Este filme, las opiniones y visiones expresadas en
este o el contexto en que el material fílmico o las
imágenes son utilizadas, no está aprobado o
avalado o asociado con el fondo "The Kubrick 1981",
la familia de Stanley Kubrick, Warner Bros
Entretainment Inc. O cualquiera que esté conectado con
la realización de la película "El Resplandor" ("Los
realizadores de El Resplandor"). Las opiniones y
visiones expresadas en este documental son
solamente la de los comentadores en la misma y no
reflejan la mirada de Stanley Kubrick o
la de los realizadores de El Resplandor.
Europa
El afiche que había salido... en Europa,
al menos en Inglaterra creo, antes de que
la película fuera estrenada en Europa decía:
"La ola de terror que arraso con toda Norteamérica".
Y Kubrick controlaba cuidadosamente los afiches de sus filmes.
Esto te hacia volver a mirar al afiche, recuerdo haberlo visto aquí,
yo era el director de la oficina de
noticias en la BBC y recuerdo haberlo visto:
"¿La ola de terror que arraso por toda
Norteamérica? ¿De qué está hablando?".
Y uno creía que estaba hablando del...
impacto de la novela "El Resplandor"... tal vez.
O del impacto que la película había
tenido en su estreno en USA...tal vez.
Algo no encajaba bien.
La ola de terror que arraso Norteamérica
desde Portland, Maine hasta Portland, Oregon
fueron los ejércitos genocidas, los hombres
blancos llevando sus hachas deforestando todo y
trayendo sus industrias extractivas,
entre otras cosas también,
pero esa fue LA ola de terror que arraso Norteamérica,
aterrorizando, por supuesto, a los indios norteamericanos.
Habitación 237
Una Investigación sobre El Resplandor en 9 Partes
Los Entrevistados
Fui a ver esta película en un cine
cercano de la plaza Leicester, en Londres
y lo recuerdo muy claramente,
hasta puedo decirte en que butacas estábamos sentados,
hasta podría señalarte el asiento si fuéramos a ese cine devuelta,
la curva cerca de la parte de atrás y un poco hacia la izquierda.
Desde el momento de la asombrosa apertura de
la toma del helicóptero estaba aterrorizado,
no tenía idea de lo que venía, recuerdo estar sentado en el borde de...
la butaca tratando de no caerme
y recuerdo sujetar la hebilla de mi
cinturón con mi mano izquierda, creo que era,
si mi mano izquierda,
intentado no caerme de la butaca y tratando de controlar
mi terror mientras veía esta película,
no tenía idea de lo que venía, no había leído el libro,
casi no había visto ninguno de los afiches.
Recuerdo que estaba estupefacto cuando la película había terminado,
salimos del cine,
fuimos al estacionamiento subterráneo a buscar nuestro auto
para irnos.
mientras conducíamos arriba hacia afuera
yo estaba sentado en el asiento izquierdo de atrás
pensando: "¿Que fue eso?" ¿Que fue eso?"
Y "¿Que era? ¿Que era? ¿Que era?”
y creo que mi imaginación visual
miro a esa lata "Calumet" de polvo de panadería,
la que esta exactamente atrás de Halloran, cuando habla con Danny,
yo sabía lo que "Calumet" significaba. Significa "pipa de la paz"
y pensé para mí mismo:
" Pipa de la paz"... "Indios"...
"Oh por dios están por todos lados en esa película"
"El perdedor tiene que mantener a Norteamérica limpia"
Y simplemente les dije a mis amigos:
"Esa película trata sobre el genocidio de los Indios Americanos"
y ellos me respondieron "¿De que estas hablando?"
y empecé a explicarles que había notado
la lata de polvo de panadería Calumet
y la primera vez que vemos una,
directamente aparece una sola
y podemos ver en la lata toda la palabra Calumet,
así que no hay duplicidad de significado,
como la que aparece más adelante con las dos pequeñas,
esta es una tregua honesta,
una honesta "pipa de la paz" entre ellos.
La siguiente vez que vemos otra lata de polvo de panadería
es cuando, cuidadosamente, está colocada
detrás de la cabeza de Jack Nicholson
cuando está hablando con Grady:
"No necesita refregármelo en la cara Sr. Grady. "
“Manejare esa situación cuan pronto salga de aquí."
Hay 6 o 7 de esas latas apiladas y
están todas giradas de maneras diferentes
y no se puede leer ninguna de ellas completamente.
Siempre interprete a esas latas, como una
deshonesta tregua, una rota y falsa "pipa de la paz".
Estos dos hombres: Grady y Jack, no están
siendo honestos entre ellos.
Grady está intentado de que Jack mate a su familia
y cometa genocidio
en un sentido más extenso de la película.
Kubrick usualmente
en muchas de sus películas,
las terminaba con un enigma
que te forzaba a salir del cine diciendo:
"¿De qué se trató todo eso?"
y él ponía objetos
en las escenas que
él sabía que eran, entre otras cosas, elementos que confirmarían
una vez que la gente empezaran a
averiguar de qué se trataba la película.
Y sabemos que él se tomaba ese trabajo.
Hay una foto en unos de los libros
que de hecho muestran a Kubrick acomodando cuidadosamente
los objetos en el estante del deposito.
Después pensé como fue que yo solo vi esto
y nadie más lo vio, pensé en eso:
Es una combinación de factores.
Primero: crecí en Chicago,
por lo tanto, cerca del norte del puerto de Calumet.
He pasado veranos
en las arenas en el norte de Michigan
justo del otro lado del lago Michigan.
Mi padre me había llevado a mí y a mi
hermana a recolectar cerámica india.
Yo ya había cubierto en ese punto, en 1980,
5 años de la guerra civil libanesa,
estaba en ese punto, cubriendo al Papa Juan Pablo segundo,
yo era el director de la oficina de noticias y
escuchando lo que él decía sobre...
Ya que él había experimentado el holocausto en el epicentro además
de otros horrores.
así que todos estos factores
ya estaban muy vivos en mi cabeza
cuando fuimos a ver El Resplandor,
que me pareció que solo iba a ser una
película de terror hecha por un gran cineasta,
y todo eso junto
acompañado por esa pequeña clave:
esa lata de "Calumet" de polvo de panadería
fue lo que me hizo entender ese guiño.
mientras conducíamos hacia arriba de ese estacionamiento
subterráneo saliendo de la plaza Leicester.
La primera vez que vi la película fue en 1980, cuando fue estrenada
y la fui a ver, probablemente dos veces.
Y puedo decir que recuerdo el afiche del esquiador,
esa fue una de las cosas que realmente se quedó en mí
y la ventana,
la ventana en la oficina,
esa es otra de las cosas que realmente se me pegaron en mí.
Recuerdo los periódicos, después que fue estrenada,
que la gente estaba decepcionada
y hasta recuerdo gente que conocía.
Si, charlando con ellos, que estaba decepcionada
y opinaban que no era más que una película de horror.
Bueno...
Ninguna película de Kubrick es una película normal,
yo entendí eso desde...
los 10 años que vi por primera vez "2001: Odisea del Espacio"
me fui del cine y pensé: "Este es el primer filme que me hizo pensar".
Tuve mi primer experiencia religiosa
viendo el filme "2001: Odisea del espacio" en 1968.
Yo era...
un chico inteligente y
me gustaba el arte, pero realmente no me gustaban las películas,
pensaba que eran un arte deficiente.
Películas como "My Fair Lady" y "Dr. Doolitle" o tal,
eran tiempos más bien patéticos los 60s para las películas.
Y mi novia se detuvo y me dijo que había
visto una película la noche anterior
y que la quería volver a ver, así que me llevo al cine,
al centro del domo de centorama y la vi.
Yo nunca había visto una película pudiera
hacer lo que esta película estaba haciendo
y me mostraba cosas que nunca había visto,
era intelectualmente desafiante y era una obra maestra artística,
en todos los sentidos, desde la banda sonora
hasta los elementos visuales o la historia
cuando la película termino no podía levantarme de mi asiento
estaba congelado en el asiento,
completamente paralizado
por lo que había presenciado
y el acomodador tuvo que venir y sacarme,
fui la última persona,
ella y yo, baje los escalones del cine
completamente cambiado como ser humano
y decidí en ese momento que lo único que quería hacer
por el resto de mi vida
era hacer películas,
de alguna manera u otra
y he hecho eso,
así que le debo a Stanley Kubrick y
su película “2001: Odisea del Espacio"
todo en lo que me he convertido en mi vida.
He visto varias películas de Kubrick,
antes de tener un interés académico sobre él
Y luego fui a ver El Resplandor,
en 1980,
francamente no me impresiono,
pensé que los otros filmes de Kubrick
que había visto eran muy superiores,
pero,
mientras pensaba en el filme después,
y hasta cuando no pensaba en el filme,
había cosas que me molestaban sobre la película,
me parecía como si me hubiera perdido algo.
Así que fui a verla devuelta y...
empecé a ver patrones y detalles
que no había visto antes
y así que empecé a ver la película
una y otra y otra vez
y dado que estoy entrenado como un historiador y mi
especialidad es la historia de Alemania,
de la Alemania nazi en particular,
me sentía más y más convencido de que había,
en esta película,
un profundo subtexto en capas que trata sobre el holocausto.
Creo que probablemente fue
la máquina de escribir,
que era de una marca alemana,
algo que puede parecer arbitrario pero
en ese momento sabía lo suficiente de Kubrick
para saber que casi todo lo que aparece en sus películas
no puede ser tomado como arbitrario,
que cualquier cosa, sobre todos
objetos, colores, música o todo lo demás,
probablemente tengan algún significado intencional así como
no intencional para estos.
