Das ist kein Donnergrollen.
Das ist eine Donnerschlacht!
Seht!
Sie versuchten, einen Sturm nachzumachen, und das machten sie sehr gut.
Man konnte sich vorstellen, dass der Fels entzweibricht.
Riesige Brocken werden von den Steinriesen auf uns geschleudert.
Da muss man vieles beachten.
Bei der heutigen Szene haben wir einige Beleuchtungseffekte dabei.
Wir benutzten die Neonlampen im Dach als allgemeine Beleuchtung.
BELEUCHTER
Und wir brachten überall viele Blitzeinschläge an.
Ich glaube, zum ersten Mal wurden Neonleuchten,
wie zum Beispiel von Kino Flo, zur Blitzsimulation verwendet.
Hey, Rubes, könntest du bitte die 115 und 116 ausmachen?
Ich teilte das Dach im Prinzip in Gruppen ein
und daraus wurden dann Blitzgruppen im Dach.
Wir können das aufnehmen und dann zusammensetzen.
LICHTMISCHPULT-TECHNIKER
Wenn die Chefs etwas Schnelleres oder Größeres wünschen,
spielt man einfach mit den Knöpfen, als würde man Rock 'n' Roll spielen.
Wenn das aufgenommen wurde, kann ich das dann wieder einspielen.
Die Leute der anderen Lichttechnik betätigen den ganzen Tag die Daumen.
Sie kennen das System nicht, aber nichts verraten.
Das war eine neue Technik und dieser neue Einsatz des Lichts gefiel uns.
Wir machen Proben, aber es wird viel Wind und viel Regen geben.
Ihr sollt spielen, dass man die Kälte, die Unbehaglichkeit sieht,
und dass es Hunderte von Metern in den Abgrund geht.
Spielt so, dass es erbärmlich aussieht. Es wird ja nicht so sein.
Ihr werdet Spaß haben, aber lasst es so aussehen.
Der Regen kommt aus den kleinen Spritzdüsen.
Einige haben die erwärmten, andere die kalten Düsen.
- Wir haben... - Das ist Zufall.
Nicht Zufall. Nein.
Das wurde ausgewählt.
Ich wette, ich kriege die kalte. Ich weiß es.
Ich hätte diese Frage nicht stellen sollen.
Ich hätte gern einen kalten Wasserturm.
Denn ich zerfließe fast in diesem Kostüm.
Ich bin doch ein wenig enttäuscht.
Ich habe noch geduscht, bevor ich heute früh zur Arbeit ging.
Jetzt übergießt sie. Los.
Sie dekontaminieren uns nur.
- Umdrehen, zu mir sehen. - Umdrehen.
Das ist der beste Teil des ganzen Jobs.
Zum Glück muss ich keinen Text sprechen.
Ich reagiere bloß, es sind also für mich recht einfache Tage.
Abgesehen davon, dass mir wohl ziemlich kalt wird und ich nass werde.
Nass. Macht schon.
Heute ist Samstag. Ich tue samstags nichts lieber,
als in 25 kg schweren Klamotten nass zu werden.
- Noch nicht fertig. - Nur ein leichter Spitzer, oder?
- Nein. - Bei mir schon.
- Nein, nein. Nur auf den Kopf. - Genau.
Oh nein...
Ein typischer irischer Sommer. Nass.
Könnt ihr...? Ihr werdet nass und...
Jimmy.
- Ich könnte... Ja... - Kannst du das tun?
Wir werden mit Schläuchen völlig nass gespritzt.
Sie wuseln herum, begießen uns.
Am Anfang waren wir wie eine Viehherde.
Sie machten uns pitschnass, und dann drehten wir die Szene.
Da kam der Regen herunter. Sie hatten riesige Sprinkleranlagen.
Ok, und los.
Steinriesen!
Sie hatten diese riesigen Windmaschinen, die uns den Regen ins Gesicht bliesen.
Und dieser Lärm.
Der Lärm war unglaublich.
Manchmal musste ich ja nicht spielen.
Ich dachte, wir wären im schlimmsten Sturm auf einem Berg.
Wir standen da in diesem Sturm mit Windstärke 9.
Ich weiß noch, dass ich hinter Martin stand,
und er konnte nichts sehen.
Ich weiß noch, dass Peter sagte: "Macht die Augen auf!"
Und Martin meinte... Er konnte das nicht.
Und los, macht die Augen weit auf! Und zweiter Felsen!
Da war so viel Regen, so viel Wind, dass er nur lachte,
als wir um die Ecke kamen.
Er sagte: "Ich kann nichts sehen, ********!
Halt mal, was ist hier los?"
Das war meine Nachahmung von Martin Freeman.
In dieser Szene liegt Bilbo schließlich direkt auf mir drauf.
Ich lag also da, Martin Freeman auf mir drauf.
Sicher war es auch für ihn nicht so toll.
Und wir waren pitschnass.
Martin stand auf, ich lag noch da
und dann stellten sie die Sprinkleranlage aus.
Und da war ein Wasserrohr,
das das Wasser direkt auf seine Genitalien spritzte.
Ich saß da und machte mir praktisch in die Hose.
Ungefähr 3 oder 4 Minuten.
Natürlich fanden das alle total witzig.
Es war ziemlich peinlich.
Meine Lieblingsstelle in der ganzen Nebelberge-Sequenz war,
wie Ken seine Nahaufnahme machte.
Er hat diesen großen weißen Bart.
Als der Wind bei Action einsetzte,
und Ken seinen Text sagen wollte:
"Das ist kein Soundso, das ist ein...", ging der Bart so nach oben.
Seht!
Es war wie aus einem Film von Monty Python.
"Das ist kein Soundso, das ist ein:.."
Das ist eine Donnerschlacht!
8-, 9-, 10-mal.
Versuchst du mal, dass der Bart nicht hochgeht?
- Peter machte das sicher mit Absicht. - Versuch es noch mal.
Ich bin mir sicher, er hat dem Mann an der Windmaschine gesagt,
er soll sie noch ein wenig aufdrehen.
Es war perfekt.
Wir sehen nur den Bart. Mach es noch mal, ohne dass der Bart hochgeht.
"Das ist ein..."
"Tut mir leid, Ken, wir müssen das wiederholen."
Dieser Bart fliegt überall hin, oder?
Er kommt dorthin, wo er niemals kommen sollte.
Manchmal war es für uns Schauspieler rein körperlich sehr hart.
Aber ich denke, das hat die Gefahr
in dieser Sequenz noch viel realistischer gemacht.
Und Schnitt. Gut. Das haben wir. Sehr gut.
- Wie war das? - Das war toll.
Ich bin zu gern im Regenturm. Das ist fantastisch.
- Der Regenturm ist super. - Gut?
Es hat viel Spaß gemacht.
Ich fühle mich wieder wie ein großes Kind.
- Ist alles ok, Jimmy? - Nein.
Ich konnte mit dem nassen Zeug nicht von dem Turm...
Unsere Kostüme absorbieren wohl Wasser und halten es,
so dass sie immer schwerer wurden.
Wir trugen die kompletten Kostüme, in denen wir Beutelsend verlassen hatten.
Und sie nässten uns ein.
Ich muss sagen, sie waren ganz schön schwer.
Und danach wollten wir uns alle unbedingt wiegen.
Ich glaube, ich wog 25 kg mehr, daher... Keiner nahm mich ernst.
Ich schleppte 50 kg mit mir rum, das ist viel für 6 Stunden.
Das sind 115, 110 Pfund?
Das trägt er? Das ist unglaublich.
Irgendwann wird man dann hysterisch.
Wir waren an diesem Set, Wind und Regen kamen uns entgegen,
wir trugen diese Kostüme und dieses Gewicht.
Pete sagte: "Jetzt steht gleich ein großer Fuß auf euch drauf."
Ich musste mir das Lachen verkneifen,
denn ich dachte manchmal, ich wäre in einem Monty Python-Film.
Ja, wieder ein Tag am Set von Der Hobbit.
Aufwachen! Aufwachen!
Der Stunt mit der Falltür, die zu den Ork-Höhlen führte...
ASSISTENT DES STUNT-KOORDINATORS
...war wohl der schwierigste und gefährlichste Stunt,
an dem ich je teilgenommen habe.
STUNT-KOORDINATOR
Das war heikel. Das war unglaublich gefährlich.
REGISSEUR - ZWEITES DREHTEAM
Ein nervenaufreibender Ausflug.
An jenem Tag herrschte echte Spannung am Set.
SZENE 118pt INNEN - HÖHLE IM NEBELGEBIRGE
Diese ganzen Bewegungen erfolgen am Set.
Ihr müsst also nicht viel mit der Kamera machen.
Das wird die Action, die am Set stattfindet, abbrechen.
In der Höhle erscheint ein Riss,
und in dem Riss verschwindet der Sand.
Die Zwerge schlafen alle,
und dann fangen diese großen, überlappenden Bodenplatten an,
nacheinander wegzubrechen:
1, 2, 3, 4, 5!
- Das ist recht gut, oder? - Ja.
Anfangs führten sich die Stuntmen, wie immer, ziemlich auf,
bis sie es dann genauer sahen.
Als es vorbei war, war es ungefähr eine lang Minute ganz still...
LEITER - SPEZIALEFFEKTE
"Das ist wohl eines der gefährlichsten Dinge, die wir tun."
Wenn ihr zufrieden mit dem seid, was ihr seht,
haltet euch bereit für einen Versuch, ja?
Es waren wohl 7 sogenannte Blätter. Und diese waren tonnenschwer.
Und sie sollten also nacheinander runterfallen, ja?
Wenn man den Hebel rauszieht, fällt das Ding.
Wenn es fällt, kann es keiner mehr aufhalten.
Die Gefahr bestand,
dass tonnenschweres Metall einen erdrückt, wenn was schief geht.
Da war ein Fall aus großer Höhe, vielleicht 4 Meter,
und zwar aufgrund der Art des Bodens, der nachgab.
Auch hätte es, wenn einer auf den anderen
aus dieser Höhe gefallen wäre, schwere Verletzungen geben können.
- Die wird wohl so fallen. - Oder so.
- Sie fällt so. - Hier?
Sobald sie unten auftreffen, müssen sie wegrollen, um Platz zu machen.
Sie müssen entweder nach links oder nach rechts rollen,
oder ganz stillhalten.
Sie haben nach dem Aufprall für diese Bewegung vielleicht eine Sekunde Zeit.
Wenn sie diese Bewegung nicht machen, könnte es schief gehen.
STUNTMAN
Ich sah die Tests. Bisher lief alles gut, aber...
Man kennt das. Wenn es so weit ist, ist man immer ein wenig nervös.
Ein Kissen? Nein?
Das ist eine große Sache.
Hier ist es weich.
Zum Glück ließ uns Glenn Boswell einige Proben machen. Nacheinander.
STUNTMAN
Wir fingen mit einigen Männern an, gingen zurück
und machten noch einige Proben mehr.
Wir lassen Platte 1 und 2 gleichzeitig fallen, wie immer. Das ist also Fall Nr. 1.
Ihr gebt ein Zeichen, dass ihr zufrieden seid,
er gibt uns hier oben ein Zeichen.
Wenn ihr so weit seid, lassen wir euch fallen.
Der Sand wird langsam dort runtergehen.
Probe in 5 Minuten. Wir zählen zurück.
Kameras laufen, passt auf.
Ich bin bereit.
- Seid ihr aufgeregt? - Ja.
Ich habe mir überlegt, was es zum Mittagessen gibt.
- Schnitzel. - Curry.
Ja.
Ok, und bereithalten!
Und Nr. 1!
Alles in Ordnung!
- Bist du bereit? Ok, cool. - Bereit.
Bereithalten!
Und Nr. 2!
Nr. 3!
Bereithalten!
Und Nr. 4!
- Ja, das ist gut so. - Danke, Leute.
Vielen Dank.
Die Proben gaben den Stuntleuten schon ein besseres Gefühl.
Sie konnten nun sehen, wohin sie fielen
und es selbst probieren.
Aber wir müssen es so machen: "Und Nr. 1 und Nr. 2."
- "Und Nr. 3 und Nr. 4..." - Als müssten sie kapieren,
- was los ist, bevor die nächste kommt. - Genau, genau.
Direkt nach Action wird Tim rufen:
"Und Nr. 1 und Nr. 2" und sie so zum Fallen aufrufen.
Es gibt keine Pausen.
Ihr müsst auf Action achten und dann fallt ihr runter.
Ich hörte im Offenen Kanal, dass alle Spezialeffekt-Leute
meiner Meinung waren.
Man kann es nicht in den Proben so machen:
"Und Nr. 1 und Nr. 2 und Nr. 3 und Nr. 4."
Wenn man dann dreht, das Adrenalin da ist, läuft das alles viel schneller ab.
Ich saß da und überlegte, welcher Rhythmus das sein könnte:
"Und 1 und 2 und 3 und 4."
Ich wiederholte es immer wieder in Gedanken:
"Und 1 und 2 und 3 und 4."
Man kann solche Dinge nur einmal machen,
denn die Wiederholungen würden viel zu lang dauern.
Es musste also praktisch beim ersten Mal klappen.
DER HOBBIT 118A
B-Klappe.
Geh weg, Dusty.
Und jetzt...
Danke.
Das Set ist fertig. Die Kameras laufen.
Set ist fertig.
Nr. 1 fertig.
Nr. 2 ist fertig.
Nr. 3 fertig.
Nr. 4 ist fertig.
Nr. 5 fertig.
- Gut. - Alle Sets fertig.
Und los.
Alle schlafen.
- Und Action. - Bereithalten!
Aufwachen! Aufwachen!
Und 1 und 2 und 3 und 4 und 5!
- Schnitt! - Schnitt. Alle ok?
- Dave. - Alles ok. Danke.
- Ist alles in Ordnung, Jimmy? - Klappe Aufnahmeende. Danke.
- Dave? - Umdrehen.
Ja.
Dieser Take machte schon Spaß,
alle haben sich amüsiert und alles lief gut.
Wir sind glücklich. Wir sind fertig, die erste Aufnahme.
Alle sind begeistert. Ja, das ist der Lohn dafür,
wenn man viel trainiert hat und dann Profi ist, wie wir es sind.
Bis dann.
Abscheulichkeit.
Gnadenlosigkeit. Grausamkeit.
Das ist alles, was ihr hier unten findet.
SZENE 119pt INNEN - ORK-TUNNEL - KÄFIGE
Guten Morgen beim ersten Tag von "Orks" hier bei uns im Studio.
PRODUKTIONSLEITER - RÜSTUNGEN & WAFFEN
Bei Weta Workshop wurde wochenlang, die Nächte hindurch,
7 Tage die Woche, an den Orks gearbeitet.
Endlich sind sie hier.
Hinter mir sieht man, wie wir schnell 30 Orks für die heutigen Dreharbeiten
ins Kostüm stecken.
