è densa.
Dovevamo essere certi che risultasse credibile,
richiede una grande sospensione dell'incredulità da parte del pubblico.
L'abbiamo rimaneggiata più volte per assicurarci che...
Dove sono tutti? Qual è I'obiettivo di Mulan?
Come ha fatto a salvare Shang?
Era importante che i tre compari I'aiutassero.
Dovevano essere coinvolti e infatti le danno una mano.
Ma la responsabilità doveva essere tutta di Mulan,
il successo doveva essere merito suo.
Da un lato, Yao è forse I'uomo più forte del mondo,
se riesce a tenere quella fune
a cui è attaccato perfino un cavallo.
Un cavallo, due persone, un drago e un grillo.
Dall'altro, la fune dev'essere per forza d'acciaio.
Bisogna soltanto crederci e lasciarsi andare alle emozioni.
Fatelo respirare.
Ping...
...sei I'uomo più pazzo che conosca.
E per questo, ti devo la vita.
D'ora in poi, hai la mia fiducia.
Per la scena che state per vedere, abbiamo fatto molte prove,
perché sapevamo fin dall'inizio
di dover svelare che Mulan era una donna.
Come potevamo farlo in modo soft?
In un film per bambini come questo.
Alcune scene di prova avevano suscitato delle risa
o uno stupore eccessivo, perché erano troppo esplicite.
La versione finale è stata una tua idea, vero Barry?
Volevo inquadrare da lontano la tenda in cui è convalescente.
II momento in cui bisbigliano tra loro fuori dalla tenda,
intendo il dottore e Shang, ha suscitato lo stesso qualche risatina.
È vero.
Ma mostrando la scena così,
dopo essere stata curata
e dopo che la ferita era stata medicata...
II fatto che fosse un dottore a scoprire la sua vera identità.
Un dottore, che fino a quel momento, non era mai apparso.
- Appare all'improvviso. - L'abbiamo aggiunto dopo.
Una specie di dottore delle montagne
che vive sui monti, ma che fa parte dell'esercito.
II simbolo sulla valigetta e sulla bandiera sopra la tenda
è un antico simbolo cinese usato dai dottori.
Lo abbiamo saputo grazie alle ricerche di Chen-Yi.
Mostrare la vera identità di Mulan all'interno della tenda
le ha dato una certa dignità.
Una dignità che Chi Fu le toglie subito.
Mentre ci avviciniamo a quando Shang sta per giustiziare Mulan,
i colori del cielo diventano più intensi.
Appena la spada si ficca nel terreno, il rosso scompare dal cielo.
L'atmosfera cambia improvvisamente.
Lo spettatore non ne è conscio, si spera.
In termini di atmosfera e di tono,
il cambiamento avviene quando si vede cosa decide Shang,
ovvero di disubbidire alla legge e mostrare pietà.
Ma, una volta presa la decisione,
la tensione si scioglie.
Uno dei temi secondari di Mulan è la natura di un grande leader.
I grandi leader sanno quando infrangere le regole.
Qui Shang prende una decisione importante.
Avrebbe dovuto ucciderla, ma non era la cosa giusta da fare.
Per lui, non è stato facile
lasciarla Iì sulla neve.
La lascia in vita,
ma sarebbe comunque potuta morire.
Non sono caratteri cinesi e non hanno un significato,
ma la disposizione di quei bastoncini nel fuoco
vuole dare un'idea dell'arte cinese.
Abbiamo cercato di fare cose del genere appena era possibile.
Volevamo copiare I'idea di Mushu e abbrustolire dei marshmallows,
ma non avevamo marshmallows
e abbiamo dovuto accontentarci di wonton ejiaozi.
- Dei piccoli ravioli. - Adoro ijiaozi.
Trovamene uno. Sembrano buoni.
È quasi I'ora di pranzo, per questo abbiamo fame.
Ricordo che abbiamo discusso molto di questa scena.
Barry voleva a tutti i costi questo momento di crisi di Mulan.
È interessante perché, chi ha visto il film, ne parla volentieri,
discute volentieri di questa scena.
Ricordo che non riuscivo a capire,
quando Barry la voleva a tutti i costi.
Pensavamo tutti che fosse pazzo.
È un momento di crisi ed è I'unica volta
in cui si sente quasi in colpa.