Así que eso me llamo la atención
¿Porque una máquina de escribir alemana?
y en conexión con eso
empecé a ver
el numero 42 aparecer en la película
y para un historiador de Alemania
si pones el número 42 y una máquina de escribir alemana juntos
tienes como resultado el holocausto,
porque fue en 1942 que los nazis tomaron la
decisión de exterminar a cuanto judíos pudieran
y así lo hicieron, en una forma extremadamente
mecánica, industrial y burocrática.
Así que la yuxtaposición del número 42
y la máquina de escribir fue donde todo comenzó para
mí en términos del contenido histórico de la película.
Porque además "Adler" en alemán significa águila
y el águila es el símbolo de la Alemania nazi
y, también, el símbolo de Los Estados Unidos y
Kubrick generalmente recurría a las
águilas para representar figuras de poder.
Kubrick leyó...
"La destrucción de los judíos europeos" de Raul Hilgberg
y el tema más importante de Hilgberg en este libro,
es el enfoque de la operativa de asesinar
y hace énfasis en lo burocrático que era
y como todo era un cuestión de listas y máquinas de escribir.
Por supuesto que Spielberg recogió esto en "La lista de Shindler",
la película empieza con máquinas de escribir
y listas, y por supuesto termina con una lista.
Así que en la formas y tuve la oportunidad
de charlar de este tema con Raul Hilberg,
el visito la facultad de Albión y él me dijo que él
y Kubrick se habían enviado cartas hablando sobre esto
y el hecho de que lo haya leído en ese momento,
en el 70 cuando había una gran ola de
interés por Hitler, el holocausto y los nazis,
creo que esto nos dice que esa máquina de escribir,
esa máquina de escribir alemana,
que a propósito, cambia de color durante la película algo que
las máquinas de escribir generalmente no hacen,
es terrible, terriblemente importante como
referencia a ese evento histórico en particular.
Trabaje en un archivo de films por casi una década,
hacia un avance rápido de material de la Segunda guerra mundial
algo así como 10 veces al día.
Pero cuando vez algo una y otra vez el significado cambia para ti.
Como cuando vez los noticiaros de la segunda guerra mundial
después de verlos un tiempo te das cuenta
de que es todo falso.
De que no estás viendo
a las tropas asaltando Normandía,
uno ve las tropas asaltando...
las playas de Hollywood.
No estás viendo un avión volando sobre Japón
sino un avión volando sobre Nuevo México.
Cuando realmente lo único que te han
mostrado es heroísmo escenificado,
se ven hombres moviéndose con máquinas,
pero...
pero uno no sabe de qué están hablando.
Y creo que esto es algo con lo que Kubrick ha jugado mucho,
él juega con tu...
aceptación de la información visual y también
juega con tu ignorancia de la información visual.
El usualmente pone pistas especiales
que uno ve, por ejemplo en un rincón.
En cada escena hay algo imposible.
Como que la televisión no tenga un cable
o hasta cosas muy simples como que...
llevan mucho equipaje hacia el hotel.
Jack señala sus valijas y tienen el tamaño de un auto.
La mayoría de estos son chistes como...
cuando están recorriendo el hotel,
están cruzando la calle
desde el laberinto para ver el garaje
y un auto está a punto de chocarlos
y corta justo adelante de ellos a otro plano.
Hirviendo
Yo esperaba la película y
ya había leído la novela de Stephen King antes que la película saliera
la encontré una historia muy atractiva y...
había pasado mucho tiempo en el hotel Stanley
en Estes Park, Colorado, donde él se inspiró
para escribir el libro "El Resplandor"
así que sabía un poco del ambiente.
Y cuando la película de Kubrick salió yo estaba
primero en la fila para verla, por supuesto,
y estaba realmente muy decepcionado,
salí del cine preguntándome a mí mismo "¿Qué diablos presencie?"
y de hecho mi reverencia hacia Stanley Kubrick
disminuyo después de eso.
Estaba muy decepcionado, pero igual
seguí viéndola cada tantos años,
sin entender porque estaba tan atraído
hacia una película que no me gustaba
y ahora todos estos años después,
me doy cuenta de porque es una gran
película, porque es una obra de arte,
pero no por las razones que todo el mundo piensa.
Estamos tratando con un...
hombre que tenía un coeficiente intelectual de 200.
Creo que cuando Stanley Kubrick término
"Barry Lyndon"
él estaba aburrido
Él había conquistado
el panorama cinematográfico.
Tuvo éxito en realizar una obra maestra atrás de la otra
y él estaba aburrido.
"Barry Lyndon" es un filme aburrido,
esta maravillosamente filmado, tiene un vestuario hermoso
pero está hecha por un hombre que esta aburrido
y yo pude ver esto.
Así que creo que Stanley se recuperó
después de Barry Lyndon
y empezó a trabajar...
en un nuevo tipo de película.
Una película que...
nunca se había hecho antes,
una película que estaba hecho por un genio aburrido.
que ya había...
vaciado completamente la jarra de lo
que se puede hacer cinematográficamente.
Estaba buscando "lo siguiente"
y lo que él hizo fue...
empezó a leer "Seducción Subliminal" y
y un numero de otros libros acerca de cómo
los anunciantes de publicidad le inyectaban
imágenes subliminales dentro de los anuncios
para vender productos.
Había un anuncio sobre el gin "Gilby"
y dentro de los cubos de hielos
había muchos órganos sexuales y cosas
para agregar un atractivo subliminal al anuncio.
Kubrick fue hacia estos anunciantes y les pregunto...
cuál era su método
y luego tomo todos esos métodos
y los aplico a El Resplandor.
Dentro de El Resplandor hay cientos de imágenes subliminales
e imágenes chocantes alineadas
y lo que estas imágenes están contando...
es una extremadamente perturbadora historia...
sobre la sexualidad
el subtexto de la historia
además de los otros subtextos de la historia
es la de unos demonios y fantasma obsesionados,
que están sexualmente...
atraídos hacia los humanos y se alimentan de ellos.
Tienes que ser capaz de ser un completo fanático como soy yo,
para encontrar todas estas cosas pero...
les voy a dar mi ejemplo favorito,
solamente les voy a dar uno pero les voy a dar mi favorito.
Cuando Jack conoce a Stuart Ullman en
la oficina en el principio de la película
y él se acerca para darle la mano a Jack Nicholson,
si uno ve cuadro a cuadro esa escena,
y en el minuto, el momento, el cuadro...
en el que él y Jack Nicholson se tocan las manos para saludarse
e inmediatamente después la línea de dialogo de Barry Nelson que es:
"Un gusto en verte"
Uno puede ver que...
hay una bandeja...
de papeles sobre el escritorio
y cuando se tocan las manos
la bandeja de papeles se convierte en una...
gran y recta erección saliendo de Barry Nelson.
Si es muy gracioso.
Es una broma,
una broma muy seria pero una broma
hecha por Stanley y hay muchas de esta en la película
y algunas de ellas son muy inquietantes.
Todo esto estará en mi película "KubricK: El Mago"
y les voy a dar una más, esta es un
poco más complicada de encontrar, ¿sí?
y uno tiene que saber cómo lucia Stanley Kubrick
durante la realización de El Resplandor para encontrar esta,
pero si vas a la títulos de inauguración de la película,
si vas plano a plano inmediatamente después de que dice
"Dirigida por Stanley Kubrick"
y luego de que su nombre se va del cuadro,
detén la película y veras que las nubes
tienen la cara de Stanley Kubrick
aereografeada ahí
Su cara,
con la barba y el pelo revuelto
y todas las cosas.
Esta es un poco más difícil de hallar
y tendría que photoshopear esta imagen para mostrársela a la gente,
que definitivamente esta la cara de Stanley Kubrick...
en unos de los planos, aereografeada, dentro de las nubes.
En la mayoría de los filmes el disolvimiento
de la pantalla se usa para indicar
un largo paso del tiempo entre dos escenas,
pero en El Resplandor el disolvimento
dura tanto que crean una superposición
donde las diferentes escenas parecen interactuar entre sí.
Por ejemplo:
Vemos el exterior y también vemos la toma de travelling del vestíbulo
en donde la cámara se mueve a lo largo del
pasillo occidental desde el sur hasta la entrada.
Y vemos...
un conserje
trapeando el piso, pero se ve como si fuera...
fuera un gigante trapeando...
el piso, como talando el bosque,
porque está trapeando un área sin arboles del bosque,
y luego la escalera se alinea...
se alinea con la forma piramidal
del exterior del hotel, algo que en
el set exterior desaparece, no lo vemos, solo lo vemos en el...
exterior del hospedaje Timberline pero en el...
set de exteriores de la película en Inglaterra, la pirámide desaparece
y pareciera como si el hotel tomara
ambas partes del...
hotel Timberline y las
mezclara compositivamente.
Se trata de un cambio de percepción de...
hacer que la gente se parezcan a gigantes
y también hacer que el hotel parezca
más grande o más pequeño de lo que es.
Este tipo de cosas ensucian la película, pero luego la toma continua
y vemos un...
conserje empujando una cama doblada
sobre ruedas
y luego es seguido por otro...
tipo llevando una mesita de café
y otro llevando una silla
y uno se pregunta ¿dónde van estos tipos con estas cosas livianas?
Y luego vemos a Jack sentado en un
sofá comiendo su almuerzo en el lobby
y su asistente pasan por al lado de dos mujeres
y en la punta de la pantalla...
vemos por un segundo que una de las mujeres
está usando una camiseta con el numero 13...
¿Puedes escuchar eso? ¿Mi hijo...
Gritando?
Espérame un segundo iré a ver si puedo calmarlo.
Así que esta recostado, comiendo su
sándwich, tiene una revista en su regazo y
el la arroja al sofá, mientras se levanta para saludarlos,
si te fijas bien verás...
que se trata de una revista Playgirl real.
Una revista Playgirl en el vestíbulo de un hotel,
justo adelante de su jefe en el primer día de trabajo.