Helden, Stuntmen, Statisten, alle tragen Orkanzüge
mit unterschiedlichen Masken, Animatronic-Masken.
Und zu meiner Rechten
bereiten die Bediener die Animatronic-Schaltpulte vor.
Wir haben noch 2 Stunden Zeit, um alle anzuziehen.
Dann beginnt der erste Drehtag am Set.
Und das dauert dann 2 Wochen.
Ich pudere einen Silikonanzug von innen aus. Dann rutscht er etwas besser.
Gut, ich richte mich auf.
Wie kriegen wir den über den Buckel?
Wir tragen zum ersten Mal alle unsere Anzüge.
Normalerweise sind es nur Anproben. Heute ist ein großer Tag.
Mal sehen, wie es läuft. Wir gehen es langsam an
und achten auf Anzeichen von Überhitzung.
Runter. Zurück.
Wir haben die Bewegungsabläufe circa 5 Wochen lang trainiert.
Los, los. Drauf, drauf.
Das Kostüm sitzt gut.
Es gibt viele Teile hier und da, die nicht zu meiner Anatomie passen.
Da unten sitzt eine extra Brustwarze.
Das macht mir etwas Angst.
Aber hier habe ich keine. Oh, Moment, die ist neu.
Man dreht sich um und schon hat man eine neue Brustwarze.
Es war eine Sache, als Pete durchsichtige Anzüge haben wollte,
unter denen man die Knochen sieht.
Dann sollten sie Elefantiasis haben, Buckel auf den Rücken,
alle möglichen Deformierungen. Sie würden echt verrückt aussehen.
- Wer hat den größten Buckel? - Der da drüben. Einfach riesig.
So viele Animatronic-Figuren...
KREATIVCHEF - WETA WORKSHOP
...gab es noch nie auf dem Set.
Wir haben hier 40 Köpfe ohne Animatronic und 10 Köpfe mit.
Das sind bewegliche Teile mit Stacheln.
Das Silikon wird darübergezogen. Das hier hält auch gut fest.
Das ist also ein Mechanismus, der richtig gut zusammenhält.
Dazu kommen die Augen.
Alles wird durch Kabel dirigiert, die hier hinten austreten,
in einem Kabelkasten zusammenlaufen und per Fernsteuerung bedient werden.
Sie waren vor einer Stunde fertig.
Die Leute waren alle sehr müde,
aber richtig aufgekratzt, weil das alles so cool ist.
Ein paar haben die ganze Nacht gearbeitet und sind jetzt auf dem Set.
Viele Teile, viele Leute Heute geht es los.
TECHNIKER - WETA WORKSHOP
Wir gehen davon aus, dass unsere Orks einfach fantastisch wirken.
Was ist das da? Was ist...
Himmel, Zoe ist ein Gritter. Sie ist ein Gritter.
B-Klappe.
Auf die Klappe oder zur Kamera sehen. Wenn möglich, ins Objektiv,
falls du das sehen kannst. Dort.
Das Gesichtsfeld ist immer eingeschränkt.
Und wenn die Maske so weit vor dem Gesicht sitzt,
dann ist es egal, wie viele Löcher sie hat,
denn letztendlich sind es nur winzigkleine Löchlein
am Ende des Gesichtsfeldes.
Die Zwerge sind den Orks überlegen.
Keine Bange.
- Komm schon, Freundchen. Komm. - Lass das, Pete. Sei brav.
Spielt nett zusammen.
Ich bin einer der Hero-Orks.
Heute laufe und renne ich, komplett ausgestattet
mit meine Animatronic-Maske und allem.
Das wird spaßig werden.
Er ist ein bisschen schüchtern. Er sagt nicht viel.
Die Stadt der Orks war eine unserer schwierigsten Sequenzen.
Auf dem Set war es unglaublich heiß.
Zu Anfang sitzen wir in dieser Art Käfig.
Wir sahen auf und Hunderte Orks kamen auf uns zugerannt.
Angriff!
Das machte einem schon Angst, weil es dunkel und düster war
und so viel geschrien wurde, als man mich einfing.
Man bekam schon Angst.
Diese Sequenz war sehr ermüdend.
Das war der härteste Drehtag, den ich jemals erlebt habe.
Es war so heiß. Orks kippten aus den Latschen.
Orks, die uns zusetzen sollten, fielen einfach um
und wir mussten ihnen wieder hochhelfen.
Es gab keine Choreografie.
Man konnte den Orks nur sagen:
"Rein mit euch, schnappt sie euch."
Und bei uns hieß es nur:
"Lass euch nicht erwischen." Und Action.
Die Fäuste flogen, es ging rund.
Die Zwerge haben fast alle im Gesicht erwischt.
Jimmy Nesbitt stieß mir 2-mal den Ellbogen ins Gesicht.
Mein Höhepunkt war eine Kopfnuss von Marky Hadlow. Jawohl!
Ja, an dem Tag gab es blaue Flecken.
Schnitt! Schnitt!
Nach jeder Aufnahme sagten sie zu den Leuten, die die Orks spielten:
"Wenn ihr aufhören wollt, hebt die Hand."
Den Leuten wurde zu heiß.
Jedes Mal waren es einer oder 2 mehr.
Zum Schluss waren es nur noch 4 Orks, die uns angriffen.
Die anderen waren alle erledigt.
- Wie war es? - Es hat Spaß gemacht.
Das war unglaublich. Und mein Blickfeld war nicht höher als hier:
Man sieht hoch und fragt sich: "Ist das alles?
Ich sehe meine Fingerspitzen. Das hilft nicht."
Ich sah nichts.
Ich hatte Glück, ich konnte recht gut sehen.
Große Löcher, ja, ich konnte sehen. Ich konnte mich gut bewegen.
Irgendwann fiel mein Ventilator aus, da wurde es dann heiß.
Abend konnten sie den Schweiß aus ihren Schuhen kippen.
Ernsthaft.
Den Fuß trug ich heute.
Ich kippe mal aus, was man da so findet. Himmel.
Sehr hübsch.
...und man sagt "Schnitt" und diese Komparsen
lächeln einfach nur.
Sie sagen: "Ich fand es toll, es war fantastisch,
ich will morgen wieder mitmachen."
Man fragt sich:
"Was stimmt bei denen nicht?"
Es ist schon beeindruckend, wenn alle losziehen.
Es ist schön, es zu sehen,
damit wir wissen, was wir tun.
Das war ein guter erster Tag. Wirklich.
Nach dem ersten Tag nahm Peter viele Verbesserungen vor.
STUNT-KOORDINATOR
Danach wurde es besser, aber es war immer noch
ein ausgesprochen schwieriger Auftakt.
REGISSEUR/AUTOR/PRODUZENT
Den Leuten wird plötzlich unglaublich warm,
sie bekommen keine Luft,
sie müssen ihre Köpfe alle 3 oder 4 Minuten abnehmen,
weil auf dem Set durch die Scheinwerfer die heiße Luft quasi steht.
Action! Action! Weitermachen. Bewegung.
Mehr Bewegung hinten. Mehr Bewegung hinten, schubst euch.
Und plötzlich wird einem klar, dass die Orks, die man aufnimmt,
nicht die sind, die man sich vorgestellt hatte,
weder vom Design noch von den Bewegungen her.
So geht es einfach nicht.
4 Zwerge, wir haben 5 Stunt-Double...
Also arbeiteten wir mit diesen grünen Köpfen,
damit CG sie später einfügen konnte.
Die Darsteller konnten atmen. Sie fühlten sich weniger eingeengt.
Plötzlich konnten sie sich auf die Bewegungen konzentrieren,
die sie bei Terry gelernt hatten und sie ausführen.
Ich wollte einfach wirklich, dass sie sich richtig bewegten.
Es sollte nicht so unbequem sein, dass sie nichts darstellen konnten.
Ja, das war die richtige Entscheidung.
- Deswegen sagen sie: "Wir machen das." - "Mit CG-Orks."
- Ja. CG. - "Hinterher."
Die Orks gehen nicht in die Knie, wenn man 3, 4 Aufnahmen hintereinander dreht.
Dies ist der zweite Tag mit den Orks
und ich erfuhr heute,
dass ich keine Maske trage,
weil wir Motion Capture-Aufnahmen der Gesichter machen.
Das tut mir wirklich leid.
LEITER - VISUELLE EFFEKTE
Wir bringen an diesen Rugby-Helmen
kleine Markierungen an und nehmen jeden mit einer Kamera auf.
Dadurch erkennen wir ihre Position im 3D-Raum
und können dann den Orks die Köpfe aufsetzen.
Dass ich meine Aufgabe sehr ernst nehme...
...erkennt man an den Bällen, die mir Fritz verpasst.
Je wichtiger man ist, umso mehr Bälle.
Im Moment bin ich also extrem wichtig.
So.
Mein Anzug war am Po zerrissen.
Andy, der sich um mich kümmert, musste ein Geschwür drüberkleben.
Ja. Genau da.
Wer seinen Anzug zerreißt, wird mit Geschwüren zugepflastert.
Zum Schluss sind wir wahrscheinlich nur noch Geschwüre auf 2 Beinen.
Das gehört bei den Orks leider zum Tagesablauf.
Den einen Moment läuft man auf 2 Beinen, den nächsten auf allen Vieren.
Und dann beugt man sich vornüber
und jemand betatscht einem den Po.
- Ist das der Höhepunkt? - Geschwüre auf Johnnys Po
- zu kleben ist mein Höhepunkt. - Es ist der Höhepunkt.
Absolut.
- Leck dran. - Lecken!
- Schmeckt nach Schweiß. - Ja. Man stelle sich das vor.
- Das ist kein K-Y, das... Ja. - Deiner schmeckt abscheulich.
Ich mache da weiter.
Orks unbeaufsichtigt zu lassen ist eine gefährliche Sache.
Wie ein Hund allein in der Wohnung. Der dreht durch.
Wir kamen also ein paar Tage sehr früh, um in die Anzüge gesteckt zu werden,
weil wir auf dem Set erwartet wurden. Und dann warteten wir.
Und wenn man warten muss, dann kommt man manchmal auf dumme Gedanken.
Fertig, Ben?
- Zerreißt die Anzüge nicht. - Scheiße!
- Was ist los? - Keine Ahnung.
Es geht.
Ein paar fingen an zu tanzen. Andere machten andere Spielchen,
daraus wurde dann ein Flashmob
und jemand kam auf die Idee: "Wir führen einen Tanz auf."
Ich stand in der Schlange, um unser Essen zu holen
und die Ork führten diese Tanznummer auf.
Orks tanzen, während man beim Mittagessen sitzt. Klar.
Wir sitzen da, essen, unterhalten uns, was anliegt.
Was wegen der Zwerge ohnehin schon etwas abgedreht ist.
Es ist merkwürdig.
Und auf einmal treten die Orks auf und tanzen.
So etwas passiert halt manchmal auf dem Set.
Und Action!
Unten in der Stadt der Orks
Tag 4 mit den Orks.
Endlich stehen wir vor dem Thron des Königs der Orks.
Der König der Orks wird von Barry Humphries ganz fantastisch gespielt.
Willkommen in deinem Reich. Das da sind Souvenirs.
Ja, grauslige Souvenirs.
Stellt nur sicher, dass ich die Aufnahme bekomme.
Du sitzt seitlich auf einer Plattform.
Für diese Plattform bist du ohnehin zu klein.
Du bist 3 m groß, 3,20 m.
Unten in der Stadt der Orks
Jaaa!
Obwohl der König der Orks abstoßend aussieht...
ORK-KÖNIG
...ist er doch sehr intelligent.
Keine Lügen! Ich will die Wahrheit, die reine Wahrheit.
Er hat etwas von einem Kiwi an sich.
Ich spielte ihn wie einen Neuseeländer.
Durchsucht sie, von oben bis unten, von allen Seiten.
Uns wird klar, dass sich unter der Oberfläche
ein neuseeländischer intellektueller verbirgt, der schwere Zeiten durchmacht.
"Gefertigt in Bruchtal."
Zweites Zeitalter. Völlig wertlos.
Im Neuseeland von heute hätte man ihn zum Ritter geschlagen.
Ich habe während dieser Reise noch niemanden getroffen, der nicht Ritter ist.
Ich erwäge, Neuseeländer zu werden.
Barry Humphries. Eine Legende. Mit Barry Humphries arbeiten.
Ich sah jeden Samstagabend Dame Ednas Show, zusammen mit meinen Eltern.
Hallo, ihr Beutelratten.
Hallo, meine Schätzchen, lasst euch mal ansehen.
Alt seid ihr geworden! Ihr...
Das war schon etwas Besonderes. Es war wie...
Kollegen treffe ich nur bei Beerdigungen oder Wohltätigkeitsveranstaltungen.
Barry Humphries war unglaublich. Er genoss es richtig.
Viel machen konnte er nicht, weil alles digital erzeugt wird,
aber er war am Set und sprach die Texte.
Es sollte nicht sein, aber tröstet euch mit dem Gedanken,
dass ihr hier in den Nebelbergen einen überflüssigen und schmerzhaften
Tod erleiden werdet.
Ohne Zweifel wird ein Zwergensänger in der Zukunft
aus diesem Zwischenfall eine nervende Ballade machen.
Ja, manchmal fällt es schwer, bei seinen Dialogen nicht zu lachen.
Kiran, kommst du und greifst diese Kerle als erster an?
Und Kiran...
Kiran Shah, dieser nervige kleine Ork.
Er ist ein ungezogener kleiner Mann.
Peter kam zu mir
und sagte: "Kiran, komm,
ich will dir etwas sagen."
Er sagte, ich solle mir Mark Hadlows
Bein schnappen und rammeln.
Peter ermutigte Kiran, an Mark Hadlows Bein zu rammeln.
Ich glaube, aus Mitleid.
Beim ersten Mal
hatte Mark keine Ahnung,
was hier abging.
Er packte mich,
wollte mich hochheben, als er merkt,
was ich da tat.
Und er drehte durch.
Kiran ****** während der ganzen Szene.
Ich wollte ihn loswerden. "Verschwinde. Hör auf, mein Bein zu ******."
Es ist ein Film für die ganze Familie
und jegliche perverse sexuelle Aktivität
kann wirklich nur als erzieherisch beschrieben werden.
Die ganze Welt sieht mich einen kleinen Mann schlagen, der an meinem Bein rammelt.
Peter Jackson, das haben Sie auf dem Gewissen.
Nein, Mark Hadlow genoss es.
Er kann es abstreiten, solange er will. Und das wird er.
Aber Mark Hadlow... Das habe ich wirklich für Mark getan.
Zu seinem Besten.
Mark nimmt, was er kriegen kann. An dem Tag war es ein Zwerg.
Ist doch in Ordnung.
Irgendwann dachte ich: "Ich tu so, als merke ich nichts."