A parte qui, Mulan non crolla mai.
Tutto ciò che fa,
lo fa perché il suo cuore le dice di comportarsi così.
Ma questo momento,
in cui mette in discussione il suo altruismo,
è stato davvero geniale.
Lo voleva davvero tanto, voleva farcela
ed essere come loro.
E quando crolla tutto,
mette in discussione le proprie motivazioni
e si chiede se sia stata la scelta giusta
e se abbia commesso un grosso errore fin dall'inizio.
Ciò che viene sottolineato è anche il senso di colpa...
- Per averli ingannati? - In parte, si sente responsabile
per ciò che è successo. Ma non voglio parlarne ora.
Inoltre, la scena è importante perché ha un effetto su Mushu.
Mushu vede Mulan piangere per ciò che ha fatto
in modo così disinteressato
da farlo sentire in colpa.
Con un espediente visivo, accenniamo di nuovo alla canzone Reflection,
ovvero con Mushu che vede la sua immagine riflessa nell'elmetto.
In quel momento, sente che deve confessare qualcosa a Mulan.
Le confessa di essere un genio della truffa
che non avrebbe mai potuto aiutarla. Ma, ora che sono entrambi emarginati,
devono restare insieme e andare avanti.
È la prima volta che si vede Mushu che cambia direzione.
Ora sappiamo che aiuterà Mulan per davvero.
Alla fine, non è più un egoista perché...
L'egoismo resta il suo tratto dominante.
- Non sarà mai un santo. - È fatto così.
Almeno ora si preoccupa di Mulan e non soltanto di sé.
Questa scena è stupenda.
Anche per tenere questa, abbiamo lottato.
Abbiamo discusso molto del fatto
se non fosse meglio sorprendere il pubblico
facendo riapparire Shan-Yu solo più tardi...
- Si deve vedere che è sopravvissuto? - È necessario vedere tutto questo?
Ciò che mi piace della scena è che comunica al pubblico
che questo tizio è davvero tosto, una canaglia dura a morire,
che continua a perseguire il suo scopo
di uccidere I'imperatore con soltanto cinque uomini.
II pensiero di fallire non lo sfiora nemmeno.
Inoltre, la scena è importante perché è Mulan che lo vede.
È I'unica che sa che è ancora vivo
ed è intenzionato a uccidere I'imperatore.
Anche per questo, è una scena chiave.
Si può notare che eravamo alla fine della seconda parte del film,
con Mulan intorno al fuoco col morale a terra.
Si deve vedere che Shan-Yu sopravvive alla valanga
perché così Mulan può reagire al suo momento di crisi.
Scoprendo che è ancora vivo,
non si sente più in colpa
e ci permette di entrare nella terza parte, con Mulan che...
Mulan si sente nuovamente motivata,
c'era bisogno di una ragione per farle passare la crisi.
Qui la tecnologia ci ha salvato, perché volevamo...
Questa scena è stata tra le ultime scene realizzate,
quando i soldi e il tempo erano agli sgoccioli.
Fortunatamente, potevamo sfruttare la tecnologia
per realizzare questa folla stupenda.
Eric Guaglione e i suoi collaboratori ci hanno aiutato a realizzarla.
Sono tutti personaggi bidimensionali e disegnati a mano.
II computer li può moltiplicare
e dare I'impressione di una folla di migliaia di persone.
Questo contribuisce ad arricchire la parata
e anche il successivo ingresso a corte.
Non avremmo potuto fare la scena senza il loro aiuto.
Avevamo già pensato a questa scena? O è stata una loro idea?
È stata un'idea di Eric per darci una mano.
Vorrei anche parlare un attimo della direzione artistica.
Ric Sluiter si è impegnato molto con questa scena. Avevamo parlato
di come ricreare, senza energia elettrica, quella sensazione magica
che avevamo provato a Hong Kong, di notte, con le strade, le luci
e quel bagliore verde che si vede arrivando in aereo.
Volevo che la strada fosse illuminata con la stessa luce verde tipo neon,
ma con soltanto le tradizionali lanterne cinesi. Si ottiene lo stesso...
Si ottiene lo stesso quell'effetto dei film d'azione con tanti sbirri.
Volevamo ricreare Las Vegas senza essere davvero a Las Vegas.