En la tapa de la revista hay gente preparándose para el año nuevo,
hay un artículo sobre el incesto
y en el principio de la película
Danny fue físicamente abusado y hay una sugerencia
de que también ha sido abusado sexualmente.
Así que tan solo...
en esa toma esta...
toda esa complejidad en el fondo,
esos movimientos coreografiados que coinciden exactamente, como...
vemos a un tipo llevando una...
Entrando en la habitación llevando...
una alfombra
y cuando la escena está terminando
lo vemos yéndose hacia las escaleras.
Es decir: El tiempo exacto. No?
Cuando Ullman está guiando a los Torrance,
afuera del elevador
y hacia el Salón Colorado, por primera vez,
hay una pila de maletas y en el disolvimiento hacia esa escena...
En la escena anterior hay un grupo
de turistas parados en el vestíbulo,
y ese grupo de turistas se disuelve en maletas,
ahora como historiador del holocausto encuentro eso muy llamativo y
ciertamente no es accidental ya que él está utilizando esos
cruces que se disuelven y eso puede
ser, además del uso de la escalera,
en donde él está realizando conexiones
substitutivas además de conexiones formales.
La ventana de la oficina de Ullman es absolutamente hermosa.
Los espectadores casuales no van a ver
tantas cosas en los filmes de Kubrick.
Aunque tal vez las registren de manera inconsciente,
pero ellos no van a percibir estas cosas ya que,
como dije antes, el las presenta como reales.
Como realismo
y no hay elementos típicos de filmes de terror
excepto una sola sección al final cuando Wendy entra
al vestíbulo y está todo azul
cubierto de telarañas y pareciera que
fuera una película de horror de sábado,
como un film de horror que, de repente ahí por un segundo,
uno siente que cuando termina esto piensa
"¿Uhh que es esto? ¿Qué hacen estos esqueletos
y telarañas?" Y es como un poco vulgar,
pero luego justo después de eso, siguiendo eso,
ella está recorriendo el pasillo rojo,
ver esa parte en la pantalla grande es petrificante
así que creo que esa vulgaridad anterior
ayudo a preparar ese pasillo rojo.
¿Así que era lo que estaba diciendo?
¡Las ventanas! Así que Jack está entrando y uno puede ver, uno esta...
¡Kubrick te lo muestra!
Pero él te muestra este vestíbulo y uno puede ver
mientras Jack va moviéndose a través del vestíbulo,
el elevador detrás y detrás de eso uno puede ver un pasillo,
no puedes ver todavía hasta donde llega,
es decir las otras cosas detrás de él,
pero uno tiene la impresión de que este
lugar está ubicado en el medio del hotel.
Uno solo tiene esa impresión de que esta en el medio del hotel.
Y va desde el vestíbulo hasta la oficina del gerente,
luego a la oficina de Ullman y luego hasta esa ventana.
La ventana es una ventana muy poderosa,
es decir, la luz que sale de esta es deslumbradora,
es como un personaje en sí mismo,
se apodera y
además de que tienes un tipo de atención
siniestra de árboles que están afuera de la ventana
Es una presencia fuerte esta luz que se apodera de todo y...
hay algo que está mal con ella.
Hay algo mal con ella y se registra porque hay algo mal con ella:
Esta es una ventana imposible.
Es imposible...es físicamente imposible,
no puede estar, no debería estar ahí, no hay
lugar en el hotel para esta ventana exista.
Es solo llegando al final de la película
de que entiendes que hay muchos pasillos
en sucesión detrás de la oficina.
Lo ves después cuando...
Wendy esta abajo y ve el cuerpo de
Halloran después de ser asesinado,
esta ella detrás, en ese pasillo detrás de esa oficina.
¿Qué te puedo decir sobre los mapas?
No, no me senté con gráficas, ni siquiera
empecé a intentar hacer una escala.
Déjame ver, ¿Con que cuarto debería empezar? No recuerdo...
simplemente me lance e intente hacer la mayor cantidad que pude,
eventualmente empecé a sentir que había lugares que podría trazar,
como por ejemplo el lugar donde las niñas
fueron asesinadas, no estaba absolutamente segura
en ese momento cuando empecé a hacer mapas
donde era que las niñas habían sido asesinadas
pero sentí que era algún lugar detrás...
en el área donde ellos vivían
en la suite Nro...,
ellos viven en la suite Nro. 3.
Cuando Jack está sentado escribiendo en su máquina
y aparece Wendy y lo interrumpe mientras
él está trabajando, en una toma de Jack.
"¿Has escrito mucho hoy?"
Él está sentado ante la máquina de escribir, en una toma,
ves detrás de él y por supuesto que
puedes ver detrás de muy claramente,
porque Kubrick era el maestro de la profundidad de campo,
el mantenía todo en foco así tenía mucho espacio en el cual
él podría poner muchas cosas que él quería que notaras.
En la primera toma, detrás de Jack que está
sentado con su máquina de escribir detrás,
contra la pared detrás probablemente
de tres a cinco metros hay una silla.
Luego hay un cambio de toma hacia Wendy diciendo algo
"Hey, el pronóstico del tiempo dice que lloverá esta noche"
Y luego la cámara vuelve a cambiar hacia Jack y la silla no está.
"¿Qué quieres que yo haga al respecto?"
Estudiantes míos se han divertido con esto diciendo:
"Bueno, es un error de continuidad"
puede ser...
o tal vez no lo es
y la respuesta, sino lo es
o si es que no estaba pensado desde el principio
y que alguien vio el error y luego decidieron mantenerlo
es que él está...
parodiando las películas de terror,
con el fin de recordarte
de que esta no es solo un película de terror.
Hay otro de estos ejemplo de El
Resplandor que creo que es menos notorio
y que yo creo que es incluso más claro sustantivamente:
Cuando Danny está teniendo su primer visión
del elevador chorreando sangre
y la cámara está tomando hacia él,
pasa por la puerta abierta de su habitación,
hacia el pasillo, el baño, la puerta abierta del baño, cruzando el pasillo,
y su puerta de la habitación, como uno
esperaría, la puerta de la habitación de un niño,
tiene varios personajes de dibujos animados en ella
y el que más aparente esta, ya que está al borde de la puerta,
y es el más grande que uno puede ver y
es el último que uno puede ver mientras...
la cámara pasa al lado de ellos
es uno de los 7 enanos
y es tontín.
Con posterioridad,
después de que Danny se desmayara
Wendy y la pediatra se van del cuarto de Danny
y mientras lo hacen, por supuesto, van hacia la puerta,
y devuelta vemos la puerta,
la puerta abierta con todos los personajes de dibujos en ella
y tontín no está ahí.
Ahora... ¿De vuelta un error de continuidad?
No lo creo.
Creo que lo que Kubrick está diciendo
es que antes Danny no tenía ninguna idea
sobre el mundo y ahora...
él sabe, ya no es un tonto al respecto a las cosas.
Él ha sido iluminado.
"Todo lo que digas Lloyd...
todo lo que digas"
El derrame del advócate, el accidente,
Kubrick lo está preparando, de la forma en la que ellos van,
como un circulo porque siento que eso es lo que hace la cámara
es traernos de vuelta en un círculo
así que volvemos en la escena del
baño donde pareciera sobre la línea
del "Gold Room"...
Así que la situación con el advócate,
y el baño ocurren prácticamente en
las misma área que en el "Gold Room".
Ellos usan la cámara para crear una
arquitectura emocional en tu cabeza.
Pero al mismo tiempo te muestran que es falso.
El set es tan completamente de plástico
que sus contradicciones se apilan en tu inconsciente.
Halloran le está mostrando...
a Wendy el lugar donde luego ella
básicamente...
va a atrapar a Jack.
Atrapando a Jack tanto físicamente pero también...
esa será el colmo del...
el colmo del manejo del hotel,
es en el almacén donde el encuentra que sí...
Ahora si lo voy a hacer
y además que la apertura de esa puerta es el...
famoso y único momento supernatural que sucede en la película
que no puede ser explicado de ninguna manera.
¡Sí!
Excepto que puede ser explicado de otra manera.
Y es que Danny lo deja salir.
Yo tengo la teoría de que Danny es mucho
más consciente sobre asesinar a su padre
de que su padre lo asesine a él.
Es raro si notas como va caminando Wendy hacia atrás cuando...
confronta...
a Jack en el cuarto de Colorado,
como si ella estuviera siendo...
atraída hacia la punta de ese pasillo hexagonal
y vemos a como Danny "Resplandeciendo"
al principio de esto,
él está en su habitación,
y vemos como una luz...
temblando en sus ojos,
así que ¿Es Danny el que está atrayendo
a su madre arriba de las escaleras
así puede...
sacrificar a Jack en la punta de esa...
rara pirámide?
Cuando tuve la oportunidad, fui a cubrir una
historia en Denver, fuimos hasta Estes Park,
fue en la temporada baja,
fuimos hasta el hotel Stanley
y pedí ver al gerente, él se acercó a
nosotros, estábamos almorzando con ellos
y hablando sobre El Resplandor y él dijo "¿oh en serio?",
este tipo me dijo de que había
recibido una llamada de Stanley Kubrick,
que dijo:
"Creo que quiero hacer una película sobe El Resplandor”
y que además mantenía a este tipo al teléfono durante mucho tiempo,
tuvieron muchas y largas conversaciones por
teléfono en donde me preguntaba acerca de todo.
En ese punto Kubrick estaba hablando de tal vez ir a hacer la película ahí,
algo que me pareció que a este tipo le había
gustado la idea de hacer famoso a su hotel.
Kubrick le dijo que le gustaría enviar un equipo de investigación
y luego envió, lo que este hombre dijo,
2 o 3 personas que vinieron hasta aquí
y se quedaron aquí por 2 o 3 meses,
tomando fotografías en todos lados
y también pasaron mucho tiempo en Denver
en los archivos del estado de Colorado,
la historia completa de Colorado,
como la bandera que coloca aparte y la
fiebre del oro, la fiebre del oro de Colorado.