- Der letzte Tag als Orks. - Letzter Tag? Ja. Letzter Tag.
Am meisten wird mir fehlen, dass meine Freund und ich
jeden Morgen wie bescheuert ganz früh antreten,
in massige Silikonanzüge steigen und uns dann den ganzen Tag lang amüsieren.
Die Leute von Weta werden mir fehlen, die sich um uns kümmern.
- Besser als meine Eltern. - Bestimmt besser als meine Eltern.
Domina.
Ich war im Supermarkt und ich merkte, dass ich nicht aufrecht ging,
sondern wie ein Ork schlurfte. Ich hatte nicht mal das Ding an.
- Ja, man wird es nie los. - Es ergreift die Seele.
- Ja. - Ja.
Einige Monate später, als wir die Szene schnitten,
konnten wir Orks einfügen, die komplett digital erzeugt waren.
Wir konnten mehr digitale Orks in die Szenen
mit den kopflosen Leuten einfügen.
In einigen Fällen ersetzten wir die Anzüge komplett durch digital erzeugte Orks.
Zum Schluss war es eine Mischung aus allen Techniken.
Man mag sich fragen: "Warum dann nicht direkt
vom Entwurf zu den digitalen Figuren, die wir im Film sehen?"
Aber durch diese Menge,
diese dynamischen Statisten voller Energie, die als Orks auftreten,
zusammen mit den Schauspielkünsten und dem Mut, den coolen Stunts
der Stuntmänner, dadurch hat man das Gefühl, dass alles echt wirkt.
Es ist immer besser, etwas auf dem Set zu drehen. Wir tauschten Orks aus,
aber die Orks des Weta Workshop waren immer noch gruslig.
LEITER - VISUELLE EFFEKTE
Die Schauspieler konnten ein paar Tage mit den Leuten
in den fiesen Anzügen arbeiten und sich gedanklich einstimmen.
Sie wussten, wie diese Orks waren.
Die Orks machten mir Angst.
Du meine Güte. Die wirkten so echt.
Das ist... Ich fange an zu zittern.
Letztendlich kann das für die Zuschauer beim Zusehen
das Erlebnis nur steigern.
Durch die digitalen Orks
konnte ich
die Sequenz etwas dynamischer anlegen,
als es sonst möglich gewesen wäre.
Die Orks konnten Dinge tun, die die Leute in den Anzügen
nicht schafften.
Menschen konnten das einfach nicht.
- Die Seile durchhauen! - Letztendlich war es für uns
am besten,
dass sie größtenteils im Computer erzeugt wurden.
Das war zum Vorteil der gesamten Sequenz.
Aus der Pfanne.
Ins Feuer. Lauft.
Lauft!
Guten Morgen.
- Guten Morgen. Guten Morgen. - Ja.
Philippa, Fran und Peter arbeiten ständig an der Geschichte.
Es ist ein andauernder organischer Prozess. Daher erhält man Drehbuchänderungen oft...
erst direkt am Drehtag.
Wir haben ein paar Dialoge abgeändert. Aidan sagt jetzt etwas...
Super.
Ein paar Sätze von Ian wurden verändert.
- Deine Anmerkungen wurden berücksichtigt. - Vielen Dank.
Ich durfte ein paar Vorschläge bezüglich des Drehbuchs machen.
Kommt alle, schnell! Hier entlang!
Rennt! Folgt mir!
- Das ist gut. Das ist alles gut. - Klettert den Baum hoch! So hoch ihr könnt!
Los, alle.
Klettert! Rennt!
- Das ist gut. - Deine Bande muss klettern.
Schnell!
- Beeilung. - Beeilung!
Ich bin kein Drehbuchautor. Nur ein interessierter Schauspieler,
der wohl ein wenig zu viel Zeit hat
und daher ein paar Vorschläge gemacht hat.
- Hier entlang. - Ian, ich habe mir vorgestellt,
dass du ein paar von ihnen mitnimmst.
- Er ist ungefähr hier. - Und hier bleibst du stehen...
Sagst du: "11, 12 und Bombur",
oder: "Bifur, Bombur..."
Oder sollten wir sie alle beim Namen nennen.
- Ich glaube, Namen wären besser. - Das glaube ich auch, oder?
- Genial. - Du hattest es perfekt gespielt.
BEUTELSEND 6. April 2011
- Nicht meine... - Dori, Nori. Ori!
- Das ist Monate her. - Na komm schon.
- Bereit zur Probe. - Es wird uneben sein.
Und Action.
5, 6...
Bifur. Bofur. Macht 10.
Fili, Kili! Macht 12.
Und Bombur, macht 13.
Wir müssen rennen und dann werden wir von Leuten
auf Bäume hochgezogen.
Hoch mit diesem Fuß, du...
Und dann krachen die Bäume ineinander.
Wir brauchten ein paar Bäume,
die mit den Schauspielern darin schwankten.
Und man konnte einstellen, wie stark das sein sollte.
Wenn sie es höher einstellen, dann wackelt der Baum mehr,
und wenn sie es ganz hoch einstellen, dann fällt der Baum auf den anderen.
Ich und Aidan sagten: "Was für Stunts macht er?"
Wir sagten: "Das können wir auch. Wir können all diese Stunts machen."
Beweisen, dass wir tun können, was die Stuntmänner tun. Ging nicht.
Und für den letzten Take sagte Andy: "Ok, dreht es höher."
Und sie stellten es sehr hoch ein.
Wir fielen fast aus dem Baum.
Halt deinen Mund.
Und dann fiel ich nach hinten.
Und als ich nach hinten fiel,
bewegte sich der Baum nach vorne und drückte auf meine Brust.
Und ich machte dieses unfreiwillige Piepsen. Und es klang so:
Und Achtung!
Und alle hörten es.
Das ganze Team hörte, wie ich wie eine kleine ängstliche Maus quietschte.
Und Schnitt!
Und an dieser Stelle hat Gandalf einen Tannenzapfen angezündet,
und er wirft ihn runter zu den Wargen.
Die Warge sind hier unten am Durchdrehen.
Und sie stellten diese Tannenzapfen her, die...
Tannenzapfenform, umwickelt mit echten kleinen Lämpchen.
Wir wollten, dass die Tannenzapfen interaktives Licht hatten.
LEITENDER BELEUCHTER
BELEUCHTER
Reg rief mich an und sagte:
"Rickster, ich brauche brennende Tannenzapfen."
Ich dachte: "Mich kann man nicht mehr schocken."
Und das ist es, was er wollte.
Sie waren alle ferngesteuert, also konnten wir sie steuern.
Und ein Beleuchter konnte sie vom Lichtpult aus
anschalten oder dimmen.
Und sie werden Lichteffekte auf die Gesichter der Zwerge werfen.
Und die Zwerge werfen sie und hoffentlich gehen sie nicht kaputt.
Den ersten Tannenzapfen, den wir gebaut hatten,
brachten wir zum Set. Das war unser Baby, ok?
Das ist super, wir sind sehr stolz darauf.
Und der Ausführende Produzent, Zane Weiner, schnappte sich das Ding
und das Erste, was er damit tat, war, es auf den Boden zu werfen.
- Gottverdammt. - Und es ist auf dem Beton.
Ich muss sagen, dass der Studioboden nicht zum Set gehört.
- Er hat es einfach geworfen. - Ja.
Wir sagten: "Moment mal, wir haben das Ding noch nicht mal Peter gezeigt."
- Hast du das? - Ja.
Er dachte, es war ein toller Spaß, aber wir nicht.
Das Problem war,
dass die Zwerge sie überall hinwarfen,
sobald sie sie in der Hand hielten.
Jetzt ein Volley!
Brennt ihr Warge!
Ja!
Und wir riefen:
Das heißt: "Brennen sollt ihr."
- Ja! - Das war ein Mädchenwurf.
Bei diesen Szenen verlässt man sich auf die Filmemacher,
die es mit ihrer Kameraeinstellung gefährlicher aussehen lassen,
als es eigentlich ist.
Wenn man bei so etwas Regie führt, geht es viel ums Timing.
Man muss seine Vorstellungskraft benutzen, Warge, die plötzlich am Boden auftauchen.
3, 2, 1. Vorsicht!
REGISSEUR ZWEITES DREHTEAM
Man muss im passenden Moment brennende Tannenzapfen werfen,
die eigentlich Lampen sind.
Ian beschäftigt sich nicht gerne mit solchen Regieanweisungen.
Wenn man mit Andy als Regisseur arbeitet...
Er ist ein hervorragender Schauspieler.
Er packt das Problem gleich bei der Wurzel, so wie es Schauspieler oft
untereinander tun.
Du suchst nach einer Antwort...
Was ist los?
Also fühlt man sich sehr sicher.
Ian muss genau wissen, was er denkt und fühlt,
andernfalls fühlt es sich nicht echt genug für ihn an.
Die Zwerge kommen... Die Zwerge kommen zuerst.
Vor den...
Sie sind gekommen. Hast du sie nicht gesehen?
Aber er mochte es nicht, Regieanweisungen während einer Szene zu erhalten.
Sieh die Warge an, sieh sie an,
sieh, ob es funktioniert.
Die Warge sind alle unter dir. Sie bellen und sie sind total wild geworden.
Und an einem Drehtag hatte er mich dafür zur Schnecke gemacht.
Soll ich das Ruckeln ankündigen?
- Ich kündige... - Ich...
Ich sage 3, 2, 1, Achtung.
Sag mir einfach, was passiert und dann versuche ich es, ohne dass...
- Ok. Gut. - ...du es mir sagst.
Und letztendlich sagte er dann:
"Ich kann nicht denken und ich kann es nicht tun, wenn du es ankündigst,
weil ich dann nicht wahrhaftig darauf reagieren kann."
Wenn du mir sagst, was ich tun soll, dann tu ich es.
Und natürlich zeigt das Gesicht nicht immer, was man tut...
Also sagst du böse und ich spiele böse,
aber ich wäre lieber innerlich böse.
Und ich sagte: "Ja, aber lan, dafür brauchst du eine Ankündigung,
ansonsten wirst du nie wissen, wann es so weit ist."
Und dann sagte er: "Aber natürlich. Wenn es um die Ankündigung geht...
- Wir brauchen das Timing für die Warge. - Ja, das verstehe ich.
Und in diesem Fall müsst ihr es natürlich ankündigen.
Ok, das war sehr lustig.
Es war lustig. Ich erinnere mich gut daran.
Der Regisseur und die Leute hinter der Kamera wissen genau, was sie tun,
und haben es über Monate hinweg vorbereitet.
Und wenn es dann zum Filmen kommt, müssen wir die Anweisungen befolgen.
Wenn ich es nicht richtig mache, Darling, dann sag Bescheid.
Ok.
Hinter mir ist das Set mit dem Felsvorsprung.
SZENENBILDNER
Wir bauten es vor ein paar Monaten.
Wir haben hier viele Actionszenen gedreht.
Es gab immer wieder einen Zeitpunkt, an dem wir es
wiederaufbauen mussten, um es dann wieder zu verbrennen.
Das ist vor dem Verbrennen.
Wir bereiten gerade eine große Feuerszene vor.
Die Anweisung war,
hier und da eine Flamme zu positionieren...
LEITER - SPEZIALEFFEKTE
...und, dass später computergenerierte Flammen hinzukämen.
Wir, als Gruppe, entschieden,
dass wir, obwohl wir nur eine Nacht dafür hatten,
soviel wie möglich tun wollten,
um so viel echtes Feuer, wie nur möglich zu haben.
Pete wollte ein paar brennende Elemente im Vordergrund haben,
an denen die Kamera dann vorbeifahren konnte.
Das machen wir im Moment gerade.
Es ist sehr wichtig, dass wir genau wissen, was gerade passiert.
Also zeichnen wir immer kleine Skizzen.
Dafür sind wir alle zur Kunstakademie gegangen.
Und wir nummern alles durch, damit unsere Leute wissen, was los ist.
Wir hatten ungefähr 18 bis 20 Feuerquellen.
Und als wir unseren ersten Test für Peter machten,
war das für viele Leute ziemlich beängstigend.
Wir zündeten alles an und alle waren ziemlich sprachlos,
als sie das Feuer sahen.
FEUERTEST - Nacht vor der Aufnahme
Solange man es kontrolliert, das ist ja schließlich, was wir tun.
Wenn ihr das hört:
Das bedeutet, dass ihr das Gebäude evakuieren müsst.
Sollen wir im Bezug auf die Länge und Anzahl der Neustarts einfach annehmen,
dass wir... Wirst du eine Ansage machen, wenn...
Oder jemand wird eine Ansage machen, wann wir aufhören sollen,
- und wir werden... - Genau.
Steve, streue doch ein wenig von diesem brennenden Zeug auf diesen Fels hier.
- Dieser Fels? - Ja. Der ist genau im Vordergrund.
Die schreitenden Szenen, danke.
Schreite, Richard!
Man sieht all diese Flammen und dann hörte ich jemanden sagen:
"Wir brauchen die Flammen nur als Referenz. Sie werden alle computergeneriert."
Und ich dachte: "Warum laufe ich durch diese Flammen,
wenn es digital erstellt wird?"
Aber ich bin trotzdem froh, dass sie es taten,
weil es mir half, ein heldenhaftes Gefühl in mir zu erzeugen.
An einem Tag rannte ich diesen Holzklotz herunter,
- das war mit Andy im zweiten Drehteam. - Klasse, Richard, noch einmal.
Ich rannte von morgens bis abends auf dem Set herum.
- Und wieder von vorne. - Auf Anfang.
Und ich hörte nicht auf, zu rennen.
Und ich war entschlossen.
Ich wusste, was Andy bei Der Herr der Ringe gemacht hatte.
Juni 2002
Ich wusste, wie viele körperliche Anstrengungen er auf sich genommen hatte.
Hier entlang Andy.
Ich bin außer Atem.
Das war...
- Wie kalt? - Es war kalt.
Es war eiskalt, aber es gab mir die Energie, durchzuhalten.
Ich weiß noch, wie er sagte: "Schaffst du noch einen?"
- Wieder auf Anfang. - Wir haben noch Zeit für einen. Ok?
Danke. Kamera läuft noch.
Und ich sagte: "Ja, ich schaffe noch einen."
Wissend, dass meine Beine nicht mehr lange durchhalten würden.
- Und wieder auf Anfang. Alles ok, Richard? - Auf Anfang.
Unsere Vorgehensweise war, nahtlose Takes zu filmen...
Weil wir digital filmten, konnte man sofort zum nächsten Take übergehen.
Ok, auf Anfang. Noch einen.
Ich wollte nicht aufgeben.
Ich wollte für Andy Serkis weiterrennen.
- Und Schnitt. Schnitt. Schnitt. - Schnitt hier.
- Danke. Kopieren. - Runterkommen.
Schnitt und kopieren.