Siamo storicamente precisi. È in Cina che hanno inventato i fuochi d'artificio.
Sotto questo aspetto, siamo precisi.
È incredibile vedere tutta quella folla che si è riunita in così poco tempo
per omaggiare e rendere onore a una donna
che, secondo i parametri dell'epoca, ha sbagliato tutto.
Ovviamente, noi sappiamo che i cattivi sono dentro al grande drago di carta.
O no?
La Cina stanotte dormirà tranquilla...
...grazie ai nostri coraggiosi guerrieri.
L'imperatore è in pericolo.
Gli Unni sono qui.
In termini di intreccio, ci sono state discussioni anche per questa scena.
Avevamo visto Mulan sentirsi in colpa
e ora sa che deve agire.
Arriva alla parata e cerca di spingere gli altri a fare qualcosa.
Non è più così sicura di poter fare tutto da sola.
La scena serve a far vedere come tutte queste persone
non siano disposte ad ascoltarla.
Non si fidano di lei. Shang non si fida di lei.
È una donna. Nessuno si fida di lei. Nessuno le crede.
La loro espressione dice soltanto: "È una donna."
Come si vede, Mulan se ne rende conto.
Dovrà nuovamente
affidarsi all'ingegno e alle sue capacità fisiche
per salvare la situazione.
Ovviamente, anche I'esercito cinese è ridotto a cinque elementi.
- Non si vede molto nel film. - Ma avevamo cominciato...
C'erano 100 soldati nell'ultima inquadratura.
Ce ne sono più all'inizio che alla fine,
ma speriamo che non si noti.
Ora lo sanno tutti. Non potevo stare zitto?
Non raggiungeranno mai in tempo I'imperatore.
Cosa ha intenzione di fare?
La loro espressione indica che hanno fiducia in lei. "Ho un'idea", dice Mulan.
E le sue idee hanno sempre funzionato.
Ecco perché ora si fidano di lei.
Ma I'altra cosa divertente è...
Riecco il travestimento.
Gli uomini travestiti fanno sempre ridere.
Vogliamo dare I'idea che loro le diano I'armatura
in modo che Mulan possa combattere al loro fianco.
In realtà, è lei che li veste.
Lei prende i loro vestiti perché si scambieranno i ruoli.
Dal punto di vista della storia, il bello è che rovesciamo la situazione.
Questi super machi che prima cantavano del ruolo della donna
adesso sono vestiti da donna.
E Mulan non è mai stata se stessa più di adesso,
non è più quel modello di donna che avevamo visto con la mezzana
e che era fittizio. È una sorta di via di mezzo.
E non ha I'armatura.
Ora capite perché Shan-Yu dovesse risultare così temibile,
con una presenza che, da sola,
atterrisce migliaia di persone.
Altrimenti, si potrebbe pensare:
"Non sarebbe bastato qualche soldato per far fuori Shan-Yu e i suoi?"
È ovvio che Shan-Yu ha una certa reputazione.
Le coreografie delle scene di lotta sono merito del bravissimo B.H. Barry,
che ha orchestrato la maggiorparte di esse.
Lavora per il teatro e per il cinema.
È famoso in entrambi i settori
e ha collaborato alle coreografie delle scene di lotta.
Volevamo qualcosa di buffo, che facesse ridere
e a cui si prestassero
come nell'addestramento visto in precedenza.
E dovevano lasciarsi trasportare dalle loro personalità.
A tutti piace vedere un pollo spelacchiato.
E quella banana che salta fuori dalla veste
non so davvero a cosa servisse, ma volevo che ci fosse e ci è rimasta.
Solo Barry pensava che fosse divertente.
- Nessun altro. - Non è vero.
C'era un cesto di frutta...
Hanno preso tutto quello che c'era dentro.
- Hanno tutti qualcosa di tondeggiante. - Tranne quello con la banana.
- Non so perché, ma ci doveva essere. - Barry ci rideva la notte.
Ancora oggi.
Allora ti inginocchierai in pezzi.
Ecco la bella colonna sonora scritta da Jerry Goldsmith.
Jerry, il bel brizzolato.
Lo adoriamo, ha dato un contributo enorme al film.
Accidenti, è stata una fortuna avere uno come lui.
No!