Que eso también fue un gran evento.
Todavía hay mucha tensión entre indios
americanos y la gente blanca en Colorado,
con los navajos y sus rivales justo al sur,
este equipo de investigación descubrió
absolutamente todo sobre Colorado,
sobre Estes Park sobre el hotel Stanley, sobre toda su historia,
tomaron fotografías por todos lados.
¡3 meses!
Fue la impresión que me dio este hombre,
del tiempo que le tomo a este equipo recopilar absolutamente todo.
Kubrick... en la tierra,
sobre una gran cantidad de información sobre la historia real de Colorado,
donde esto ocurre,
porque lo que ha hecho es
encontrar una forma de...
cavar en todos los patrones de nuestra civilización,
de nuestros tiempos y de nuestras culturas
y de las cosas que no queremos ver.
Esta película también trata mucho sobre la negación...
de los genocidios cometidos aquí por la gente blanca de Europa
y no solamente...
la gente blanca comete genocidio, todos los humanos lo
hicieron, como Kubrick lo demuestra en esta película.
Él iba a investigar todo...
y toda la historia y la naturaleza de todo lo que puedes ver en la película,
en la pantalla
para luego...
reducirlo hasta obtener los patrones humanos
universales y globales que lo hace real.
"La carga del hombre blanco, Lloyd mi amigo,
la carga del hombre blanco"
"Me caes bien Lloyd,
siempre me caíste bien.
Siempre fuiste el mejor de todos.
El maldito mejor barman desde timbuctu hasta Portland, Maine.
O a Portland, Oregon para el caso”
“Gracias por decirlo Señor"
¿Qué significa que Jack le diga que siempre fuiste el mejor?
Jack empezando desde timbuctu, el maestro de
escuela nunca estuvo en timbuctu pero Jack,
encarnando al débil hombre universal
contratado por el ejército para cometer
atrocidades, eso siempre ha estado ahí.
Ahora, por supuesto, la palabra Portland es necesaria
porque significa que es ahí es donde desembarcamos
o donde los británicos o los europeos desembarcaron
y Portland, Oregon es por donde se fueron para seguir yendo al oeste.
Kubrick está pensando en las implicaciones de todo lo que existe.
"El poder del genio en su confinamiento"
como lo dijo alguna vez el gran poeta norteamericano, Richard Wilbur.
Reduciendo...10000 años para poner tu mente en orden,
pero esa es la esencia del gran arte, es como un
sueño, reduciendo todo a un símbolo emblemático
que tiene toda la vida en él.
Ahora, si me permiten hacer un enlace aquí, mientras
he pensado esto más durante los años recientes.
Lo que ahora entendemos...
como la naturaleza de lo que los sueños son,
que pareciera que son...
en la teoría general,
es que es una forma en que el cerebro tiene
para resumir todas las experiencias anteriores
y añade también las experiencias del día
para ver qué tipo de patrones
universales están ahí para ser encontrados
para que puedas estar al tanto de que
son los patrones que están ahí afuera,
para que tu subconsciente este más
preparado para reaccionar súbitamente
o algo importante pase
que puede dar lugar a que puedas hacer
un movimiento o alejarte del peligro.
Por lo tanto la forma en que Kubrick hacia
sus películas no era diferente a la forma,
de acuerdo a las teorías actuales, a la que nuestros
cerebros forman los recuerdos y para el caso, sueños.
Ese es el "Resplandor" definitivo que Kubrick hace.
Él es como el mega cerebro de este planeta que
está resumiendo con toda esa extensa investigación,
todos estos patrones sobre nuestro mundo
para luego devolvérnoslo en la forma de un sueño de
una película, porque las películas son como los sueños.
Esto está relacionado con él porque creo que...
hay una gran cantidad de evidencia de
lo que Kubrick nos da con El Resplandor
es una película sobre el pasado,
no solo cualquier pasado:
"El Pasado". Lo pasado...
es una película sobre...
cómo el pasado incide.
Eso es lo que son los fantasmas,
esos es lo que significan esas voces dispersas
en la toma de apertura que persiguen son.
Hay dos frases de T.S Eliot que recuerdo
cuando pienso en El Resplandor una de ellas es,
creo que era de T.S Eliot:
"La pesadilla de la historia... ¿Cómo podemos
despertar de la pesadilla de la historia?"
y la otra de las frases de T.S Eliot es:
"La historia tiene muchos pasajes ingeniosos"
y creo que ambas frases son directamente aptas para El Resplandor,
en el que vemos muchos pasajes ingeniosos
en el laberinto y en el hotel mismo
y en el que el pasado se convierte en una pesadilla,
en la que Kubrick nos muestra como
escapar de la pesadilla del pasado,
volviendo sobre nuestros pasos, como
lo hace Danny en ese último lenguaje,
que significa que hay que reconocer
lo que paso, sabiendo sobre el pasado
para luego poder salir,
solo si estás dispuesto a resplandecer y ver cuáles
son los patrones así poder estar lejos de ellos
y poder evitarlos e ir hacías las cosas buenas.
El Resplandor es su película sobre
como las familias se desintegran, ya sea la familia individual o
la más grande, la familia "social" que
intenta romper con las familias individuales
y en su última película "Eyes Wide Shut" es lo opuesto a esto
es sobre una familia que de alguna manera lo intenta,
Bill Harford, su esposa y su hija,
que sobreviven a las horribles tentaciones
que se encuentran en nuestro ADN.
Navegando el Laberinto.
"Este es nuestro famoso laberinto. Es muy divertido,
pero no me metería ahí a menos que tenga una hora libre para salir"
No volví a verla durante muchos años, hasta que salió para alquilar
y la alquile un par de veces,
tenias 3 días para ver una película alquilada,
así que la miraba una y otra vez durante esos 3 días
y la miraba detenidamente y podía pensar:
"¡Sí! Recuerdo esto" o "recuerdo haber
pensado que vi esto otro" y captaba más cosas.
Pero no fue hasta la salida del DVD
que realmente pude detenerme en ella completamente
y mirar con detenimiento una y otra vez.
Kubrick presenta estas cosas...
lo más realista posible para que no puedas ver lo que va pasando,
Danny está en la sala de juegos, de repente se da
vuelta y la atención se va dirigida hacia las dos chicas
pero luego yo vi arriba a la izquierda el poster de ski,
anteriormente Jack pregunta sobre el ski, ¿qué pasa con el ski?
Si no era bueno el ski en el hotel y le
explican porque no es bueno para el hotel,
porque no pueden hacerlo, esta esté poster
de ski y mis ojos están atraídos hacia él
y me doy cuenta que eso no es un esquiador.
Eso era un minotauro saltando adelante mío.
Esa fue una de las cosas que puedo ver luego en
VHS y decir "si había visto un minotauro ahí".
La parte alta del cuerpo, tienes un
físico muy exagerado, un cuerpo muy físico
y tiene la sugestión, la sugestión,
de un palo de ski pero realmente no está ahí,
es la sugestión de uno, la parte inferior del cuerpo,
la forma de la posición, hacia donde van las
piernas es como un minotauro, la construcción es
y hasta de hecho tienes una cola ahí, así que es un minotauro.
Esto está en el lado opuesto, cruzando por la puerta,
de un cowboy de caballos salvaje así que hay un eco ahí,
en donde de un lado está el minotauro,
el hombre toro, en el otro el Cowboy,
el hombre en el caballo salvaje
y esto ocurre siguiendo la escena en donde...
Ullman está guiando y mostrando a Jack y Wendy
a través del Salón de Colorado, mostrándole el salón Colorado
van hacia el pasillo detrás del Salón y ¿Que hay ahí en la pared?
Hay una... pintura de un indio nativo
americano con un sombrero de Búfalo puesto
y en ese momento Ullman está conversando con Wendy
sobre quienes se habían hospedado anteriormente en el hotel.
Realeza, la mejor gente, estrellas habían estado ahí.
"¿Realeza?"
"Las mejores personas"
La palabra "monarca" en la parte inferior se relaciona con realeza
y también está la idea sobre las estrellas.
El nombre del minotauro es Asterion, su nombre es Asterion.
algo que está relacionado con las estrellas así que
hay varias cosas que van hacia la mitología que encajan.
Es muy emocionante para mí, es el momento en donde dices
"Buau mira lo que Kubrick tiene ahí"
El minotauro vive en el corazón del laberinto, es parte del laberinto.
Un laberinto que al menos en el mito, en este mito
en particular, está construido para él minotauro.
El hotel es el laberinto
y Jack es un minotauro.
Hay escenas con él en donde, por ejemplo,
en las escenas del jueves en donde la nevada había empezado
y Wendy y Dany están afuera jugando
y Jack está adentro en el Salón de Colorado mirándolos,
su cabeza esta inclinada hacia abajo y
sus ojos están elevados y mirando un punto
y sus cejas están apuntando hacia afuera,
él tiene una expresión en su cara
que va adquiriendo durante la película
que es de toro, tiene una expresión de minotauro,
es el mismo tipo de expresiones que
Kubrick logra en otras de sus películas
como por ejemplo la de la cara del soldado Pyle
en la escena del baño en “Full Metal Jacket”,
así que no es específica a esta película.
Hay mucho inventario del minotauro,
hay un inventario sobre el laberinto;
está el...
Salón dorado, en frente, el cartel sobre
las horas de relax en el Salón Dorado
y esto se relaciona con en el laberinto y a...
Teseo entrando al laberinto con un hilo con el
que se lo ata se lo ata al principio
para poder asistirlo para encontrar la salida
y ese cartel está relacionado con ese hilo.
Por un tiempo fui aficionada al baseball
y me emociono mucho con el baseball,
puedo estar yo sola y ponerme a saltar
de cabeza y Kubrick genera eso en mí,
en donde lo único que tengo que hacer
es ver un afiche de un minotauro ahí
y decir "¡Oh por dios! ¡Miren esto!"