Nein.
Ok, jetzt haben wir die Jungs auf Adlern. Ok, wie sollen wir das umsetzen?
Wir nehmen den Anstieg raus
und nehmen nur den Flügelschlag und das Schweben und dann nichts. Ja
Das Spezialeffekte-Team hatte einen tollen beweglichen Adlerkörper gebaut.
Er war computergesteuert.
Danke. Probe und Action.
Und jetzt vorne absenken. Weiter, weiter, weiter.
Für die Prävisualisierung der Adlersequenz
kreierten wir einen recht gut animierten Flugzyklus des Adlers...
ANIMATIONSLEITER
...damit er den richtigen Maßstab hatte, sich majestätisch anfühlte
und den Ton für Sequenz bestimmten konnte.
Wir nahmen die Information der Prävisualisierung,
extrahierten die Bewegungsdaten
und programmierten damit unseren Adlerkörper,
damit er die Bewegungen genau reproduzierte.
Also bewegt sich unser Körper genau wie das animierte Model.
Das bedeutet, dass das Animationsteam und das mechanische Effekteteam...
SENIOR-SPEZIALEFFEKTE-TECHNIKER
...mit der gleichen Bewegung arbeiten.
Wenn wir die gefilmte Liveaction dann zurückbekommen,
wissen wir, dass die Flügel und alles andere sich in der richtigen Position befinden,
also können wir unseren Flugzyklus mit der Gewissheit anwenden:
"Ja, das funktioniert. Es wird sich mit unserem digitalen Adler decken."
Wir hatten nur begrenzt viel Zeit und wir hörten,
dass die Schauspieler jetzt kämen und wir die Adlersequenz drehen würden.
- Dieser Take ist sehr sicher. - Und ich muss hoch?
Ja, ich glaube, die Zeit ist gekommen.
- Ok, Ian steigt auf. - Wir müssen...
lan, Sie brauchen Ihren Gurt, Sir.
Wir schnallen ihn hinten an, bevor Sie emporsteigen.
Ian tat so viele körperliche Dinge, wie er konnte.
Ian McKellen ist ein gutes Vorbild, er arbeitet viel.
Er tat alles sehr bereitwillig.
Action.
Ian hat es auf den Punkt gebracht.
Er hat alles perfekt gemacht, hatte Spaß und sagte Danke am Ende des Tages.
Und Schnitt. Gut.
Das war super, Ian.
Und die anderen Schauspieler dachten:
"Oh, ich kann das auch." "Ich schaffe das."
Der Adler.
- Jetzt fliegst du und siehst cool aus. - Ja.
Das ist gut.
Ok, los geht's.
Ok, und Action.
Ich kann nicht...
Kann jemand an Adams Hosenbein ziehen?
Zieh es ein wenig runter.
Nicht du.
Du kannst deine Hände von seiner Hose lassen.
Das ist gut. Es soll wie ein Bilbo-artiger Adlerflug wirken und nicht
- nach einer Harley-Davidson-Fahrt aussehen. - Ok. Klar.
Es machte Spaß, weil es hydraulisch war.
Und Bifur, der natürlich ein wenig anormal ist,
entschied sich, auf seinem Adler zu stehen.
Bifur!
Und Bofur sieht das und ruft:
"Komm runter." Und zieht ihn runter.
Ich war mit Bill Kircher dran.
Und er ist natürlich total ausgeflippt.
Also versuchte ich, sicherzustellen, dass man mich auch sehen kann.
Was mit Bill Kircher oft nicht so einfach ist.
Peter und Andy Serkis sagten:
"Wir werden euch Anweisungen bezüglich eurer Emotionen geben."
Es war eine tolle Vereinigung zwischen deiner Vorstellungskraft
und einer besonderen und ungewöhnlichen Maschine.
Und das mochte ich. Echt toll.
Es gibt Feuerwerk. Gut.
Als ob da Feuerwerk wäre. Wir müssen tun als ob.
Das ist der erste Tag als Hobbits, und wir drehen im Studio.
Wir filmen immer noch die Party des alten Tuk, wo Bilbo 4 Jahre alt ist.
Seht seine Haare.
Es ist eine Szene, in der Gandalf den jungen Bilbo Beutlin sieht,
deshalb wollten wir viele Kinder.
Ich zähle "3, 2, 1", dann macht's bumm!
Und Gandalf entfacht
ein besonders großes Feuerwerk am Himmel, gleich über uns.
Und noch eins, bumm!
Vielleicht sollten wir uns an den Armen einhängen.
Mal sehen.
Vielleicht nicht. Aber wir haben's probiert.
BÜHNENBILDNER
Peter sagte zu mir: "Dan, wie wär's, wenn du den alten Tuk spielen würdest?
Du könntest der alte Tuk sein."
Und ich sagte: "Ach, du..."
Was für eine tolle Gelegenheit.
Es ist schon interessant, wenn man seine eigene Nase sieht.
Ja.
Peters Sinn für Humor ließ nicht zu, dass die Nase nur groß ist.
Es musste eine Riesennase her.
Guten Morgen, Sir.
- Extra für dich? - Die wurde extra für mich gemacht.
Ich glaube, Peter hatte bei der Nase eine Hand im Spiel.
Ich gab ihm so ziemlich die größte Nase von allen.
- Aber du brauchst keine Perücke. - Nein, die brauche ich nicht.
Du bist wohl die einzige Figur in Der Herr der Ringe, wie auch bei Der Hobbit,
die keine Perücke trägt.
- Interessant. - Eine gute Quizfrage.
Das sollte ich überprüfen.
Von allen Leuten in den Filmen hat er sich in den 13 Jahren am wenigsten verändert.
Da ist immer noch ein Riesenwuschel weißer Haare mit Bart und Schnauz,
und immer ein Lächeln auf den Lippen.
Er ist einer der gemütlichsten Menschen hier.
Und ihn dann im Kostüm jeden Tag lächeln zu sehen,
war sehr angenehm.
Hallo.
Seht euch Opa an.
Nimm deine Nase ab.
Das kann ich nicht.
Die muss den ganzen Tag dranbleiben.
Meine Güte, den ganzen Tag?
Es war eine tolle Erfahrung, an einem Set zu sein, das wir gebaut haben.
Dan, setz dich mal da drüben hin. Du bist der größte Fan von Punch und Judy.
Du siehst dir Punch und Judy an,
und es macht dir mehr Spaß als den Kindern.
Das Ganze war einfach aufregend, viel Energie, viel Gelächter.
Nein, das tue ich nicht. Gut, du kannst... Du kannst es haben.
Es ist unglaublich, bei einem Familiendreh dabei zu sein, wo all diese Kinder mitspielen,
die alle Schauspieler sind.
Und sie sind wunderbar und einfach toll
und wissen, was sie tun.
Hi, Liebling. Wie geht's?
DIE GEFÄHRTEN
Katie Jackson, 4 Jahre alt
- Hey, Liebling. - Hi.
Es ist toll, weil er sonst so viel arbeitet, dass ich ihn nie zu sehen kriege.
HOBBIT-STATISTIN
Wenn ich also ans Set komme und mit ihm arbeiten kann, ist es wirklich toll.
Ich glaube, ich habe die größten Hobbitfüße.
- Donnerwetter. - Von allen.
- Die sind auch größer als die der Jungs. - Meine Güte.
Oh, Mann.
War das geplant, dass du riesige Füße kriegst?
- Nein, gar nicht. - Klar.
- Das ist einfach meine Fußgröße. - Ja.
Ja!
Bringen wir Amelia auch nach vorne.
PRODUKTIONSLEITERIN
Meine Erinnerung an den Tag ist, wir mussten einen Clown bestellen für die Kinder.
Wir alle im Produktionsbüro waren begeistert vom Clown.
Hi.
Das war übrigens nicht ich.
Dieser Gestank stammt nicht von mir.
- Schauen wir Harry an. - Ja.
Und dann das Feuerwerk.
Schaut nach oben!
Es war ein verrückter Tag,
weil wir uns an dem Tag auf die Drehortverlegung vorbereiteten.
Und los geht's.
Die Produktion beschäftigte sich also nicht allzu sehr damit, was am Set lief,
abgesehen vom Clown.
Peter fuhr an dem Tag in Chitty Chitty Bang Bang vor.
Das brachte alle so richtig in Stimmung.
Ich habe das echte Chitty-Chitty-Bang-Bang-Auto.
Das ist eines meiner wertvollsten Besitztümer.
An dem Tag hatten wir all die Kinder, und ich fuhr damit vor.
Casting Neuseeland
Ein zauberhafter Tag. Man kommt zur Arbeit
und da steht das Chitty-Chitty-Bang-Bang-Auto
einfach auf dem Parkplatz.
Der Schlüssel steckt. Drehen wir eine Runde.
Es war lustig, denn die meisten Kinder interessierten sich nicht groß für das Auto,
aber all die 40- und 50-jährigen waren außer sich vor Freude.
- Er will den Wagen sehen. - Das ist einfach toll.
- Ziemlich abgefahren. - Ja.
Vielen Dank an alle. Vielen Dank an euch, Hobbits.
- Danke. - Fertig.
Es war wie eine Ferienstimmung, als wir losfuhren.
Darauf freuten sich schon alle am meisten.
Man ist schon so lange im Studio, und endlich kommt man nach draußen.
Vor Ort zu drehen gefällt allen beim Film am besten.
Neuseeland
Tasmanisches Meer - Nordinsel
HOBBINGEN FILMSET TOURISTEN-FARM
Drehortaufseher
Schön, dass ihr wieder alle hier seid. Hier sind wir in Hobbingen.
Einer mehr auf der Liste. Nur noch 16 mehr.
Wir haben Wachen am Tor, um Eindringlinge rauszuhalten.
Es gibt viele Leute, die es versuchen.
Da oben an der Ecke finden wir immer wieder jemanden, der's versucht.
Die laufen da drüben übers Feld.
Wir schöpfen sofort Verdacht, sobald einer meiner Spione einen Wagen sieht.
Wir fangen sie auf halbem Weg ab.
Vor ein paar Tagen kamen sie bis zu Dreiviertel rein.
Hallo, hallo, hallo. Was ist los hier?
Wir begleiteten sie wieder raus,
aber sie hatten ein bisschen was gesehen und waren sehr zufrieden mit ihrem
kleinen Abenteuer, das war klar.
Wollen wir loswandern? Gehen wir runter nach Beutelsend.
Neuseeland 22. Oktober 2011
Hier sind wir in Beutelsend.
Ja.
Bilbo hat keine Privatsphäre.
- Seht euch das an. - Ja.
Als wir mit Ian in London drehten...
Die Idee war, dass er aus dieser Tür kommt.
Der lässt es sich doch nicht entgehen, seine Zauberknaller zu zünden.
- Er stand hier... - Ja.
...und dann sollte Frodo diesen Hügel herunterrennen.
Aber wir haben auch die andere...
Die vorherige Szene, in der Frodo die Post holt.
Die drehen wir, genau.
Gut.
Los.
Hey, Mann.
Du hast es geschafft.
Ok, wir drehen.
- Er wird es nie nach Osten schaffen. - Ja.
- Los geht's. - Achtung.
Und Action!
Die Erfahrung von Der Herr der Ringe
und die Freundschaften, die dabei entstanden,
und den persönlichen Wachstum, den ich dabei erlebte,
werden immer zu meinen besten Erlebnissen zählen.
Es ist unglaublich, wieder hier zu sein.
Ich glaube, als wir 2003 mit Die Rückkehr des Königs fertig waren...
Juli 2003
...nahm ich nicht an, dass ich je wieder als Frodo nach Mittelerde zurückkehren würde.
Auf eine Art fühlt es sich wie Ferien an,
weil ich nach Neuseeland kommen kann, um alte Freunde zu besuchen,
das macht Spaß.
Ich habe keine Verantwortung wie damals.
Den Stress, der Mittelpunkt der Geschichte zu sein.
Und ich bin älter als Elijah,
und ich bin jetzt älter, als er es damals war. Es besteht ein ziemlicher Altersunterschied
zwischen dem, was ich in Hobbingen erlebe und dem, was er damals durchmachte.
Was diese 3 Filme schließlich für sein Leben bedeuteten
und was sie in meinem Leben bedeuten werden.
Kein Zutritt Außer Partyabsichten
- Action. - Action.
Es war klar, dass es für ihn komisch war, denn er sagte: "Das fühlt sich komisch an."
Glaubst du, er kommt?
Es ist eine Mischung aus Nostalgie und Surrealismus und
der Unfähigkeit, das Ganze zu verarbeiten.
- Ok. Alles klar, oder? - Ja.
Wollen wir das zuerst proben, oder willst du gleich drehen?
- Sollten wir das proben? - Ja, warum nicht.
Action!
Was ich so toll fand, es ist so clever gestaltet, dass es uns genau wieder
an den Moment zurückbringt, gerade bevor wir sie in Die Gefährten sehen.
- Glaubst du, er kommt? - Wer?
Gandalf.
Er hat ein Buch in der Hand
und er geht zum Wald im Ostviertel, um auf Gandalf zu warten.
Der erste Moment, in dem man Frodo in Die Gefährten sieht...
DIE GEFÄHRTEN
...ist, wo er auf dem Baum sitzt und ein Buch liest und hört,
wie Gandalf kommt und ihn dann trifft.
Es ist so clever zusammengestellt.
Ich glaube, du kommst zurück und siehst dieses Schild
und dann realisierst du, Bilbo ist dort.
Wenn du Gandalf fragst, solltest du ein klein wenig aufgeregt sein,
- aber auch etwas zurückhaltend. - Ja.
Es ist etwas kindisch,
aber du bist trotzdem so aufgeregt, dass du das tun kannst.
- So ein Ausdruck wäre ganz toll. - Ok.
Und los geht's, bitte. Proben wir.
Und Action!
Was, ist das die letzte Szene von Elijah? Die letzte Szene.
- Wirklich? - Die richtig letzte Szene.
- Echt? - Ich erinnere mich...
Als wir das bei Der Herr der Ringe tun mussten, war's nicht gut.
Eine der unvergesslichsten Erinnerungen an Der Herr der Ringe
ist der letzte Drehtag, an dem wir auch Elijahs letzte Szene drehten.
Es ist auf den Tag genau 4 Jahre her seit der Wetterspitze, Sam.
Das habe ich nie richtig verkraftet.
Und ich hatte dieses schrecklich leere Gefühl,
dass ich nie wieder mit Elijah als Frodo Beutlin arbeiten würde.
Und Schnitt.
Schön. Ganz tolle letzte Aufnahme.
Danke.
- Pass gut auf dich auf, ok? - Das war unglaublich, Peter.
Du warst unglaublich. Du warst toll.
Vielen herzlichen Dank.
- Das war toll, diese letzte Aufnahme, was? - Ja.