Guarda questo poveretto. Deve far male.
Anche su questa scena abbiamo dibattuto molto.
II taglio della corda era solo simbolico,
serviva a obbligare Shan-Yu
ad affrontare un testa a testa con Mulan.
Allo stesso tempo, adesso Mulan è in trappola.
Sapeva che, per salvare I'imperatore, doveva correre dei rischi.
Doveva restare Iì perché
non aveva il tempo di scendere e tagliare la fune.
Anche per lui la situazione cambia.
Ora sa che non può più arrivare all'imperatore.
Quando estrae il pugnale, Shang dovrebbe sembrare spavaldo,
ma invece suscita sempre delle risate.
È così piccolo, rispetto a quello di Shan-Yu.
Ti viene da dire: "Oddio.
"Ma cos'è, un coltello da burro? Vuoi imburrarlo fino a ucciderlo?"
Ora è concentrato sulla vendetta.
Vuole prendersela con la responsabile della situazione.
Mulan dice: "È me che vuoi, lascia stare Shang."
È un grande momento, Mulan si dimostra altruista
e Shan-Yu lascia perdere Shang.
Qui lo storyboard è stato fatto da Chris Sanders, il capo soggetto,
che voleva assolutamente
trovare un equilibrio tra Mulan e Shan-Yu,
visto che Mulan è piccolissima in confronto a Shan-Yu.
Si è sforzato molto per risolvere la questione:
"Come faccio a rendere credibile che lei lo sconfigga?"
Come si vede, è sempre grazie all'ingegno e alle capacità fisiche
che riesce a sconfiggere il cattivo.
Chi sono i due buffoni sulla torre da cui partono i fuochi d'artificio?
- Ma siamo noi due, Barry. - Ci suicidiamo per divertimento.
- Non credo che moriamo. - Precipiti...
- Precipitiamo nel vuoto. - lo sopravvivrei.
Doveva simboleggiare il bisogno di un po' di riposo.
Ricordate, non volevamo che il cattivo morisse per una caduta dall'alto.
- Ci siamo assicurati... - L'abbiamo fatto esplodere.
...che non morisse precipitando nel vuoto.
È una tradizione Disney che i cattivi precipitino nel vuoto.
Eravamo categorici. Shan-Yu non sarebbe morto così.
Ma ancora non sapevamo come,
fino all'idea dei fuochi d'artificio.
Via dal tetto, via dal tetto.
Era poco plausibile.
Shang esce dal castello in quel momento.
È vero. Ma ci serviva.
Shang scappa dal palazzo e Mulan gli piove dal cielo.
Almeno li abbiamo riuniti.
Uno spettacolo pirotecnico piace a tutti
e fa da eco al trionfo di Mulan.
Chi Fu, però, non è mai contento. Ecco che arriva.
Fanno lo stesso spettacolo al parco a tema Epcot.
Fatti da parte.
Ecco che ricomincia con gli annunci.
Lo so.
- Vivo in Florida e... - Chi ti paga lo stipendio?
Vivo in Florida e sono stipendiato dal Walt Disney World.
Anche la prossima scena è stata oggetto di molte discussioni
una volta trasposta sullo schermo. Prima dicevo
che non volevamo che Mulan toccasse il padre prima di andarsene.
In seguito alla scena in cui abbraccia I'imperatore,
abbiamo ricevuto un sacco di messaggi di persone
che avevano visto il film prima che uscisse
nei paesi asiatici, in cui si diceva: "Una cosa del genere è impossibile."
Era proprio ciò che volevamo.
Come anche il fatto che lui s'inginocchi.
- È per questo che... - L'inchino e I'abbraccio.
A differenza degli altri, non abbiamo accentuato il suo inchino.
Ma anche il leggero inchino che le riserva
basta a sottolineare I'impresa. E a prendere alla sprovvista Chi Fu.
Ho fatto io I'animazione dell'inchino di Chi Fu.
È un punto importante che riassume
ciò che volevamo comunicare nel film.
Mulan è una donna che ha ascoltato il suo cuore,
non ha tradito se stessa
e, così facendo, ha cambiato il modo di pensare della società.
Anche Mushu si commuove.
La mia bambina è cresciuta e salva la Cina.
Hai un fazzoletto?