Porque no debes ver un Minotauro.
Danny es mostrado 3 veces mientras maneja su triciclo en el hotel.
El primer viaje creo que se trata sobre
realismo como Danny lo es haciéndolo.
Danny da una vuelta por el set del salón,
va hacia el pasillo de servicio,
va al salón y luego va hacia el pasillo de servicio.
La primera vez que ves la película
uno piensa que está paseando alrededor,
que es loco por donde va, pero no lo es,
es solamente una simple vuelta que hace una sola vez.
Pero esto te da una idea de lo que el lugar es
entiendes que ese set es real,
de que es una toma secuencia y que no hay trucos.
En el segundo viaje en el pasillo hexagonal
hay muchos más trucos.
El no hace una vuelta normal sino más
bien una vuelta en forma de llave...
una vuelta en forma de llave a través de este pasillo
y ves el...
realismo con la conexión con el set del salón
pero además ves el realismo falso de los ascensores falsos,
ves por un segundo la gran ventana de cristal justo en las esquina...
en la punta del cuadro...
antes de que el de la vuelta por los ascensores.
Eso es increíble porque...
eso conecta todo ese pasillo
con el enorme set del Salón de Colorado, si lo
piensas por un segundo, no tenían por qué hacerlo.
Pero esto también es una metáfora porque esta elevado,
está un nivel arriba de donde estaba anteriormente.
El empieza en el mismo lugar
solo que un piso más arriba
en la esquina noreste del set y ahora está en
la esquina noreste solo que un piso más arriba.
Si lo tomas de forma metafórica de...
venir de una realidad mundana yendo hacia arriba en tu cabeza
hacia una realidad fantástica.
El tercer viaje es inclusive más extraño...
ya que el arranca en la misma esquina
del noreste del pasillo del vestíbulo
y luego da un giro y de repente está arriba
en el área de afuera de su departamento
así que es una combinación de las primeras.
Esta abajo y luego está arriba.
Luego da un giro y de repente está en ese
pasillo con papel pintado de amarillo y azul.
Digamos que está en el pasillo del área de servicio,
así que está afuera de la habitación de sus padres,
así que hay una conexión entre el ...
paseando con su triciclo y a la vez soñando,
está cerca de su habitación, el ve a sus
padres trabajando abajo pero él está arriba,
ves a su mama en el teléfono
y luego está...
en el piso de arriba sobre ella,
en la habitación que está arriba donde ella trabaja.
Justo afuera del pasillo hexagonal es
justo arriba de donde su papa trabaja.
Así que estos paseos de Danny en su triciclo
se convierten en una forma visual de explorar la cabeza de sus padres.
Como la habitación 237 es la fantasía de su padre,
consigue “meterle mano” a las brujas.
Las gemelas son la fantasía de su madre,
la fantasía de espacio en la cabeza donde
estas mujeres dobles en azul que quieren jugar con Danny por siempre.
"Todos nos vamos a divertir mucho"
Mi interpretación de El Resplandor
es que hay muchos niveles en esta película
es como si fuera un juego de ajedrez tridimensional
y que él está tratando de contarnos
varias historias que parecen estar
separadas pero que de hecho no lo están.
Lo está haciendo tanto con el guion terminado que él escribió.
Nos lo está diciendo a través de trucos de la profesión:
Las imágenes subliminales y las constantes retomas con ángulos extraños
y también está diciéndotelo a través de los cambios
(NO HAY LABERINTO EN LA NOVELA) que
le hizo a la novela de Stephen King.
Así que si ves estos tres elementos empiezas
a entender esta historia más profunda.
Esta historia más profunda tiene su nacimiento, creo,
en la idea de que Stanley Kubrick estuvo involucrado
con la falsificación del alunizaje del Apollo.
De hecho puedo decir que "2001: Una odisea espacial" en parte
fue un proyecto de búsqueda y desarrollo para
el material fílmico que se filmó para el Apollo.
No estoy diciendo que no fuimos a la luna,
solamente digo que lo que vimos era falso
y que fue falsificado por Stanley Kubrick.
He estado con gente de efectos especiales
de Hollywood de la época del 60 y el 70,
expertos en la proyección frontal de pantalla
diciéndome que he acertado absolutamente
que el material fílmico del Apollo
es en realidad el resultado la proyección frontal de pantalla.
Solo mira en cualquier sitio del Apollo y veras
que tenían que esconder el fondo de la pantalla y
siempre puedes ver la línea de separación del set
en todos los materiales fílmicos y en cada imagen del Apollo,
el archivo de video que tiene un fondo.
Richard Hoagland, el investigador ha investigado las imágenes del Apollo
y el encontró varios problemas con estas ya
que en el cielo alrededor de los astronautas
encontró luces reflectoras y elementos refractores y...
como una chatarra geométrica que está en el cielo
y llego a la errónea conclusión
de que se trataba de gigantescas ciudades alienígenas hechas de vidrio,
cuando lo que realmente está viendo
es un reflejo de la luz de los pequeños
haces de la pared de pantalla de Scothlite,
que se utilizan en el proceso de proyección frontal de pantalla.
Así que una vez que di en la tecla con el
proceso de proyección frontal de pantalla
dentro del material fílmico del Apollo,
entonces me interesé en ver si Kubrick había dejado algunas pistas
en el resto de su carrera sobre su posible participación
en la falsificación del alunizaje del Apollo y
me puse muy contento cuando, hace dos años,
recibí mi copia de El Resplandor en blue ray
y la puse en mi reproductor y me senté una noche a verla
y me di cuenta de que...
todas las cosas que uno puede imaginar que Stanley Kubrick paso
para falsificar el alunizaje del Apollo
y luego en la película cada vez que Stanley
se desvía de la novela de Stephen King,
él se desvía hacia esas preguntas exactas:
"¿Que se siente hacer un acuerdo con
el gobierno de los Estados Unidos?
¿Qué se siente decirle accidentalmente
a alguien lo que estaba haciendo
y ver que luego, posiblemente, tenga que sufrir
las consecuencias de su falta de integridad?
¿Qué se siente mentirle a tu esposa y
decirle que estabas haciendo una cosa
cuando en realidad estabas haciendo otra?
¿Qué se siente cuando tu esposa se enteró
de lo que estabas haciendo realmente?"
Estas son las preguntas que tenía
mucho antes de ver El Resplandor de
nuevo luego de 8 o 9 años de no verla.
No estaba seguro de que estaba en lo correcto por la primera hora,
no estaba seguro si estaba moviendo la
línea de lo que quería ver y lo que veía
y luego casi a los 58 minutos de ver la película
está la famosa escena donde Danny está jugando con sus camiones
y se para y tiene el pullover del Apollo 11 con el cohete despegando
y luego supe que estaba en lo correcto y
empecé a ver la película con una intensidad
que no creo que haya visto otra película
anteriormente y cada línea empezó a sonar verdadera.
"Wendy, esto es tan típico de ti"
"¿Acaso no sabes que tengo obligaciones con mis empleadores?"
"¿Tienes alguna idea de lo que es un
contrato? ¿Sabes lo que un acuerdo significa?"
Toda la diatriba de Jack Nicholson en contra de su esposa es Stanley
diciéndole a su esposa después de que
ella descubriera lo que estaba haciendo,
que era el material fílmico del Apollo.
Kubrick dijo que cambio el número de la habitación
217 del libro al 237 a petición del hotel donde
se rodó la película.
Que tenían una habitación 217 real y
pensaban que los huéspedes tendrían miedo
de quedarse allí si veían la película.
No, de hecho eso no es verdad, si
llamas al punto de veraneo Mount Hood
y preguntas por la habitación 217
descubrirás que no hay ninguna habitación.
Así que esa declaración no es verdadera.
Stanley estaba mintiendo, esa no es la razón por la
cual cambio el número de la habitación 217 por el 237.
La razón por la cual cambio el número es porque la habitación 237,
en la película, representa el escenario
de aterrizaje en la luna donde el trabajo
y el libro de texto de ciencia estándar dice y todavía dice,
aunque ahora con lásers se puede medir mejor,
que la distancia desde la luna hacia la
tierra es de exactamente 237.000 millas,
así que el cambio eso para que se entendiera
de que esta era la habitación de la luna.
Así que Danny se levanta, tiene puesto el pulóver del Apollo 11,
camina por el pasillo hacia la habitación 237
y hay una llave en la cerradura
y en la llave están las palabras "Habitación" y la letra "Nº"
que es un vieja sigla que significa "Numero",
así que se lee “Habitación Numero 237”
excepto de que las únicas letras mayúsculas en las llaves son:
"R O O M" (Habitación) y luego la "N" que es la sigla para número
y solo hay dos palabras que se te pueden ocurrir con esas letras
y esas son: Room (Habitación) y Moon (Luna), así que en la llave
en la etiqueta dice "Habitación Lunar"
y esa es la habitación de la luna donde todo lo que pasa no es real
y todo sobre esta habitación tiene que ser cubierto
con mentiras y no debemos dejar que nadie se entere
lo que realmente ocurre en la habitación 237.
Hay muchas más desviaciones de la novela a la película
"No es real"
Estas desviaciones volvieron a Stephen King loco.
Despotricó y despotricó durante años
acerca de lo mucho que odiaba El Resplandor
y la odiaba porque él le había dado
a Kubrick todo este grandioso material
y Kubrick lo desecho y la mejor forma de ejemplificar esto es
en la escena en donde Dick Halloran
está conduciendo por la ruta hacia el
Overlook durante una tormenta de invierno
y pasa al lado de un accidente y en el accidente
un camión choco y aplasto un Wolkswagen rojo
y este es un mensaje directo de Kubrick hacia King
ya que en la novela
el auto de Jack Torrance es un Wolkswagen rojo,
pero en la película es un Wolkswagen amarillo
y lo que Kubrick está diciendo en esta escena
es un gran "vete a la mierda" a Stephen King,
le está diciendo:
"Este es mi vehículo, hice pedazos tu
vehículo y todo el mundo lo podrá ver".