- Na gut. Ich muss los. - Wohin denn?
Zum Wald im Ostviertel. Ich will ihn überraschen.
Na dann, ab mit dir. Sonst kommst du noch zu spät.
Also, ihr alle, das war Elijahs letzte Szene.
Ich meine,
- ich wusste nicht, wie ich reagieren soll. - Elijah Wood.
Danke.
- Ok? - Was für ein Genuss.
Wer hätte das gedacht, dass es noch mal geschieht?
- Ich weiß. - Noch ein letzter Tag.
- Genau. - Es gibt nicht viele letzte Tage.
Das sollte der "letzte" letzte Tag sein, abgesehen vom letzten Tag das nächste Mal.
Es war, als ob man die Zeit zurückdreht und seine Familie wiederfindet,
eine Art Wiedervereinigung.
Wo bist du hingerannt?
- Um dich zu sehen. - Intimer...
- Auch ein intimer Moment. - Stimmt.
- Auf die Trilogie. - Ja.
Er rennt weg nach 1999.
Ich weiß.
Als die letzte Szene aufgerufen wurde, wusste ich nicht,
wie ich damit umgehen soll.
- Ich wurde an diesem Drehort 19 Jahre alt. - Echt?
Elijahs 19. Geburtstag
Geburtstags-Junge.
- Happy Birthday. - Was? Ja, natürlich.
Ich bin heute 19.
Jetzt bin ich 30.
Mann.
- Das gibt einem wieder Perspektive. - Oh, Gott.
Los geht's. Wir können etwas filmen.
- Sag Hallo. - Hallo.
Wiedersehen.
Elijahs letzte Aufnahme.
- Ja. - Wir waren hier,
- und die Sonne kam zum Vorschein. - Genau deswegen.
Wir waren 1999 hier.
Und jetzt ist es 2011.
Mein Gott, derselbe Drehort.
Und er sieht genau gleich aus.
Außer ein paar zusätzlichen Hobbit-Höhlen.
- Ja. - Stimmt.
Das Verrückte ist aber, dass du noch gleich aussiehst, Elijah.
Sehr gut.
Der Markt in Hobbingen. Erster Tag.
- Er meint... Prost. - Prost.
Guten Morgen, Hobbits. Danke, dass ihr gekommen seid.
Ich heiße Carol.
Das ist natürlich Peter.
Das ist Bilbo.
Hallo.
- Guten Morgen. - Guten Morgen.
Wir reden nur.
Wir lieben es, Hobbits auszuwählen.
Das Vorsprechen der Hobbits macht immer sehr viel Spaß.
NS BESETZUNGSCHEFIN
Hobbit-artige Leute sind ihren Figuren meistens sehr ähnlich.
Sie sind sehr nett und freundlich und schwatzhaft und süß. Sie sind Hobbits.
Meine Tochter wollte zum Vorsprechen gehen,
also leistete ich ihr Gesellschaft.
Aber sie wurde nicht zum Hobbit, ich aber schon.
Und ich war so begeistert.
Weil sie eine Dame ist, kann sie sich auswählen, welchen Ehemann sie will.
- Oh, ok. - Das kann ich doch nicht.
Nimm den gut Aussehenden.
- Ich bin zu klein, um da... - Vielleicht...
Sie sind klein und rund und fröhlich,
und sie haben runde Augen und Pausbacken.
- Ich bin ein Naturtalent. - Leute, seid ihr bereit?
Sie haben ein schelmisches Zwinkern in den Augen,
- das sage ich euch. - Putz das auf.
Ich habe schon Besseres geraucht.
Wenn wir die Statisten auswählen, nehmen wir gern Leute, die in der Nähe wohnen.
Es macht Sinn, Leute, die in der Nähe wohnen, auszuwählen.
Mein Vorsprechen war in Matamata.
Ich ging mit einem Kollegen, der Gesellschaft wollte,
aber leider schaffte er es nicht, ich aber schon.
Ich hab ein schlechtes Gewissen deswegen. Falls er das sieht, es tut mir leid.
Ich dachte zuerst, meine Mutter macht Witze. Sie meinte es ernst, als sie sagte:
"Du solltest vorsprechen als Hobbit."
Und nach etwa 2.500 Leuten haben wir es geschafft,
und hier sind wir. Fantastisch.
Viele Leute kamen und sagten:
"Meine Freunde sagen schon seit Langem, ich sei ein Hobbit."
Hallo.
Ich wollte schon immer ein Hobbit sein.
- Ja, völlig unerwartet. - Mein ganzes Leben lang.
Meine Freunde sind eifersüchtig, und ich kann ihnen nichts sagen,
sonst müsste ich sie erschießen.
Wir hatten ein paar bekannte alte Gesichter, die jetzt wirklich alt sind.
Ein paar der Ursprünglichen aus Der Herr der Ringe
kamen zurück. Wunderbar.
Bei Der Herr der Ringe arbeiteten wir ziemlich oft als Hobbits.
Es gab mehr Hauptdarsteller und mehr...
- Hier haben wir Leute, die sagen... - Hier gibt's mehr von allem.
Amüsiert euch, los geht's!
Ok, Statisten, Action. Los! Und Action.
Wie heißt du?
Manchmal ist der Kamerawinkel so weit und es gibt so viele Statisten,
2. 2. Regieassistent
...und Carol, die erste Regieassistentin,
will mit jemandem am Set kommunizieren, der mitten im Bild steht,
um die Position der Statisten anzupassen, falls nötig.
- Ich schicke dich später rüber. - Ok.
So wird die Abstimmung besser.
Deshalb sind wir als Hobbits angezogen, weil sie mir immer sagen,
ich sehe sowieso wie ein Hobbit aus. Sie sagen: "Zieh das Kostüm an."
Er sieht gut aus als Hobbit, das merkt man nie.
Er sieht gut aus als Hobbit.
Was ich mag an der Arbeit mit Peter und Fran und Philippa,
ist, dass sie die Familiensituation absolut verstehen.
Es ist wirklich nett, wenn Leute ihre Kinder bringen dürfen
und Teammitglieder ihre kleinen Auftritte kriegen.
Hi.
Man fühlt sich dann so richtig beteiligt am Projekt.
All das machte diesen Tag besonders für uns.
- Wollt ihr uns sagen, was ihr gerade tut? - Hinter den Kulissen!
Der absolut beste Tag unseres Lebens.
- Wie sieht das aus? - Das sind Terry und Ruby.
- Leute, das ist Martin. - Ja. Hallo an euch beide.
Du bist wunderschön.
Etwas, das mir auf dieser Produktion besonders Freude bereitet,
ist, den Fans Gelegenheit zu geben, mit ans Set zu kommen.
Viele Sachen mit der Make-A-Wish Foundation.
Da war eine Frau im Rollstuhl, die kam,
und sie war verkleidet als Hobbit, und sie war...
Sie konnte sich fast nicht bewegen.
Und ich glaube, sie kommunizierte durch...
Ich bin nicht sicher, ob es mit Zwinkern war.
Man konnte in ihren Augen
die Freude sehen, die sie hatte, am Set von Der Hobbit zu sein.
Es ist schwer, an gewissen Dingen zu arbeiten, wenn man weiß...
Man denkt sich: "Wir drehen einen Film, das ist sehr wichtig."
Dann sieht man etwas, das wirklich wichtig ist, und man denkt sich: "Oh, mein Gott."
Aber
es ist wichtig,
weil es ihnen wichtig ist.
Und so, also, ich weiß nicht...
Oh, Gott, ich komm mir so dumm vor.
Aber so fühlte es sich auf gewisse Art an.
Das ist wirklich die größte Erinnerung, die ich an die Marktszene habe.
Dass das ihr Wunsch war, und ich...
Ich bin sehr stolz, wie wir... Ich weiß nicht.
Wie wir uns um sie gekümmert haben.
Ich bin so ein Trottel.
- Wie geht's? - Tja, eigentlich gut.
- Wie war deine Woche? - Das war eine tolle Woche.
- Echt? - Es lief gut, alles erreicht, wie geplant.
- Toll. - Hab dir nicht viel Schlamassel hinterlassen.
Du musst also nur deine wunderschönen Szenen filmen,
und nicht viel nach uns aufräumen.
Regisseur Zweites Team
Manchmal treffen wir auf das erste Team, wenn sie gerade gehen.
Das zweite Team kommt an, gerade wenn das erste abrückt.
Eine der anderen Einstellungen, die du machen könntest,
wäre durch die Tür in Beutelsend.
Er sollte die Tür hinter sich zuschleudern. Er soll nicht zu verzettelt wirken.
Er rast irgendwie... Und er hat den Vertrag in der Hand.
Er rennt durch das Tor und den Pfad hinab.
Wir sollen ein paar Aufnahmen bei strahlendem Sonnenschein machen,
aber, wie man sehen kann, ist das nicht der Fall.
Nicht heute.
Was wir gerade drehen, sind die Momente, kurz vor Bilbos Abreise.
Action.
Ich glaube, das ist die Beste.
Es ist auf gewisse Art das Alltagsleben in Hobbingen
und der Gedanke, der dabei aufkommt: "Ist das alles? Wird es immer nur so sein?"
Action!
Die Sonnenaufgänge und -untergänge gaben tolle Aufnahmen her.
Und kürzlich filmten wir etwas am Abend,
als Leute von der Feldarbeit zurückkommen.
Die Tür zum Grünen Drachen sollte sich öffnen,
Leute sind auf dem Heimweg auf diesem Pfad.
All die Statisten benehmen sich genau wie ihre Figuren,
und denen wird es wohl schwerfallen zu gehen,
wenn sie ins normale Leben zurück müssen.
Das ist traurig.
Aber wir haben uns entschieden, am letzten Tag dieses Fest abzuhalten,
um zu feiern und den Grünen Drachen so gut wie möglich zu nutzen.
Also, zum Wohl.
Hierher, ihr Narren!
Beeilt euch!
Wir wollten diesen Drehort vor allem, weil es sich um eine Verfolgungsjagd handelt.
Regisseur/Autor/Produzent
Die Dynamik, wenn alle laufen und immer wieder zwischen den Felsen verschwinden,
und die Aufnahmen mit dem Hubschrauber von oben,
und Warge, die durch die Felsformationen kommen.
Wir dachten einfach, dass uns das eine dynamische Energie geben würde
und dies die richtige Landschaft dafür sei.
Es sieht sehr fremdartig aus.
Es ist perfekt, denn man bewegt sich von einer Felsformation zur nächsten,
man rennt zwischen den Felsformationen.
Es fühlte sich jedes Mal wie ein 100-m-Kurzstreckenlauf an.
Ihr alle seid hier, zusammen mit den Stuntdoubles.
Es ist egal, welche Richtung wir nehmen.
Da wir jetzt alle hier sind, dachte ich mir,
wir lassen die Leute einfach rennen, bis sie umfallen,
und dann bringen wir Nachschub.
Und...
Action!
Wir rannten sehr viel in der Strath Taieri.
Es war Teil der Szene Nummer 88, die mittlerweile berühmt ist.
Die Szene Nummer 88 zog sich endlos hin.
- Los. - Lauft.
Oh, Mann. Das Gerenne in dieser Szene schien nie zu enden.
Über die Berge und durch Flüsse, wir rannten immerzu.
- Zwerge können nicht nur kämpfen. - Sie können auch rennen.
Und wir rannten weiter, um den Wargen zu entkommen.
Sehr lange. Wahrscheinlich war es die ganze Länge des Landes. Keine Ahnung.
Ihr müsst euch anstrengen, als wärt ihr Athleten bei der Olympiade.
Die Szene zog sich endlos hin.
Los, lauft.
Lauft. Schaut über eure Schultern. Lauft.
Oh, Mann, es war wirklich ermüdend.
Die ersten paar Tage waren ok, aber dann zog es sich immer weiter hin.
Los! Rennt um euer Leben.
Hier runter. Lauft weiter.
- Und Schnitt. - Schnitt.
Jetzt finden wir heraus, was wir als nächstes machen müssen.
- Ich denke, dass es mit Rennen zu tun hat. - Ach, echt?
Action!
Ich hab ein Hemd auf dem steht,
"Mittelerde Volkslauf, gesponsert von Szene Nummer 88."
Die Szene Nummer 88 war schon fast wie ein separater Film in voller Länge.
Die Dreharbeiten dauerten so lange, wie manche für einen ganzen Film brauchen.
Ich glaube, dass es irgendwo einen Film namens Warg geben muss,
der nur aus dieser einen Szene besteht.
Gehirn-Warg, Warg tot.
Himmlische Warge. Warg-Kreaturen.
Und so weiter.
Wenn man zu Jed sagt: "Jed, mach mal 10 Liegestützen",
wird er antworten: "Kein Problem."
Er würde es tun, weil er gerne aktiv ist und sich bewegt.
Er war wie eine Art Frühwarnsystem für uns.
Ich weiß noch, wie er gebückt da stand und sagte:
"Ich weiß nicht, ob ich noch eine Aufnahme schaffe."
Da dachte ich, wenn sogar er das sagt,
dann müssen alle wirklich so ziemlich am Ende ihrer Kräfte sein.
Aber dann mussten wir eine weitere Aufnahme machen, und danach noch 2.
Peter will immer noch eine zur Sicherheit und eine wegen des Lichts machen.
An dem Tag hatten wir wirklich viel Sicherheit.
Vorsicht.
Auf einem unebenen Gelände kann es ziemlich harte Arbeit sein.
Man muss aufpassen, wo man hintritt.
Kommt. Schnell.
Und manchmal, wenn Gandalf über die Gräser schreitet
und die Zwerge führt, bin das vielleicht gar nicht ich,
damit man zwischen der Größe der Zwerge und der des Zauberers unterscheiden kann.
Dafür haben wir Big Paul.
Big Paul war Polizist. Er ist immer noch Polizist.
Er wurde auf der Straße entdeckt,
denn es ist ziemlich schwierig, ihn zu übersehen.
Er ist über 2 m groß.
Die Hutspitze, bitte. Die Hutspitze. Verschiebt den Hut.
Da kommt niemand ran, Peter.
Die Szene zu drehen, erwies sich als extrem schwierig.
Es waren sehr viele Aufnahmen und diese mussten zwischen dem Hauptdrehteam
und dem zweiten Drehteam aufgeteilt werden.
Wir benötigten Vorabvisualisierung
und mussten dafür ein paar schwierige Kamerabewegungen ausführen,
um später die Warge einfügen zu können.
Peter wollte eine große Katz-und-Maus- Verfolgungsszene in einer Landschaft.
Die Zwerge sollten sich in Schluchten und hinter Felsen verstecken,
während die Warge einfach durch die Landschaft rennen und nach ihnen suchen.
Leiter - Vorabvisualisierung
Fran machte diese Idee zunichte, da sie sagte: "Wargs sind wie Hunde, sie sind Raubtiere,
die sie einfach mit ihrem Geruchssinn finden würden."