Per I'inchino, abbiamo usato una tecnica speciale.
Volete parlare di cosa ha realizzato JeffDutton qui?
JeffDutton ha rielaborato benissimo I'animazione tradizionale,
moltiplicandola usando più livelli.
Secondo le tecniche più datate,
sarebbe una specie di ripresa a piani multipli.
Ma creare... Non so bene come ha fatto,
ma il risultato è ottimo.
Beveva pozioni magiche, all'epoca.
Quando c'è un problema vero,
JeffDutton trova sempre la soluzione.
È il nostro coordinatore artistico.
II coordinatore artistico è il miglior amico del regista, credo.
JeffDutton è una persona di enorme talento
e, da un punto di vista tecnico, sa bene
cosa serve per fare un film come questo.
Collabora con i registi affinché realizzino le loro idee
nel modo più economico possibile.
Fa delle cose incredibili con il Vinavil.
- Ma non ne parleremo. - No, è un'altra storia.
Siamo alla fine e il nostro scopo era che tutti questi personaggi
piacessero abbastanza da meritarsi qualcosa.
Una chiamata alla ribalta.
La scena con i tre compari
o la giusta punizione per Chi Fu.
E c'era bisogno di questa tensione finale in cui ci si chiede:
"Finiranno insieme?"
Shang e Mulan, in effetti, escono di scena in modo un po' impacciato.
Abbiamo riscritto la scena molte volte.
Era un effetto voluto, perché se non si fosse capito...
Lui è un po' imbranato e rovina tutto dicendo...
Shang pensa di farle un complimento dicendole che è una grande guerriera.
"Combatti bene."
Avrebbe potuto usare più parole e dire: "Sei brava a combattere."
È vero.
Ma ci è sembrato più buffo farlo sembrare impacciato.
Ma è proprio questo a incuriosire lo spettatore.
Si chiede: "La loro storia d'amore
"finisce davvero così?"
Ovviamente, no. C'è ancora dell'altro.
Tony West ha animato quel fiore che cade
e che si ispira molto a una scena
di Fantasia.
Di nuovo, qui Chris Sanders dà un senso a tutto il film,
con una scena che riprende quella dell'inizio in cui sono sotto I'albero.
II filo conduttore che volevamo ottenere
e che ci accompagna in tutta la storia
è I'esito del rapporto tra padre e figlia.
È Henn ad animare quando le scende una lacrima e lui gliela asciuga.
Nello storyboard, invece, non c'era questo stacco.
II dialogo avveniva con loro sempre abbracciati.
Ci sembrava una scena noiosa da animare,
con loro due che si abbracciano e basta
mentre si dicono quelle cose.
Saggiamente, ma io non ero d'accordo, Mark li fa separare.
Li separa un momento, inserisce la lacrima
e poi li riunisce nell'abbraccio.
Credo che renda tutto molto più commovente.
Shang va a casa di Mulan con una scusa assurda,
sostenendo che si era dimenticata parte dell'armatura.
Tipico.
Nonostante le sue capacità e la sua corporatura atletica,
non è molto bravo con le donne.
È un po' imbranato.
Ed ecco Mushu, lo sbruffone, che fa: "E io?"
Scegliere il finale è stato molto difficile.
"C'erano troppi finali?"
È un problema tipico nei film Disney, in particolare in questo.
Le opzioni erano: "Finiamo con lei?
"Con il momento dell'inchino al palazzo?
"Meglio tornare a casa?"
"Dobbiamo risolvere la questione con il padre."
"Facciamo finire il film con I'abbraccio finale?"
"No, dobbiamo includere uno sketch con Mushu."
Dovevamo trovare...
- "Vogliamo mostrare gli antenati?" - Abbiamo fatto circa cinque montaggi.
Montavamo il finale in un modo e poi lo guardavamo.
E poi dicevamo: "Bene, otteniamo questo
"se finiamo con la scena di Mulan e il padre sotto I'albero."
Ci piaceva I'idea di un finale positivo.
- Dopo tutte queste tenerezze... - Dovevamo finire con una festa.
Era importante che gli spettatori se ne andassero in un momento clou,
che si immedesimassero nei personaggi
e uscissero dal cinema ballando.
- Giusto. - Per noi, era divertente.