Esto puso como loco Stephen King y con toda razón
pero lo que realmente estaba pasando
y lo que es más deliciosamente...
fascinante sobre todo esto es que,
de hecho Kubrick estaba falsificando que hacia
una adaptación sobre la novela de Stephen King,
cuando en realidad estaba revelando por todo lo que vivió
cuando realizo el material fílmico del alunizaje del Apollo.
Ascensor para el cementerio.
Mis argumentos en cuanto a Kubrick son que él era
un niño naturalmente depredador de lo que observaba.
Leía omnívoramente, iba a ver películas constantemente
y creo que si veías películas y leías durante las décadas de 1930 y 1940
mucho de lo que veías era sobre Hitler y los nazis y la guerra
así que como un chico sensitivo...
se debe haber sentido un poco aliado a
estas cosas y creo que nunca olvido todo esto
y es por eso que sus películas son tan ricas.
"¡Cerditos, cerditos, déjenme entrar!”
“¡No, Lobo Feroz, que nos comerás!"
“Entonces soplaré... y soplaré..."
“... ¡y la casa derribaré!"
Bueno lo de los 3 cerditos...
No recuerdo eso pudo haber sido... una de
las líneas que Jack Nicholson agrego y Kubrick
era un gran creyente en cuanto a agregar
cosas, pero más allá de que lo sea,
creo que la selección de esas rimas particulares
ciertamente cabe con la periodización del
tiempo de la que estaba hablando recién
porque Kubrick puede que se haya topado
con esto cuando vio "Los 3 Cerditos"
en el dibujo animado ganador del Oscar en 1933
y sale de ese periodo.
Así que toda la idea del lobo,
que durante la década del 30 gradualmente
se transformó en la mitología popular y
la cultura popular, de ser un símbolo de:
"Lo que quiero"
y del hambre durante la gran depresión a
convertirse en el símbolo de los enemigos:
Las naciones enemigas, gente enemiga,
de la agresión militar y por supuesto
esto refleja la subida al poder de los nazis y los fascistas en Europa,
pero inicialmente el lobo en la puerta era
un estereotipo antisemita en las caricaturas,
en donde inicialmente el lobo usa un disfraz
y la música de fondo es claramente música de
Europa del este, como música Klezmer o judeo alemana
y es un ejemplo clásico del antisemitismo de
Walt Disney durante los primeros años de 1930,
así que creo que hay capas de significado en la frase "Los 3 cerditos"
y como Kubrick era un freudiano y sabemos
que el uso una forma de trabajo freudiana
al momento de escribir el guion de El Resplandor,
El Libro de Bruno Bettelheim
"Los Usos de encantamiento: El significado
y la importancia de los cuentos de hadas"
es un análisis freudiano de los significados de los cuentos de hadas.
En El Resplandor podemos ver los frutos de esto en
las constantes referencias que hay de "Hansel y Gretel"
"Siento que tendré que dejar miguitas cada vez que entre"
La bruja y el horno donde el niño es quemado y demás que también
es tal vez una sugerencia en cuanto a lo que es el holocausto.
La sangre es uno de los fantasmas, tal
vez el más importante de los fantasmas
en algún sentido que aparecen en esta película.
La primera vez que la vemos es cuando Danny,
al principio de la película, está en el baño
en el pequeño apartamento en Denver o Bolder o donde sea que es
y él está hablando con Danny y le pregunta porque no quiere ir ahí
y de repente Danny le muestra sangre
y como aprendemos más tarde el hotel Overlook fue
construido sobre tierra india entre 1907 y 1909
"Las obras empezaron en 1907. Se terminaron en 1909.
El sitio supuestamente está ubicado en
un antiguo cementerio indio y de hecho
tuvieron que defenderse de algunos ataques
de los indios mientras lo construían".
Así que presuntamente...
podemos imaginar el pozo del elevador se
hunde dentro de los cuerpos de los indios
y de ahí es de donde viene la sangre.
Literalmente la sangre de los indios.
Esta película es una película que trata, entre otras cosas,
sobre la sangre en las cuales las naciones se construyeron,
ciertamente los Estados Unidos con el genocidio de los indios americanos
pero no es solo sobre eso, esto es una metáfora
completa de lo que Kubrick está persiguiendo
ya que las puertas del elevador se mantienen cerradas,
en otras palabras, es como un símbolo de la represión,
de lo que no queremos admitir a pesar de nuestro
intento de seguir reprimiéndolo, la sangre brotara
"El homicidio aparecerá" como dice Charlson en uno de sus cuentos.
Así que la sangre escapándose desde el costado
y nos abruma y sigue ocurriendo una y otra vez durante la película
y finalmente Wendy ya casi al final de la
película ella empieza a ver los fantasmas,
ella ve la sangre, es el símbolo de lo que todos tenemos en común.
y hay muchos símbolos aquí de lo que
todos los humanos tenemos en común.
El numero 42 aparece en otros lugares.
Wendy y Danny están viendo "El verano
del 42" en la televisión del hotel.
Hay una cantidad de veces en donde
hay pequeñas referencias a ese número
y también es con esto que en un contexto más amplio,
Kubrick hace esto utilizando números
en El Resplandor que son múltiplos de 7.
El hotel fue construido en 1907.
La fiesta en la cual Jack aparece en la
foto al final de la película ocurre en 1921.
En julio en el mes 7 del año.
Estos múltiplos de 7
creo que también reflejan el hecho de que
Kubrick estaba al tanto de la importancia
de la novela de Thomas Mann "La montaña Mágica" de 1924
que similarmente concierne a un sanatorio,
en lugar de un hotel, metido en las montañas
y Mann utiliza el numero 7 ahí
como un...
simbolo de...
los destinos peligrosos
que pareciera que perseguían a Europa en esa época.
En la novela...
"Lolita"
Nabokov utiliza el número 42
como símbolo del destino y la paranoia de Humbert,
la idea de que él está siendo seguido
constantemente y que su vida está condenada
y si bien en su película sobre "Lolita",
Kubrick utiliza el numero 42 una sola vez,
interesantemente en la puerta de la habitación de un hotel,
creo que Kubrick en algún nivel subconsciente
también está trazando el uso que Nabokov
le da a ese número en particular,
como símbolo del peligro, malevolencia y desastre.
La abertura musical es de La misa del gran Funeral: "Dies Irae"
que es sobre el día del juicio, lo que anuncia:
Esto va a ser un funeral, esto va a ser
sobre un juicio sobre la raza humana,
es sobre el pasado.
Pero puedo recordar...
que mi impresión de la escena de abertura,
en la cual una asombrosa toma de helicóptero
te da una horripilante sensación.
Estas viendo una gran y hermosa naturaleza...
pero sabes que estas como siguiendo algo,
como si estuvieras volando sobre este pequeño e insignificante auto.
Es el punto de vista más definitivo para una
toma sin decirte cual es el punto de vista.
Si quieres detenerte y pensar esto es una toma de helicóptero,
pero para la audiencia en general uno es como un fantasma,
como un ángel o como algo que vuela con habilidades
supernaturales sobre el paisaje del planeta.
La banda sonora y tenía esos dispersos...
no puedo imitarlos pero esa música dispersa
que me sonaba a mí y yo era consciente
de esto la primera vez que vi la película,
como la miles de voces del pasado,
"La nube de los testigos"
como es la frase en la serie de historias
de Dorothy que usa de título de una de ellas.
"La nube de los testigos" todos los fantasmas del pasado.
¿Estas tal vez eran las voces de miles de extranjeros? ¿O fantasmas?
No sabía de qué eran, pero ya de por si esa música "dispersa"
con esa toma siguiendo sobre el lago y luego sobre el auto mismo
era lo más definitivo en cuanto a lo
fantasmal porque tienes esta sensación
de que el auto está siendo seguido y
que no sabe que lo estamos siguiendo,
podría estar así mucho tiempo sobre la
simbología de eso con respecto a lo que El Resplandor realmente es.
y El Resplandor se trata sobre entender,
es acerca de ver sobre todas las capas de
la historia y de los horrores de la historia
inclusive auto biográficamente en esa escena donde...
Grady y Jack están hablando en el baño color sangre
y Grady dice: "Su hijo tiene un gran talento, no
creo que se haya percatad de lo grandioso que es,
su hijo es un niño muy terco" y Jack le dice "Si es un niño muy terco"
"¿Ud. sabe Sr Torrance...
que su hijo...
está intentando traer un elemento extraño en esta situación?"
Ese es Kubrick.
Lo que está haciendo es atraer a la
audiencia y a la humanidad a esta situación.
En esta película él está tratando
de llegar a través de todos nosotros,
la humanidad y la audiencia que está viendo esto,
de que hacemos estas cosas pero que no las vemos,
de que estamos cometiendo estos horrores
una y otra vez y luego olvidándolo,
algo que es representado en la película varias veces,
teniendo personajes...
que pareciera que supieran algo y luego no sabiéndolo, olvidándolo.
"Usted...
cortó en pedacitos a su mujer y a sus hijas"
"No conservo ningún recuerdo de eso"
Así es como es la raza humana, cometemos
atrocidades y luego nos lo olvidamos.
El Enigmático Bill Watson
"¡Bill!
Quiero presentarte a Jack Torrance”
-¿Como esta?
-Bill ¿Como esta? Es un placer conocerlo"
Algunas personas creen...
que no toda la entrevista sea real, que
algo de ella sea parte de la imaginación
o una fantasía de Jack
de como seria la entrevista.
Como también el hecho de que la ropa de Bill Watson cambia,
sus pantalones cambian de patrones.