Darum holte man Radagast in die Szene.
Er versucht, sie abzulenken.
Es kommen immer mehr Warge und er muss umdrehen
und führt sie dadurch unbeabsichtigt auf den Pfad der Zwerge.
Ich nenne so was eine Puzzle-Szene,
da man über eine lange Zeit hinweg immer nur kleine Teile davon dreht.
Die Verfolgungsjagd beginnt in einer bestimmten Umgebung
und wechselt dann zu einer anderen und endet in einer dritten.
All diese Drehorte waren Hunderte Kilometer voneinander entfernt.
Tekapo Südinsel - Denize Bluffs Nordinsel Strath Taieri Südinsel
Den Schauspielern wurde gesagt:
"Hey, ihr müsst mal wieder für Szene Nummer 88 laufen."
Und dann eine oder 2 Wochen später:
"Ihr müsst noch mal für Szene Nummer 88 laufen."
Es schien nie aufzuhören.
Ich hatte nie die Zeit oder Kraft, es zu recherchieren,
aber vielleicht mache ich es eines Tages...
Herstellungsleiterin
...um zu sehen, wie oft diese Szene auf der Dispo erschien.
Vor allem auf der Dispo des zweiten Drehteams.
AUSSEN - EPISCHE LANDSCHAFT
Das zweite Drehteam kommt in der Strath Taieri an
Hier schwenken wir von den Wargen weg.
Dann schwenken wir hierhin,
schwenken hoch, und man sieht die Warge in der Ferne rennen.
Man brachte uns per Hubschrauber auf abgelegene Berggipfel.
Dann sagte man uns: "Wir werden über euch fliegen...
Stuntkoordinator Assistent
...und ihr werdet laufen, soweit ihr könnt."
So ging das tagelang.
Wir werden für die nächsten 10 Tage hier herumrennen müssen.
Hoffentlich entschädigen uns die Hubschrauber und Berge für dieses Wetter.
Wärmt euch auf, bevor es losgeht.
Lauft, lauft, lauft.
Action!
Schnitt. Schnitt.
Das ist die tausendste Aufnahme des zweiten Drehteams.
Das war die tausendste Aufnahme, Leute.
Tausend Aufnahmen. Die neueste ist 11 Minuten lang.
Wir waren experimentierfreudig und haben den Weg von
den Strath Taieri-Felsen bis zu unserem Lager gefilmt.
Es war wirklich toll.
Jetzt sind wir alle hier und werden erstmal feiern.
Ich mag es, draußen zu drehen, aber es ist nicht meine Lieblingsbeschäftigung.
Das ist es nicht. Im Studio gefällt es mir besser.
Ich bin wahrscheinlich der einzige, der so denkt.
Ich sage das nicht oft öffentlich.
Weil dann alle sagen:
"Wir sind draußen. Was könnte es denn schöneres geben"
Einmal befanden wir uns alle in der Landschaft verteilt
und ich sah all die Zwerge, und Martin und...
Der Hobbit.
Und es fühlte sich wirklich wie eine Bruderschaft an.
Daran werde ich noch oft zurückdenken, denn das waren wir wirklich.
Der Hobbit und die 13 Zwerge vereint.
Ich sagte: "Ja, ******** aber wir müssen wieder nur wegrennen."
Vor imaginären Wargen.
Es waren keine echten Warge.
Wir... Wir bekamen nicht mal die.
Wir mussten uns die ********** Warge einbilden.
Wo ist Gandalf?
Er hat uns im Stich gelassen.
Haltet Stand!
Hierher, ihr Narren!
Beeilt euch!
7 Monate... 6 Monate später drehten wir dann noch Teile dafür im Studio.
Auf dieser Seite ist er ziemlich stark beleuchtet.
- Kein Problem. Dafür bin ich ja da. - Und...
Hierher, ihr Narren!
Das ist lustig. Echt lustig.
Aber auf keine gute Art.
Hierher, ihr Narren!
Du solltest die Hand am Felsen haben.
- Gandalf! - "Bewegung, ihr Narren!"
Nein. "Hierher, ihr Narren."
- "Hierher, ihr Narren." - Ja.
"Bewegung, ihr Narren" stammt aus dem falschen Film.
- Den wir auch gemacht haben. - Ja, stimmt.
- Vor 12 Jahren. - Genau.
Ok. Es geht los.
Und Action.
Hierher, ihr Narren!
Es sollte wirklich nur ein Teil des Vorspanns sein,
nur ein kleiner Ausschnitt.
Erebor. Du kommst von Erebor, aber die Orks haben die Macht.
Du führst die Zwergen-Armee nach Moria.
Wenn ich mich recht erinnere, las ich im Drehbuch nur ein paar Zeilen...
BILDER, THRAIN und THORIN, bekämpfen ZUSAMMEN die ORCS,
die RIESIGE SCHLACHT um sie herum ist KURZ ZU SEHEN.
Da war diese lächerliche Idee, dass wir das Ganze
in 2 Tagen drehen würden.
Es dauerte 10.
3, 2, 1, Action!
Geht vorwärts! Stoßt sie den Hügel runter!
Es war unglaublich, das zusammenzustellen.
Das hat mir sehr gefallen.
Regisseur Zweites Team
Es war der Wahnsinn, es wurde wie wahnsinnig gekämpft,
das absolute Abschlachten.
Wir versuchten, zu zeigen,
dass sie so sehr von den Orks überwältigt waren, dass es zum Blutbad wurde.
Das sieht so toll aus.
Das totale Schlachtfeld.
Die meisten Schlachten spielen sich auf einem flachen Feld ab.
Pete wollte so ein interessantes Terrain wie bei Mount Hollin.
Er wollte einfach diese brutale Schlägerei.
LEITER - PREVISUALISIERUNG
KONZEPTGESTALTER
Pete fand, dass es gut wäre, dieselbe Kulisse zu verwenden
wie dort, wo die Gefährten aus Moria entfliehen.
Das ist eine imposante Landschaft, ein Berg aus Kalkstein
mit sehr dramatischen Felsformationen.
Das war wie ein riesiger Zementpickel in der Mitte des Studios.
PRODUKTIONSLEITER - RÜSTUNG & WAFFEN
Da war so ein domförmiger Felsenhügel, der war unsere Kampfzone.
Der wurde so konstruiert, damit man mit den Waffen nicht ausholen konnte.
Sie verwendeten diverse Teile ihrer Waffen zum Kämpfen, weil es so eng war.
Stuntkoordinator
- Aus was ist das? - Das ist Zement.
- Wirklich? - Ja, wirklich.
Dann muss ich einfach sichergehen, dass alle unter mir sind.
Hoffentlich einer dieser Wichte, Alter.
SCHAUSPIELLEHRER
Der Größenunterschied war ein Problem, weil wir Orks und Zwerge hatten.
Und Zwerge sind gewöhnlich kleiner als Orks.
Es gab viele erwachsene Stuntleute, die einen Großteil der Kämpfe absolvierten.
Aber auch eine gute Anzahl von kleineren Kämpfern.
- Wie fühlt ihr euch, Mädels? - Haarig.
- Ja, wir sind ein Haufen von sexy Ladys. - Ja.
Ich kann nicht verstehen, wie Männer einen Bart haben können.
Mein Mann wird mich nie wieder gleich ansehen.
- Sieh mal. - Echt, auf keinen Fall.
Denn wenn Zwerge sich die Nägel lackieren, dann wird's komisch.
Sie leisteten tolle Arbeit, und sie waren sehr begeistert.
Oftmals warteten sie nur darauf, wieder zu kämpfen.
Ich hoffte, sobald als möglich zu sterben, damit ich mich hinlegen kann.
Es war lustig, denn wenn sie mal am Boden waren, konnten sie fast nicht mehr aufstehen.
Ich bin so was wie eine Schildkröte im Moment.
Ich kann mich nicht aufrichten.
Also hänge ich einfach hier ab.
Der Kerl hier hat sich zu Tode geschuftet.
Er ist schon seit gestern hier.
Und er ist so gut, es ist unglaublich.
Er geht nicht zum Mittagessen, er bleibt einfach.
Er kam, legte sich hin und machte seine Sache toll.
Er hat sich nie beschwert.
Ich glaube, das ist ihm in den Kopf gestiegen.
Diese Rüstung wurde ursprünglich...
Kreativdirektor
...für die Schlacht der 5 Armeen gestaltet. Wir fingen an,
diese Figuren zu entwerfen und zu gestalten.
Aber dann entstand die Idee zur Geschichte der Schlacht von Moria,
und Pete gefielen diese Rüstungen so gut,
dass wir immer mehr Rüstungen entwarfen
für Schlachten, die noch bevorstanden.
Das Tolle daran ist, wegen ihren Proportionen
konnten wir sie fast wie Panzer gestalten.
Abgesehen von den Goblins haben es die Zwerge am Schlimmsten in der Rüstung.
Bewegungs-Choreograf
Die hatten die schwersten und heißesten.
Sie können sich fast nicht bewegen und kaum was sehen.
Sie haben diese kleinen Schlitze, um was zu sehen.
Und oftmals ging die Kamera immerzu hin und her
und fand zufällig coole Sequenzen, die gut aussahen,
und sie machten einfach immer weiter.
Sie machten weiter. Die Jungs wiederholten alles endlos.
Und als sie dann endlich fertig waren, lagen alle am Boden.
Und Schnitt.
Ich bin wirklich alt.
Ich bin so alt.
Was ist das?
Wir gingen da raus, und natürlich war es ein Schlachtfeld.
Wir fingen am Morgen
mit ein paar Blutspritzern hier und dort an.
Und dann hieß es: "Mehr Blut."
Es war so eine Stimme aus der Ferne, mit Echo.
Blut, Innereien. Überall war Blut.
Dann noch ein paar Mal: "Mehr Blut."
Also dachte ich mir: "Ok, dann werfe ich da eine volle Tasse hin."
"Mehr Blut." Und zum Schluss wurden einfach Eimer voll Blut
auf diesen gigantischen Pickel geworfen,
und überall lief das Blut den Hügel runter.
Und bei jeder weiteren Szene
wurde der Boden mit mehr Blut getränkt,
und mehr und noch mehr Blut.
Bis am Schluss alle am Boden kleben blieben.
Es war dieses blutige Schlachtfeld.
Es sah einfach schrecklich aus.
Meine Damen und Herren, wir kommen morgen zurück ans Moria-Tor.
Die Schlacht von Moria wurde zur eigenen Hölle des Zweiten Teams, glaube ich.
Produktionsleiterin
Sie wurde definitiv viel größer, als irgendwer erwartet hätte.
Sie wurde zu unserer Szene 88.
Jedes Mal, wenn man bei den Stuntleuten das Moria-Tor erwähnte,
riefen sie alle: "Nein! Nein!"
B-Klappe.
TAG 1 - TAG 2
- Action! Action! - Action!
Rückt zum Hügel vor, Orks!
TAG 4
Falls ihr Atemprobleme habt, hebt die Hand hoch. Dann kommen wir und holen euch.
Action!
TAG 5
- Noch mal, noch mal. - Action!
Tag 6
Und Schnitt!
Tag 7
- Fang. - Ok, Baby.
Ich hab's satt, ja.
- Das war gut. - Ja.
Tag 8
- Bumm, das war ein toller Schlag. - Ja.
Wir wollten wirklich das Gefühl einer dreckigen Straßenschlacht vermitteln.
Was hältst du davon, wenn 2 Leute dir auf den Rücken springen für den Dolchstoß?
2 Leute? Ok.
Mit den letzten 2 Stößen
- sollten sie ihm die Kehle aufschlitzen. - Ja.
- Und ihm dann in die Brust stechen. - Ja, klar.
Das ist die Absicht.
- Wie man's halt so macht. - Wie üblich.
Was machst du?
Was ich mache? Ich spiele bei der Schlacht von Moria mit.
Wieso trägst du diesen großen Büschel auf dem Kopf?
Ich habe einen großen Büschel auf dem Kopf, weil ich jünger bin.
Das ist der jüngere Dwalin.
Dwalin hatte noch keine Glatze, als er jünger war.
Er hat seine Haare wegen Stress verloren. Ich wurde von meiner Tochter interviewt.
Sie stellte ziemlich gute Fragen, wenn ich mich recht erinnere.
Wieso kämpfst du in der Schlacht von Moria?
Das ist eine gute Frage, Anna.
Die Schlacht von Moria ist wie eine Art Rückblick im Film,
als wir wie verzweifelt kämpfen mussten, um zu überleben
und wir fast die Schlacht verloren hätten.
Doch dann dreht Thorin die Schlacht zu unseren Gunsten,
und wir raffen uns zusammen und besiegen die Orks.
Und ich weiß noch, dass ich einen großen Schild hatte.
Jedes Mal, wenn ich damit einen Ork umhaute,
schlug ich mir auch selbst ins Gesicht.
Und bei einer Szene traf ich mir ins Gesicht
und stieß meine Zähne durch die Unterlippe.
Und Andy kam zu mir und rief Tammy herbei und sagte zu ihr:
"Sein Make-up hat sich verändert. Er sieht anders aus."
Und Tammy sagte: "Nein. Er hat nur sein halbes Gesicht abgebissen."
Ich brauchte keine Orks, um mich zu verhauen.
Ich konnte mir ganz gut selbst ins Gesicht schlagen.
Einige der Maßstab-Doubles spielten sich selbst, einfach jünger.
Mark als Thorin spielte einen jüngeren Thorin.
Genauso Stephen als Balin und auch Gareth als Dwalin.
Sie mussten sich alle der stundenlangen Maskenbildung unterziehen.
Ja, ich sehe dich dann draußen, Großer.
Mark wurde ziemlich intensiv für die Kampfszenen verwendet.
Er studierte die ganze Sequenz.
Genau so wie jetzt, dreh es zu deinem Oberkörper hin.
Dreh es, nimm es, ja, genau so.
Action!
Am Ende ging mir der Saft aus, das muss ich zugeben.
Ich schwang das Schwert, und das Gewicht des Schwertes riss mich mit.
Ich fand, das war toll gespielt.
Es war toll gespielt, mir geht's gut.
Das ist Method Acting.
Das ist es.
Es war mir eine Freude, diese Szenen zusammenzustellen.
Maßstab-Double
Ich bin stolz auf unser Resultat.
Das ist der Anfang der Legende von Thorin Eichenschild, den wir gerade drehen.
Das nennen wir den Eichenschild-Moment.
- 3, und dann 4, 5, 6. - 3, 4, 5.
Action!
Ich finde, es ist ziemlich wichtig, die Figur
am Höhepunkt zu zeigen, in seinem entscheidenden Moment, denn das ist er.
Er macht sich hier einen Namen für sein Können und seine Tapferkeit.
Es war toll, die Chance zu kriegen, das zu spielen.