Aggiungo una cosa sul pubblico. Quando cominci un film come questo,
la troupe s'ingrandisce via via che la produzione va avanti,
proprio come il pubblico.
All'inizio, mostri i disegni a una persona per volta,
in piccoli gruppi, cercando il modo migliore per mettere insieme il film.
Poi arrivano ancora altri artisti e il pubblico comincia a crescere.
Ma quando sei Iì che ci lavori,
chiunque lo guarda fa parte del pubblico,
fa parte del pubblico sempre maggiore del film.
Ogni regista vuole che il film piaccia al pubblico.
Poi il pubblico cresce a livello mondiale, il che è stupendo.
Lo fai vedere di continuo cercando di migliorarlo,
finché non deve uscire nelle sale.
Avendo lavorato al film cinque anni,
lo rivedo e ripenso che inizialmente non pensai mai di farlo in Florida.
Come donna, mi piaceva il messaggio che il film
mandava alle ragazze di tutto il mondo.
II messaggio è: puoi fare qualsiasi cosa,
non tradire mai te stessa
e potrai realizzare grandi cose nella tua vita.
Quando il film è uscito, molti padri mi hanno fermata per strada.
Sarà successo anche a voi. Mi dicevano: "Sa una cosa?
"La ringrazio per questo film che ho potuto guardare
"con mia figlia e per il messaggio positivo che comunica."
Non si tratta, infatti, di una donna ossessionata dal suo aspetto esteriore.
Ma di una donna che segue totalmente il proprio cuore,
che fa la cosa giusta per dei motivi giusti.
Per me, tutto ciò significa molto.
So che lo hai già detto più volte, ma anche per me e Tony,
che siamo entrambi padri di figlie femmine,
il film significa molto e ha significato molto realizzarlo.
Esplorare questo rapporto è stato molto importante.
Oggi, una delle cose che odio di più
è vedere che la maggiorparte dei padri che appaiono nei film
sono tontoloni, buffoni e idioti, specialmente in TV.
II padre è sempre quello zuccone.
Per me, questo film ha significato mostrare
che padre e figlia non sempre vanno d'accordo,
ma tutto sta nel capirsi a vicenda.
Per quel che mi riguarda, Mulan ha significato molto,
non solo per quanto hanno detto Pam e Barry.
Ha significato lasciare qualcosa alle mie figlie,
che rivedranno il film negli anni a venire.
Essendo il mio primo film da regista, è stata anche un'esperienza formativa.
Tutte le cose che abbiamo discusso mentre giravamo il film,
le ho imparate facendole.
Ho imparato molto dai miei colleghi in Florida e in California.
Non dimenticherò questo film. Sto quasi perpiangere.
Lo ricorderò per tutta la vita.
È buffo, non posso predire il futuro, ma credo che,
rivedendo il film a 80 anni, penserò a Mulan come il miglior film
a cui abbia mai lavorato, quello di cui sono più fiero,
pur essendo il mio primo film da regista.
Abbiamo lavorato con un gruppo di persone di enorme talento.
È vero. E quando lavori a un progetto per così tanto tempo,
devi goderti il percorso giorno per giorno.
L'importante non è solo finire il film e ciò che viene dopo.
È più importante I'esperienza di averlo realizzato,
il viaggio che hai fatto insieme agli altri artisti e alla troupe,
tutto ciò che hai passato insieme a loro.
Molti di noi avrebbero fatto di tutto
pur di far bene questo film.
È buffo come ci si innamora di qualcosa.
Tutto lo studio in Florida ha dato il massimo. Erano fieri del fatto
che fosse il primo film interamente realizzato Iì.
Senza i colleghi in California non avremmo mai completato il film,
senza gli animatori, ecc. Ma i colleghi in Florida lo considerano un loro film
e hanno lavorato come mai avevo visto fare in una troupe,
facendo le cose con una passione superiore alla media.
C'è stata una bella atmosfera durante la lavorazione di questo film.
Vorrei approfittare per ringraziarvi
per averci accompagnato in questo viaggio
attraverso le nostre esperienze nel realizzare Mulan.
È stato bello condividerle con voi
e speriamo che abbiate scoperto qualcosa di nuovo.
Grazie di essere stati con noi.
Grazie per aver ascoltato questo commento audio.
Ci sentiamo al prossimo film.