Además de que interpreta a Poncio Pilato en "Jesús Christ Superstar"
"¡¡Crucifíquenlo, crucifíquenlo!!"
En algún sentido es como el doble de Jack,
como de la misma manera que Bill Harper
tiene un doble en "Eyes Wide Shut"
Él va a la casa de una mujer rubia
cuyo padre acaba de morir y su prometido
se ve exactamente igual que Tom Cruise.
El mismo tipo de peinado.
Yo siempre creí que Bill Watson, el pequeño asistente,
y por pequeño me refiero a que es como
una figura empequeñecida de Ullman,
que es el que lo llama.
Y sentarse ahí pareciendo desafiante, resentido y callado
y cuyo color de piel es como a mitad...
no es blanco sino más bien casi marrón.
Siempre creí que él representaba...
a alguien de una raza dominada.
Pareciera estar un poco apocado
cuando Ullman le dice si no va a recoger sus valijas
él dice "Bueno"
y mientras están paseando por todo el
hotel Bill Watson esta siempre detrás,
como alguien que sería una especie de factótum para llevar cosas.
Siempre pensé que era como un representante...
de la condición arrogante y dominante de la cultura
que los indios tenían en ese momento.
Él es el...
guardián silencioso del gobierno.
Stuart Ullman representa la cara del gobierno de Los Estados Unidos
y es por eso que Kubrick le dio el peluquín
para que se pareciera a John F. Kennedy
y creo que él es el tipo que silenciosamente está mirando todo y...
un agente de la Cía o la Nsa
y probablemente representa a los verdaderos gerentes de la casa,
del Overlook y Barry Nelson es solo la persona que la ponen al frente.
¡No dice una palabra!
Es el cuidador de verano y pareciera que
tuviera algún tipo de correspondencia con Wendy.
Jack realmente no trabaja en el hotel.
Wendy es la que se encarga de todo el trabajo.
Uno tiene la sensación de que Jack va a hacer su trabajo,
porque el parece un poco preocupado por Jack.
Yo he estado en entrevistas laborales y descubrí
que siempre a la segunda persona que llaman
es la que realmente hace la entrevista.
La que decide, esa persona silenciosa,
si obtienes el trabajo.
¡Sí! Y suspira cuando le preguntan
que lleve el equipaje de los Torrance.
"Bill por favor ¿Harías llevar las
maletas de los Torrance a su apartamento?"
-"Bueno"
Fotos en un Libro
Hay un disolvimiento que se desvanece de la
toma abierta de la foto final en blanco y negro,
hacia un primer plano de la cara de Jack
y solo por un segundo...
su línea del cabello se desvanece en
forma de un bigote como el de Hitler.
"Creo que pasaron muchas cosas aquí
en este hotel, a lo largo de los años
y no todas son buenas"
Él una vez dijo:
"¿Cómo haces hace para incluir todo eso, refiriéndose
al holocausto, en una película de dos horas?"
Creo que el encontró en el holocausto una magnitud
de maldad tal que no pudo tratarlo directamente
y es por esto que el utilizo...
la forma de una película de horror para tratarlo indirectamente.
Creo que Kubrick, posiblemente conscientemente,
haya resuelto un tipo de problema que la historia tiene que es...
que es muy difícil que mucha gente se conecte emocionalmente
ante una gigantesca masacre que oímos que paso en el pasado.
Gente que no tiene familiares directos
o que no experimento por sí misma,
haya oído la estadística de que Hitler, entre otras
cosas, mato a 6 millones de judíos en el holocausto.
6 millones es un número enorme, Stalin ha dicho repetidas veces
"Mata a una persona, es un asesinato y una tragedia,
mata a un millón de personas y es estadística"
él estaba hablando de un hecho psicológico
el mismo Stalin dejo morir de hambre a 3 millones
de personas en el oeste de Ucrania en los años 30,
a propósito.
Mi punto es que puede ser...
que Kubrick haya ofrecido de manera consciente,
una forma para puentear esa incapacidad
para sentir esas gigantescas estadísticas,
en esto,
si vas a ver El Resplandor por primera vez
de manera inocente te vas a aterrorizar,
solo estas aterrorizado y siempre recordaras
haber estado aterrorizado y luego vuelve a verla,
ya más consciente de los simbolismos, de
los patrones generales y más amplios que hay.
Y de los significados que tiene, empiezas a hacer
como una especie de conexión y piensas "Dios mío".
Recuerdo haber estado aterrorizado
individualmente por Danny y Wendy en esta película
y ese sentimiento es el...
símbolo de las víctimas de cualquier tipo de horrendos genocidios.
Por supuesto su esposa a dicho con posterioridad...
lo cerca que estuvo de hacer su propia
película sobre el holocausto "The Aryan Papers"
pero que lo ponía cada vez más y más depresivo y que
fue un alivio cuando tuvo una excusa para no hacerla,
el utilizo a "La Lista de Shindler" para decir "Ah eso ya fue hecho",
eso me impresiono mucho y he cubierto
muchas historias como periodista sobre...
la gente que estudia o habla con las víctimas de determinados horrores,
Freud habla sobre esto, sobre el "contagio",
la depresión se mete dentro de ti.
Kubrick tenía un gran sentido del humor
sobre esto, cuando alguien le pregunto:
"¿Pero no es verdad que tus películas nos muestran
el lado más horrendo de la humanidad...
esa horrible oscuridad? Y Kubrick dijo:
"Emm, no, hay algo muy positivo en ellas... también"
y eso es que él te muestra que al menos podemos poner nuestra mente
en todo lo que ese horror es
y desde el principio Danny tiene la cabeza puesta en
donde está el problema, mirándolo, de alguna forma,
Danny yendo y viniendo a través de los pasillos,
Danny aprendiéndose el hotel, aprendiéndose
todos sus horrores, lo está viendo,
pero estos están en el pasado, Halloran le
da la clave, le dice... Tonny se lo dice;
"Recuerda Danny lo que el Sr Halloran dijo son
solo como fotografías en un libro, no son reales"
esa es una lección importante.
La gente que resplandece...
a menudo ve a través de la historia y
entiende que el pasado simplemente no existe,
excepto solo en un lugar y ese lugar es en el
presente instante de nuestra mente, recuérdenlo.
Ese es un lugar en el que podemos ir de alguna manera
y sin embargo no existe y...
Halloran le dice a Danny: vas a ver cosas
horribles, aparentemente reales, pero recuerda
que no son reales son como fotografías en un libro"
que ya no existen más y esa es la clave para no deprimirse ante esto.
Esta es una película sobre cómo el pasado incide, cualquier pasado
y de cómo sobreponerse ante eso, para no ser una víctima de este.
Si dudas de lo que escribí, ve a ver la película, yo
descubrí todo esto con tan solo ir a ver la película,
está ahí, es obvio para la mayoría de la gente,
se dan cuenta y dicen "Oh por Dios está ahí"
Como El Resplandor estaba destinada a ser vista
Si yo estaba...
obsesionado con El Resplandor e
investigaba en los análisis que hay online
y era particularmente fanático de los análisis de "The MSTERMND"
MSTERMND se declinó a ser entrevistado para esta película.
Y él tenía una frase que se me pego
en la cabeza que era que El Resplandor
era una película que estaba destinada
a ser vista hacia delante y hacia atrás.
Y él no se refería al mismo tiempo, él se refería que...
dentro de la metáfora de la forma del espejo que es central...
para la película.
Que hay cosas hacia adelante y hacia
atrás que ocurren durante la película.
La gente camina hacia atrás en la película,
la gente habla al revés.
"Nemirc, nemirc"
Si inviertes la película tiene una formato similar a "2001...".
Al final de El Resplandor él se reduce a los simios gritando,
como al principio de "2001..." Donde aparecen simios gritando.
Estuve hablando con mis amigos en el cine "Espectre"
refiriéndome sobre formas experimentales
para proyectar películas y ellos me dijeron:
"Bueno, ¿crees que puedes darnos alguna forma... para mostrar aquí?"
Y les dije que lo que tendríamos que hacer es proyectar El Resplandor
de adelante hacia atrás y de atrás hacia adelante al mismo tiempo.
No nos pongamos creativos, solamente
demos vuelta la película como un espejo,
sobreponiéndola.
La primera imagen es la del lago reflectante
y la última imagen es la de la inscripción en la
fotografía en la que Jack está congelado para siempre.
"El Hotel Overlook. Baile del 4 de Julio. 1921".
Así que esas imágenes sobreimpuestas
parecieran como si fuera una postal.
Como una invitación; "Ven al baile del 4 de Julio aquí al lago Cradle"
Hay una parte muy interesante en donde...
el helicóptero está siguiendo a su auto
y su nombre se desplaza en los créditos y se junta con el auto
justo en la misma posición en dónde están las fotografías en pena,
justo en la fotografía en la que está atrapado.
Así que su auto, su nombre y su
fotografía todos se juntan por un segundo.
Muy interesante.
La entrevista tiene...
Es genial, mientras están hablando muy calmadamente
sobre todos los homicidios que han sucedido ahí
y en la superposición Jack está corriendo
por ahí con una hacha en sus manos.
Hay mucha estupendas...
superposiciones de las caras de las personas,
Jack...
Jack tiene la mirada de la muerte y está mirando
a la cara de Danny mientras este come un sándwich.
También hay muchas cosas...
También hay muchos chistes y también hay
chistes muy serios como por ejemplo...
las alucinaciones que Danny tiene, se ve como
las cubre por encima de otras situaciones,
las gemelas que están sobrepuestas sobre
Wendy, algo que si estudias la película,
veras que las gemelas están asociadas con
Wendy. Son como su visión en contraposición.
Todos los símbolos en la película están...
superpuestos en la superposición de atrás hacia adelante.