Und dann zu sehen, wie Thorin Eichenschild seinen Anfang hat.
Wie er den Hügel bezwingt. Diese heldenhafte Szene,
wie er mit seinem Eichenschild den Hügel erklimmt, bereit, sich allem zu stellen.
Ich mag deinen Schottenrock.
Danke, ja.
Ja, du trägst ja auch einen Schottenrock.
- Es ist nett, dass... - Aber wir haben nicht denselben an.
Nein, nein. Das wäre doch komisch, oder?
Glaubst du, wir kaufen unsere Schottenröcke im selben Laden?
- Ja. - Oh, das tun wir, ok.
Ja. Tja, also danke, es war mir ein Vergnügen, von dir interviewt zu werden.
Vielen herzlichen Dank.
Wir sehen es als ein Zeichen an.
Als gutes Omen.
Zu recht.
Das Schlimmste liegt hinter uns, würde ich sagen.
Bei jedem Film gibt es sogenannte Pick-up-Aufnahmen...
Regisseur/Autor/Produzent
...was im Prinzip 2 bis 4 Wochen zusätzliche Dreharbeiten
am Ende des jeweiligen Hauptdrehs sind.
Es gibt viele Dinge, die man nicht weiß, bevor man den Film zum ersten Mal gesehen hat.
Cutter
Hier könnten wir einen Ork durch die Luft fliegen lassen.
Und wenn man es dann sieht, ist es meist offensichtlich,
was man noch braucht, um die Geschichte besser darzustellen.
Bei den Pick-up-Aufnahmen wird der fertige Film ausgearbeitet.
Es geht nicht darum, Szenen zu wiederholen, die nicht funktionierten.
Sondern Feinheiten in bereits existierenden Szenen einzufügen.
Und jetzt kannst du das ausfüllen.
PICK-UP Bilbo springt hoch und rennt zu Thorin.
Er benutzt Stich zum ersten Mal, um ihn zu retten.
Z.B. als Bilbo versucht, Thorin während eines Warg-Angriffs das Leben zu retten.
Das existierte im ursprünglichen Dreh nicht.
Autorin/Keproduzentin
Am Ende des ersten Films sollte man spüren, dass Bilbo einer von ihnen war
und, dass er auf seine eigene Weise sehr mutig ist.
Es wird schutzlos und liebenswert wirken, wenn dieser kleine Hobbit...
einfach drauflos rennt und sein Leben riskiert, um Thorin zu retten.
Dass Thorin Azog alleine angreift, ist gut,
aber sobald er am Boden liegt,
wollten wir, dass Bilbo den Mut aufbringt, und dieser kleine Hobbit ist,
der mit einem Schwert die Orks angreift.
Mach diese typische Bewegung, ungefähr so: Und 1 und 2, und dann auf 3...
Thorin hat mehr Grund, als die meisten, die Orks zu hassen.
Der Schnitt findet oftmals zur gleichen Zeit wie die Pick-up-Aufnahmen statt.
Also findet man heute heraus, was man morgen braucht.
Szenenbildner
Stell ihn einfach da drüben ab.
Wir haben 2 Wochen für unsere Pick-ups und arbeiten in 4 Studios gleichzeitig.
Und wir wechseln zwischen den Studios hin und her.
Man baut natürlich nicht das ganze Set auf,
sondern nur einen Teil, der groß genug ist, um eine Nahaufnahme zu drehen...
die z.B. Teil eines Dialoges sein kann.
Habt Ihr es vergessen?
Ein Hang zum Wahnsinn liegt in dieser Familie.
Sein Großvater verlor den Verstand. Sein Vater hatte die gleiche Krankheit.
Könnt ihr schwören, dass Thorin Eichenschild
ihr nicht ebenfalls anheimfällt?
Gut. Wir ändern das im Drehbuch ab. Vielen Dank.
Fahrrad fahren im Studio ist nicht erlaubt.
Das zweite Drehteam ist fertig und es gab noch ein paar Pick-ups,
die Peter drehen wollte...
also sollte ich bei der Splitter-Einheit Regie führen.
Leiter Splitter-Einheit
Wir drehen heute unser fünftes Set-up und bekommen viel erledigt.
Ein Film ist erst fertig, wenn er fertig ist.
Du hast die Stange und du spürst den Zug und dann tust du das:
Splitter-Teams drehen viele Einstellungen, für die Peter keine Zeit hat.
Zweiter Zweiter Regieassistent
Und viele dieser Aufnahmen zeigen Actionszenen,
Stuntszenen oder manchmal nur ein Schwert, das aufgehoben wird.
Heute haben wir die meiste Zeit damit verbracht, Terry Notary,
den neuen Ork Yazneg, zu drehen.
Bewegungschoreograf
Es ist die letzte Drehwoche und Peter bat mich, Yazneg zu spielen.
Los!
Dialekt-Coach
Terry hatte 9 orkische Sätze,
die wir aufnehmen mussten.
Der Zwergenabschaum ist da drüben!
Und er bekam sie heute Morgen.
Also...
Jeder braucht manchmal ein wenig Hilfe. Sogar ein Ork.
Und ich sagte: "Hey, neuer Dialog. Toll. In Schwarzer Sprache. Noch besser."
- Tolkien, Baby. - Tolkien, Baby.
Es macht Spaß, wieder auf der Wetterspitze zu drehen.
Der erste Drehtag auf der Wetterspitze war auch Viggo Mortensens...
Oktober 1999
...erster Tag, als Aragorn gegen die Ringgeister kämpfte.
Und Action!
Das ist sehr lange her.
In Ordnung.
Ok. Achtung. Aufnahme in 3, 2, 1. Action.
Wir sind tot! Wir sind tot!
Schnitt!
Mark, du hängst die meiste Zeit am Drahtseil, also hängst du praktisch an seinem Bein.
Warum rufst du nicht?
- Weil... - Verdammt, warum rufst du nicht?
Wir drehen deine verdammte Großaufnahme.
Halt's Maul. Nimm das Seil ab. Trink ein Glas Wasser und entspann dich.
Ansonsten wirst du deinen Stunt heute nicht hinkriegen.
Mark machte immer eine Menge Theater, aber ich habe immer gut gekontert.
Adam, du musst von hier seinen Fuß schnappen
und wir machen die verdammte Großaufnahme.
- Alles klar? - Das wird sowieso rausgeschnitten...
PROSTHESEN
- Und hier ist deine Nase. - Hübsch.
Peter hat immer einen Gastauftritt in seinen Filmen.
Und hier entschied er sich erst in letzter Minute.
Ich werde entweder ein Elb sein, wofür ich eigentlich nicht so geeignet bin.
Die anderen Optionen wären ein Hobbit oder ein Zwerg.
Und ich darf nie ein Hobbit spielen, also bleibt nicht viel übrig.
Das macht das Ganze auch zu einem Familienfilm.
Oftmals bekommen die Leute hinter der Kamera ihren Moment vor der Kamera.
Caro rief an und sagte, dass Peter vorschlug, dass ich es heute Morgen mache.
Also gut. Klingt gut.
Mittlerweile tue ich es, weil es von mir erwartet wird.
Wenn ich es ablehnen würde, befürchte ich, dass es
den Anschein erwecken würde, als ob mich der Film kaltließe.
Ich finde, dass ich diese Gastauftritte jetzt tun muss.
Das habe ich nur euch zuliebe gemacht, das sag ich euch.
Und dann kommt das Schwertziehen.
Wenn du damit anfängst, dann gibt uns das eine Schnittmöglichkeit.
- Und Test. - Danke.
Ich nehme Regieanweisungen nur von Peter entgegen. Wo ist Peter?
- Wer ist das? - Ich bin ein kleiner Wichser.
- Er ist ein Double. - Dieser kleine Wichser macht eine Pause.
- Wirklich? Herrje. Genau wie Kiran. - Wir haben jetzt einen echten Mann.
Ich führte beim Splitter-Team Regie, als Peter und Jabez Zwergenflüchtlinge spielten.
Es ist kompliziert, dem Regisseur des Films Regieanweisungen zu geben.
Du bleibst eine Weile auf mir.
Wir dachten, dass wir viel von dir zeigen sollten.
Vielleicht kannst du auch Richard zeigen.
Richard ist nicht so wichtig.
Pete ist ein guter und engagierter Schauspieler.
Aber manchmal findet er Wege, um länger im Bild zu bleiben.
- Könntest du besorgter schauen. - Besorgter?
- Aber unbeschwert. - Unbeschwert aber besorgt.
- Ja. - Ok.
Ok. Vielen Dank. Geht jetzt weg. Danke.
- Kamera bereit. - Action.
Schnell! Rennt um euer Leben!
Er hinkt nicht nur, aber er dreht sich auch zur Kamera,
verweilt dort, schaut an ihr vorbei und dann erst sieht man Thorin.
Da ist Richard, er schubst mich zu schnell.
Du musst ein wenig länger auf mir verweilen.
- Länger verweilen? - Ja.
Na komm.
Er ist ein Schalk und so etwas habe ich bei anderen Regisseuren noch nicht erlebt.
Vielleicht hebt ihn das auch ein wenig von den anderen Regisseuren ab.
Pete, hör auf.
Wir hofften, dich ein wenig mehr zu erschrecken, Victoria.
Tut mir leid. Ich arbeite schon zu lange beim Film.
Gandalf schläft.
- Kneife ihm am Ohr. - Und Action.
Action.
Peter nenne ich immer den 12-Jährigen mit dem Bart.
Weil er tut, was er tun wollte, bevor er einen Bart hatte.
Wenn du weißt, was ich meine.
Und der einzige Unterschied
ist wahrscheinlich, dass er jetzt mehr Spielzeuge hat.
Man will nicht dort hinten landen.
Auf meinem Pferd ist Platz für 2.
2 kleine Jungs hatten 2 kleine Spielzeuge
Jeder hatte ein hölzernes Pferd
Auf meinem Pferd ist Platz für 2.
Möchtest du jetzt gerne abgespritzt werden?
Genau. Lass uns schnell den Schlauch holen.
Holt den Schlauch.
Es machte Spaß. Es war entspannt.
Es war eine gute Zusammenarbeit. Es ist ein langer Dreh, aber es war angenehm.
Jeder einzelne Tag hat Spaß gemacht.
Mit 2 kannst du genauso schnell sein.
Mit 2 bin ich genauso schnell
Wir drehten 266 Tage.
Und mit diesen Dreharbeiten verbringt man einen guten Teil seines Lebens.
Und als es dem Ende zuging, wollte ich sicherstellen, dass die Stimmung gut war.
Du bist kein Freiwilliger, du bist verpflichtet.
- Wo willst du mich haben? - Egal, irgendwo, wo es
für dich gemütlich ist.
Ich mochte jeden, mit dem ich arbeitete.
Die Besetzung und das Team waren toll und wir waren ausgelassen.
Ok, in Ordnung.
Los geht's.
28. Juli 2012 Letzter Tag der Pick-up-Aufnahmen
- Die letzte Sonne. - Die letzte Sonne.
Das ist der letzte Drehtag und wir drehen die letzte Szene des ersten Films.
Continuity
Wir drehen eine sehr emotionale Szene, in der Thorin erkennt, dass Bilbo ein Held ist.
Und sie drehen sich um und sehen ihre Zukunft: Erebor.
Nur noch ein paar Stunden, Leute
und dann könnt ihr die Fettanzüge bis nächstes Jahr wegpacken.
Letzter Tag der Pick-up-Aufnahmen. Sehr aufregend.
Herstellungsleiterin
Es war auch die letzte Einstellung im Film, was sehr schön für alle war.
Wir sind alle auf diese Reise gegangen, nicht nur die Filmfiguren.
Und haben gemeinsam dieses schöne, hoffnungsvolle Ende erreicht.
Alle waren fröhlich gestimmt an diesem Tag.
- Wie viele Set-ups noch? - Naja, wir haben dieses hier.
Du kannst das ganze Jahr schlafen.
Die Produktionsleiterin hat Gandalfs Stab. Ich mache mir Sorgen.
Sie könnte ihn stehlen. Ich beobachte sie.
- Sie trägt Bälle, genau wie Columbia. - Ja.
Wie eine flammende Fackel.
Es ist interessant, denn bei solch enormen Dreharbeiten entwickelt sich
der Kameradschaftsgeist nicht über 6 oder 10 Wochen,
sondern er entwickelt sich über 262 Tage.
Noch mal zurück zur Umarmung bitte.
Bleibt so für einen Moment.
- Brauchst du Hilfe? - Ok.
Bis man zu dem Punkt kommt, an dem man sich wie eine Familie fühlt.
Näher, als wir uns bei diesem Film kamen, kann man sich nicht kommen.
Ob man sich mag oder nicht, die Emotionen sind trotzdem da.
Es war eine sehr fröhliche Stimmung am Set.
Art Director am Set
Das war zwar generell immer so,
aber alle waren froh, es bis zum Ende geschafft zu haben.
Besonders die Besetzung.
- Geschafft. - Es wird sehr kalt.
Das war's. Letzte Aufnahme. 2012.
Der Hobbit war 2 Jahre lang unser Leben. Das war sehr lang.
Danke.
Als die Dreharbeiten zu Ende gingen,
hatte man all diese Begeisterung, aber die Leute waren auch traurig.
Man schaut sich um und denkt: "Wir haben es geschafft."
Wir sind alle noch da. Wir haben es überlebt.
Das ist ein tolles Gefühl.
- Danke. - Du auch, Mann.
Das ist einfach zu viel.
Die Dynamik des Films war für die Besetzung recht egalitär. Das hoffe ich zumindest.
Das Team ist Abschaum, also behandeln wir sie schlecht.
- Ja, definitiv. - Ich hoffe, ich sehe dich wieder.
Das wird nicht passieren.
Mach dir doch nichts vor. Das ist unfair. Nein, ich werde dich nicht anrufen.
Drinks sind nur für die Besetzung und das Team, ok? Du bist jetzt todgeweiht.
Aber zwischen den Schauspielern war es hoffentlich recht gleichwertig.
Es gab so viel Testosteron und so viel männliches Ego hier,
dass man schnell gereizt werden könnte. Aber das ist nicht passiert.
Es war wirklich richtig gut.
Oh Gott, das ist so lustig.
Ich schlage vor, du schaust ein paar Zentimeter
über die Spitze von Ians Hut.
Schau Ian nicht in die Augen. Nur über seinen Kopf.
Schau ihm nie in die Augen.
Über seinen Kopf hinweg. Er hat seinen Vertrag.
Er will absolut keinen Augenkontakt haben.
Danke, Peter.
Wollen wir loslegen? Also...
- Tschüss. Danke. - Hab dich lieb.
- Ok. Und los geht's. - Ok.
Ok.
Das war ein unglaublicher Tag.