Las gemelas asesinadas están superpuestas con
la cara de Jack y parece como si fuera un payaso,
como si usara una máscara de payaso
y hay sangre por todos lados y hay sangre en sus labios
y hay sangre saliendo de sus ojos
y luego Danny tiene sus manos sobre su
cara y ves a Jack mirando por su cabeza
y luego abre las manos y espía y ve a Grady.
Y luego...
Grady y Jack continúan su conversación dentro de
la otra escena en donde están viendo la televisión
y sus labios están en la televisión, los
labios de Jack y Grady están en la televisión
y una máscara se forma por las ventanas
y parece como si Danny estuviera mirando...
el pacto entre Grady y Jack.
Como cuando se mete... a hurtadillas en la habitación,
como si fuera la cabeza de Jack y justo en el medio de ellos
y justo en esa escena es...
y esa es la escena en donde...
Danny está poniendo a prueba a su padre;
"¿Te gusta este lugar? ¿No nos vas a lastimar, verdad?"
Danny ya sabe de alguna manera que su padre está enloqueciendo.
La ultima toma es la de 1921 y la primer toma es... la del camino,
Ullman menciona que fue terminado en 1921 así que es
una forma de volver la narrativa devuelta hacia el principio.
Habitación 237
“Sr Halloran ¿Que hay en la habitación 237?"
"Nada, no hay nada en la habitación 237.
Tú no tienes por qué meterte ahí, así que mantente afuera de el"
En la habitación del sexo, la 237, donde vemos a
esta hermosa y tentadora mujer que luego se convierte
en un cuerpo podrido,
realísticamente representado como un cuerpo podrido,
el diseño en la alfombra muestra,
básicamente, en formas geométricas de curvas
redondas, el acto de coito en sí mismo,
una detrás del otro y detrás del otro.
Como una foto que va a lo largo de las
generaciones de lo que produce vida.
Si sales hacia el pasillo, en la sociedad en general y
las curvas redondeadas de ese mismo
diseño se han convertido en hexagonales,
no tan redondeadas y bastante más parecidas
a los hexágonos de los panales de abejas,
pero sobre los confines enteros de la
historia. Creo que hay un punto muy interesante
Así que está hablando sobre la familia del hombre,
tanto de una forma individual y nuclear y también
durante todo nuestro curso de nuestra historia genética.
Una vez que Danny entra en la habitación 237,
ese momento es la activación del resto de la película.
Eso es lo que...
vuelve loco a Jack finalmente.
Eso es lo que atrae a Halloran hacia el hotel.
La habitación 237 es como...
Yo lo comparo con la...
misteriosa habitación al final de "2001..."
es este extraño lugar, que de alguna
manera transforma el resto de la narrativa.
El Resplandor ocurre en la cima de una montaña,
en un lugar mágico que cambia de forma el ambiente
y cuyos viajantes viajan hacia afuera de este.
En lugar de viajar hacia algo, como en "2001..." a algún punto.
En El Resplandor van hacia un escape.
Viajan hacia afuera y la habitación 237 es como la...
es como la capsula de escape...
del hotel.
Si multiplicas los números 2 x 3 x 7 obtendrás el número 42.
Tal vez estoy agarrando a un clavo ardiendo pero
es consistente con el patrón de referencia en la película.
Otro elemento que revelo en mi película "Kubrick's odyssey"
es el alfombrado en el piso en la famosa escena en
la que Danny se levanta con su pulóver del Apollo 11,
los patrones del alfombrado coinciden
exactamente con la plataforma de lanzamiento 39-A.
Incluso la calzada y si te fijas en esa escena
los patrones en la alfombra cambian cuando Danny se levanta
La alfombra se invirtió, el camino no está más.
El camino que la pelota tomo cuando roda hacia Danny desapareció,
no está más ahí porque se revirtió y uno tiene la sensación de un cierre,
ahora el hexágono está cerrado, como si él hubiera sido encerrado en él.
Después de El Resplandor.
7 años después de que El Resplandor
saliera, para mi sorpresa, nadie había
escrito, en cuanto a lo que yo sé, sobre de
que tratan los temas más amplios de la película,
más allá de la atractiva e inmediata historia de terror sobre una familia
y del hotel mismo
y yo estaba preparando una historia en algún lugar de Europa
y me dijeron por teléfono que los posters
de "Full Metal Jacket" ya habían salido
y pregunte para que me los describieran
y me dijeron que tenían una símbolo de la
paz inmediatamente al lado de las palabras:
"nacido para matar" y me dije "Oh por Dios"
esta película va a tratar sobre los mismos temas.
Pensé "¡Dios mío!"
presumí de que él se había vuelto obvio
así que dije "qué diablos" voy a ver
si puedo escribir un artículo sobre esto
y hacer que la gente se divierta más cuando vea "Full Metal Jacket"
y entienda de que se trata la película en un sentido más amplio.
He tenido muchas advertencias de la gente de la Nasa
y les quiero decir que yo no digo
que no fuimos a la luna y no estoy diciendo que su
tecnología que han construido no es genial y estupenda,
solamente digo que lo que vimos es falso
y yo sé que tengo la prueba con el proceso de proyección frontal.
En cuanto a lo que el gobierno ha hecho...
confío plenamente en que mis impuestos
serán auditados el año que viene,
para ser honesto contigo y...
he tenido algunas visitas,
definitivamente me están observando
y no están muy contentos con lo que pasa aquí
y estoy seguro que están muy preocupados por mi siguiente película
y esa será realmente una película explosiva.
Estábamos caminado en la playa de vacaciones con algunas personas
en Costa Rica
y tuve esta encantadora experiencia;
estábamos caminando con una joven
pareja provenientes de San Francisco
y era una larga caminata a través de esta gran y hermosa jungla
y estábamos caminando sobre la playa volviendo hacia el campamento
cuando empecé a hablar con el muchacho sobre las
películas de Kubrick y él decía que "Kubrick es genial"
y él me dijo "sabias que El Resplandor es sobre
los indios americanos" y le dije; "¿En serio?"
y empezó a hablar y yo no me podía resistir
a hacer el tonto por un rato mientras
él me explicaba todo el asunto. ¡Estaba encantado!
Kubrick establece sincronicidades, sus películas
crean situaciones sincronizantes en sí mismas.
Esta este hombre que dice "¡Que fiesta!, ¿no?".
Porque Kubrick lo puso ahí con la cabeza partida ¿Porque lo puso ahí?
y estaba contemplando eso y
entra mi hijo, él tenía 9 años en ese momento,
él no tenía ni idea de lo que estaba trabajando
y se acercó y empezó a contarme su historia
y me dijo "¡se me acaba de ocurrir esto!"
a su personaje le abrió la cabeza un rayo de caos
y el personaje dice: "Hablando de un dolor de cabeza"
y de su cabeza salta una pequeña persona
que es su verdadero ser que va por ahí
corriendo con la voz más chillona posible;
"Olvídate de eso, me voy a casa"
y me pareció una sincronicidad increíble.
Porque tienes todos los elementos:
Tienes el hacha, la idea del rayo de caos golpeándole la cabeza,
el dolor de cabeza, tienes a Tonny.
La voz chillona de Tonny.
Me pareció una increíble sincronicidad.
Uno puede discutir que Kubrick tenía alguna
o tal vez ninguna de estas ideas en mente
pero todos sabemos por la crítica posmoderna del cine que
lo que el autor intenta es solamente la
mitad de la historia en cualquier tipo de arte
y que esos significados estén ahí,
independientemente que el
creador de la obra fue consciente sobre estos.
Yo creo, si quieren saber lo que pienso,
que el hotel es tan demencial, que no tengo ninguna
idea de lo que está pasando desde el principio
cuando lo piensas ya que el lugar es tan demencial y es tan disparejo,
todo esta tan salvajemente fuera de lugar
que cuando más te acercas a ver las cosas,
mientras más lo miras, es como
la escena en "Eyes Wide Shut" donde Bill regresa, retoma sus pasos,
y vuelve a la mansión donde estaba y le es dicho
que pare con su consultas que no tendrán ningún
propósito, se parece un poco a eso con El Resplandor,
cuanto más lo magnificas, mientras más lo ves,
le encontras menos propósito porque es tan alocado,
nada tiene sentido, desde el principio.
Debe haber muchas cosas en la película que nadie todavía nadie ha visto,
así que la gente tiene que seguir viéndola
-"¿Pero porque hacer a la película tan complicada?"
Sí. O sea... ¿Porque Joyce escribió
"Finnegans Wake"?
Es una forma de apertura de puertas de
nuestra hermética y sellada realidad hacia...
distintas posibilidades y también es
una forma de atrapar a gente como yo.
Una persona que va como buscando por pistas
y las sigue encontrando y de repente
he estado atrapado en este hotel desde siempre.
Estoy soñando sobre este lugar.
Soy como Jack "Mucho trabajo y poco diversión"
o al revés, realmente no importa.
Estas como en este bucle.
Pero no hay rutas de escape,
creo que el coloca rutas de escape
dentro de estos intrincados laberintos.
Es decir hay formas de salir de ahí,
Dany encuentra una forma de salir de ahí,
retomando sus pasos, yendo hacia atrás y hacia adelante.
Cuando empiezas a estudiar sincronicidad y
simbolismos de repente te das cuenta en tu
propia vida, como las cosas empiezan a aparecer.
Cosas que no habías notado antes, como que tu...
punto de vista fue alterado por tu estudio
y es como la física cuántica; el acto de observar...
afecta el elemento observado.
"Hola Lloyd"
Sí. O sea se vuelve cada vez más raro ya que...
he estado obsesionado con esto,
he estado en casa, he estado sin trabajo por un tiempo
tengo un hijo pequeño
Pensando mudarme hacia un lugar más
aislado, las cosas se vuelven extrañas
Te dices a ti mismo: "Buau mi vida se convirtió en un Resplandor"
Habitación 237.