Gegen Ende des Tages sahen wir, dass viele Leute ins Studio kamen,
Teamleute und Leute von der Produktion.
Die letzte Aufnahme war ein wichtiger, fast ehrwürdiger Moment.
Es müssen Hunderte Leute gewesen sein, die hinter Peters Zelt zuschauten.
Man konnte sich nicht bewegen. Alle waren da und warteten.
Es gab eine Sache, die wir nach der letzten Aufnahme noch tun mussten
und die Zwerge sprachen mich darauf an.
Sie wollten wirklich etwas Besonderes für Martin tun.
Ich war mir bewusst, dass wir noch nicht wirklich
jemanden verkohlt hatten.
Hat dir niemand gesagt, was wir tun werden?
Nein, niemand.
Wir nahmen diesen Code von Peter und es war der letzte Take.
Weil Peter immer sagt: "Einen noch zur Sicherheit."
Lass uns noch einen zur Sicherheit machen.
Noch einen zur Sicherheit, Richard? Das ist super.
Lasst uns noch einen zur Sicherheit machen.
Geht klar.
Ich sagte, ohne es jemandem zu sagen:
"Können wir noch einen zur extra Sicherheit machen?"
Noch einen zur extra Sicherheit.
Der Code ist extra Sicherheit.
Wenn man das hört, dann weiß man, dass wir es jetzt tun werden.
Ich war schön, Martin, ohne sein Wissen, einen kleinen Abschied geben zu können
und Danke zu sagen, dass er so ein toller Hobbit war.
Ok. Lasst uns diesen Take zur extra Sicherheit machen.
Alle bereit. Los geht's und Action.
Und wir spielten die ganze Sequenz,
als Thorin, Richard, hochgeht und Bilbo umarmt.
Hab ich nicht gesagt, dass du eine Last bist?
Dass du hier nicht überleben würdest?
Dass du keiner von uns bist?
In meinem ganzen Leben habe ich mich noch nie so geirrt.
Gruppenumarmung!
Das war ein fantastischer Moment.
Und dann kam Peter dazu und wir umarmten uns alle.
Gut gemacht, Pete.
Gut gemacht.
Gut gemacht, Kumpel. Gut gemacht.
- Leute, ihr wart super. - Cheers, Pete.
Ich muss zugeben, ich hasste meine kleine Erfahrung als Zwerg.
Sehr ungemütlich und heiß. Ich weiß nicht, wie ihr das gemacht habt.
Danke.
Wir waren alle sehr übermütig.
Es war eine solch schöne Art und Weise, die letzte Aufnahme zu feiern.
Es war eine solch große Reise für mich und meine Brüder.
Und wir Zwerge sind alle Brüder.
Diesen Teil meines Lebens werde ich nie vergessen.
Galadriel, gut gemacht. Du musstest wirklich einiges durchmachen.
Runter damit. Ich nehme ihn ab.
Das ganze Team war da und, um es abzuschließen,
gaben wir ein paar ganz tolle Schätze her.
Wir erhielten ein ehrerbietendes Stück Equipment, etwas, das uns viel bedeutete.
Ich bekam meinen Speer, den ich liebte.
- Genau, was ich wollte. - Ich liebe ihn.
- Die Steinschleuder - Das kann gut sein.
Vielen Dank, Sir.
Das hier ist ein ganz besonderes Geschenk.
- Lego Bifur. - Lego Bifur.
Für mich war Lego Bifur eines der aufregendsten Dinge.
Die 2 schärfsten Zwerge der Welt.
Er ist riesig.
Als ich nach Hause kam, zeigte ich ihn meiner Tochter,
aber sie darf nicht damit spielen.
Er gehört mir.
Wir bekamen alle die Rückenlehne unserer Stühle mit unserem Namen darauf.
Jetzt brauche ich nur noch den passenden Stuhl.
Entschuldigung.
Für den Anführer Thorin Eichenschild.
Thorin bekam Orkrist, das besondere Schwert,
das Thorin trägt, um gegen die Goblins zu kämpfen.
Ich möchte Pete vor Phils Augen danken und auch sagen,
dass ich noch nie ein Team gesehen habe, das härter gearbeitet hat als ihr.
Ich möchte mich dafür entschuldigen, dass ich die ganze Zeit so mürrisch war.
So etwas habe ich noch nie erlebt
und ich kann es kaum erwarten, nächstes Jahr wiederzukommen.
Wir haben alle hart und lange dem Film Der Hobbit gearbeitet.
Und hier ist er.
Du lieber Himmel.
Ist das Kiran?
Das hättest du wohl gerne.
Das war seit 18 Monaten mein Zuhause und wenn ich von zu Hause weg sein muss,
was ich musste, das stand im Vertrag,
dann kann ich mir keinen anderen Ort vorstellen, an dem ich mich
mehr wohlgefühlt hätte, mit all den Leuten, der Besetzung und dem Team.
Das ist nicht so einfach, wenn man sich auf der anderen Seite der Erde befindet.
Also lieben, lieben Dank. Ich hatte so viel Spaß mit meinen Kollegen.
Wie Richard gesagt hat, das Team war saugut.
Und ich habe das.
Vielen Dank und vielen Dank für die Heilige Dreifaltigkeit.
Wir hatten ein unglaubliches Team und jetzt nehmen wir Abschied von einem
der beliebtesten und fantastischsten Schauspieler der Welt.
Ian.
Als ich Peter und Fran das erste Mal in London traf,
fiel es mir auf, dass sie ein wenig wie Hobbits aussahen.
Und dann, als wir hierherkamen, um den zweiten Teil der Filme zu drehen,
dachte ich: "Nein, er ist gar kein Hobbit, er ist ein Zwerg."
Aber in Wahrheit ist er ein Zauberer.
Und zwar der größte Zauberer von allen.
Und mit dir zu arbeiten, Peter, und auch mit allen anderen,
war besser, als eine Goldmedaille bei den Olympischen Spielen zu gewinnen.
Wann wird deine Reise enden?
Wenn ihr mich nicht sehen könnt, kann ich euch auch nicht sehen.
Ihr sollt alle repräsentieren.
Ok, los geht's. Und nun...
Klasse, danke. Fertig.
Das ist nicht das Ende.
Und zwar noch lange nicht.
Es ist der letzte Tag, aber nicht endgültig.
Von daher weiß man nicht,
wo man sich emotional befindet.
- Hier sind wir nächstes Jahr... - Steig in den Gurt.
Seit einigen Monaten... Weißt du.
Zwischendrin trinken wir viel und das war's.
- Noch mehr Zeiten mit diesen Idioten. - Ihr...
Es ist ein langsamer Abschied.
Wir beenden den Hauptdreh, dann wird nachgedreht und die Premiere...
Trotzdem bringt uns jeder Tag dem Ende näher.
Ich denke...
Ich werde die Leute vermissen.
Die Hauptdreharbeiten zu beenden, dann die Nachdrehe des ersten Films...
REGISSEUR/AUTOR/PRODUZENT
Man hat das Gefühl, dass...
Man ist noch nicht auf der Bergspitze, aber sie ist in Sichtweite.
Man hat Sauerstoff, etwas Nahrung und glaubt daran, dort anzukommen.
2 letzte Tage??? Wann hört das jemals auf?? Oh, Gott!! Pete.
An den ersten Tag erinnere ich mich nicht. Es war vor meinem 21. Geburtstag.
Jeder Film war eine Herausforderung,
wenn wir also die Dreharbeiten abgeschlossen haben,
haben wir letztendlich 3 Filme gedreht und die Nachdrehe vom Ersten.
Man hat... Alles dreht sich zu dem Zeitpunkt um den ersten Film.
Es ist gut, wenn man vom Dreh in den Schneideraum kommt,
und mit den Regisseur am Schnitt arbeitet.
CUTTER
- Dean macht seine eigenen Toneffekte. - Ja.
Das spart dem Ton-Typen eine Woche. Wenn alle Schauspieler das tun würden,
- wäre das Zeit sparend. - Es gibt einige, die das machen.
Man denkt nicht viel darüber nach, dass man noch 2 vor sich hat.
Es steht so viel auf dem Spiel, um den ersten Film fertigzubekommen
und um daraus das Allerbeste zu machen.
Es sind zu viele. Das schaffen wir nicht.
Nur eins kann uns noch retten: Tageslicht!
- Was meinst du, Fran? - Ist besser.
Gut.
Premiere. Noch eine Woche bis zur Premiere.
7 Tage stand am Embassy, als wir dort waren.
NOCH 7 TAGE...
Wenn wir uns reinschleichen und einen Banner mit "10 Tagen" aufhängen...
- Ja, ja. - ...könnten wir uns etwas
Zeit schinden, das wäre doch toll.
Die Zeit lief davon.
Digital begannen wir mit 800 Einstellungen.
So war's vorgesehen, dann kamen wir auf 2.400 Einstellungen.
LEITER VISUELLE EFFEKTE
Für die Filmcrew war jeder Tag...
Wenn ich jünger wäre, und dies wäre Neuland...
LEITER
...hätte mir das mehr Angst gemacht.
Weil wir eine gigantische Aufgabe vor uns hatten.
Die Anzahl von Einstellungen, die wir
in dem Zeitraum lieferten, war phänomenal.
LEITER NACHBEARBEITUNG
WETA arbeitete rund im die Uhr. Tausende von Technikern waren beschäftigt.
Hier habe ich kleine Goblins eingefügt. Tolle Sache.
Pete gefiel dies und das nicht.
Diese letzte Einstellung, die wir...
Das war die Dracheneinstellung.
Das war eine unglaublich lange, aufwendige Einstellung.
SENIOR - VISUELLE EFFEKTE LEITER
Wir gingen durch Millionen von Goldmünzen
und zeigen Smaug in Nahaufnahme.
Das war ein Auge, dass es bisher noch nicht zu sehen gab.
An dieser letzten Einstellung arbeiteten wir die ganze Nacht durch.
Es war unsere letzte Einstellung. Und sie war wichtig.
Ich musste sie selber machen, weil wir keine Zeit hatten.
Ich glaube, jetzt funktioniert es.
Wir lieferten diese letzte Einstellung am Tag der Premiere.
Solange wir Sprit im Tank haben und den Film rechtzeitig
zum Embassy bringen, ist es ok.
Guten Morgen.
RÜSTUNG & WAFFEN PRODUKTIONSLEITER
Die Premiere war dem Anlass gerecht. Der rote Teppich war 500 m lang
und Tausende von Fans standen neben dem roten Teppich.
- Ich hoffe, ihr genießt es. - Danke.
HERSTELLUNGSLEITERIN
Ich dachte nicht, dass sich so viele Leute dafür interessierten,
aber als wir über den roten Teppich liefen, schrien die Leute und waren total aufgeregt.
Danke.
Und wir haben... Nur noch 2 mehr.
Leider schlief ich bei der Premiere ein, weil ich die Nacht durchgearbeitet hatte.
DER HOBBIT EINE UNERWARTETE REISE
Es ist eine Sache, an einem Projekt zu arbeiten, das keiner sah,
weil man nicht weiß... Wie es beim Publikum ankommt.
Wenn der Film rauskommt und ok läuft und die Leute ihn genießen,
wächst die Vorfreude auf den Zweiten und Dritten.
Man denkt darüber nach, was man verbessern kann. Ok, fangen wir an? Ich...
AUTORIN/ CO-PRODUZENTIN
Ich freue mich wahnsinnig auf Smaugs Einöde.
Das ist der mittlere Film, der ist oft am Schwersten zu schreiben.
Allerdings war das hierbei nicht so.
Es klappte toll.
Man lernt all die neuen Figuren kennen.
Willkommen. Willkommen.
Die Frage ist, wie viele du davon essen kannst...
- Ohne sie auszuspucken. - Ja. Und danach...
Das war wohl einer der weniger angenehmen Szenen, die ich hatte.
- Das ist übler Ärger. - Ja.
Sieh ihn dir an, mit seiner kleinen, spitzen Krone.
- Das sieht gut aus, Dad. - Danke, mein Sohn.
BILBO: Gut.
Ich habe wieder viele Orks erledigt. Machen wir das.
Action!
Ich weiß nicht, wie viele, aber es läuft gut.
Wie steht's mit Liebe für die Elfen und Orks?
Wir töten Orks und jagen Zwerge und...
Sind generell tough.
Wir hackten und schlugen drauflos, um den Elfen
mit den abgefahrenen Bewegungen Konkurrenz zu machen.
Wir müssen unseren... Zwergen-Stil mit einbringen...
Das sieht man nicht alle Tage, oder?
Ich habe die Pilze gegessen und nun habe ich Halluzinationen.
Ich habe das Gefühl...
- Du bist auf dem falschen Set, Alter. - Das ist ein Witz oder?
Ich bin hier und...
Ich konzentriere mich im Film, aber es gibt viele Bären, Wargs und Orks.
Das ist ein sehr schweres Buch.
Halt, Leute!
Los geht's!
Reset.
- Sieh dir sein kleines Gesicht an. - Reset.
Wir haben in 20 Sekunden einen 70-Kreis umgesetzt. Unglaublich.
Jaaa!
Wir kommen zum Berg, unserem Ziel.
Bei diesem Felsen...
KAMERAMANN
...stellen Sie sich einen Fuß auf jeder Seite vor, und eine riesige Figur, die erscheint
und alle suchen nach dem geheimen Eingang.
- Es muss einen Weg geben. - Schütteln.
War das ein Erdbeben?
Das, mein Freund,
war ein Drache.
Der Smaug, mit dem ich arbeitete,
war ein Tennisball auf einem Stock, auf den man ein böses Gesicht gemalt hatte.
Ich dachte nur an Benedict Cumberbatchs Gesicht.
Das ist vielleicht nicht gut, weil es nicht wie Benedict Cumberbatch aussehen wird.
Es wird Nackte geben.
Das ist keine gewöhnliche Synchronaufnahme.
Smaug schlittert gerne durch Lammwolle. Wieso ich wohl Ärger kriege?
Im Zweiten und Dritten gibt es noch viel Arbeit.
Wenn die Leute das sehen, kommt der Zweite bald raus
und der Dritte dauert noch ein Jahr.
Es macht nun mehr Spaß,
da man schon gedreht hat, im Gegensatz zum Anfang vor 2 Jahren.
Weil einem bewusst ist, dass sich viele Leute
auf den zweiten Film freuen.
Das macht zwar Druck, aber es ist auch...
Es motiviert. Es lädt einem mit Energie auf.
Man will den zweiten und dritten Film so gut, wie nur möglich machen.
Damit würdest du am Morgen sicher nicht aufwachen wollen.
Schnell. Schneller!
Sehr gut.
Was auch passiert, verlasse nicht den Weg.
Verlasse nicht den Weg.
Warte, Gandalf. Vielleicht ist das eine Falle.
Ich denke, dass ich das gut machte.
FORTSETZUNG FOLGT